Cortometrajes -

[tab name=»FICHA»]

«Scrooge McDuck and the money» (1967)

DIRECTOR: Hamilton Luske
PRODUCTORA: Walt Disney Productions
GUIÓN: Bill Berg
MÚSICA: Mel Leven, Franklyn Marks
PROTAGONSTAS: Los sobrinos de Donald y su tío millonario

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 16 mins.
GÉNERO: Dibujos animados, divulgación

SINOPSIS: Scrooge, el millonario tío de Huey, Dewey y Louie, intenta enseñar nociones básicas de economía a los muchachos.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Cortometraje de dibujos animados realizado por Disney. Introduce por vez primera en la pantalla a Scrooge McDuck (conocido como Rico McPato en Latinoamérica y como Tío Gilito o Gil Pato en España), tío de Donald por parte de madre. El personaje había sido creado por el dibujante Carl Barks para los cómics Disney en el año 1947, pero no aparecería en las pantallas hasta 20 años después.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE ESP»]

No disponible

[/tab]
[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

El director, Hamilton Luske, trabajó ente los años 40 y 60 en producciones clásicas de Disney como 101 Dálmatas, La Dama y el Vagabundo, Peter Pan, Alicia en el País de las Maravillas, Pinocho o Cenicienta.
En el año 1987 Disney lanzó la serie de dibujos Ducktales (Patoaventuras), en la que Donald ingresa en la US Navy y deja a sus tres sobrinos pequeños al cuidado de si tío rico. La serie narra las aventuras de los tres patitos acompañando al viejo McPato en sus viajes. La serie sería emitida hasta 1990.

[/tab]
[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Batman: Puppet Master» (2012)

DIRECTOR: Bryan Nest
PRODUCTORA: Ethan Cushing, Dianne Ward
GUIÓN: Chris Wiltz
MÚSICA: Jerel Northern
REPARTO: Michael Connolly, Wil Daniels, Frank Birney, Gillian Shure

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 15 mins.
GÉNERO: Superhéroes, acción

SINOPSIS: Mientras Batman rescata a los ciudadanos retenidos por un perturbado, Edward Nigma se reúne con Arnold Wesker, el secretario de Scarface. Ha conseguido la prueba que se ocultó para proteger al fiscal Harvey Dent tras su extraña muerte.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Estupendo cortometraje sobre Batman, realizado sin licencia oficial de DC Comics, en el que nos encontramos con Edward Nigma antes de convertirse en Riddle (El Acertijo) y con el malvado Maestro de Marionetas. Enlaza con los acontecimientos de El Caballero Oscuro (The Dark Knight, 2008) de forma interesante, tiene una estupenda fotografía y las interpretaciones están más que a la altura. Uno de los fanfilm que hay que ver.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE ESP»]

[/tab]
[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

Vídeo Behind the Scenes of Batman: Puppet Master, un acercamiento al rodaje de este fanfilm.

TRAILER:

[/tab]
[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Soup´s On» (1948)

DIRECTOR: Jack Hanna
PRODUCTORA: The Walt Disney Company
GUIÓN: Bill Berg, Milt Banta
MÚSICA: Olliver Wallace
REPARTO: Actores

NACIONALIDAD: Estados unidos
DURACIÓN: 8 mins.
GÉNERO: Dibujos animados

SINOPSIS: Mientras sus tres sobrinos juegan a los indios, Donald prepara una sopa para la cena. Pero cuando llega el momento de sentarse a la mesa, los muchachos son enviados al cuarto de baño para lavarse, algo que los tres odian. El enfrentamiento aacabará llevándoles fuera de la casa, donde Donald sufrirá un accidente y creerá que ha muerto.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Cortometraje en tecnicolor de Disney protagonizado por Donald y sus sobrinos Huey, Dewey y Louie (también conocidos, según el país, como Hugo, Luis y Paco o como Jorgito, Juanito y Jaimito). Los patitos ya habían entrado en la dinámica de enfadar a su tío hasta hacerlo explotar, trabajando en equipo para incumplir cualquier norma o disciplina. Uno de los cortometrajes más divertidos de Donald y sus sobrinos.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]
[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Donald´s Off Day» (1944)

DIRECTOR: Jack Hanna
PRODUCTORA: The Walt Disney Company
GUIÓN: Bill Berg, Dick Shaw
MÚSICA: Paul J. Smith
REPARTO: Clarence Nash (Donald)

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 8 mins.
GÉNERO: Dibujos animados

SINOPSIS: El bueno de Donald está deseando emplear su día libre en jugar al golf. Y aunque se ha levantado de un humor excelente, una repentina lluvia arruinará sus intenciones. Mientras hojea un libro de medicina para entretenerse, será víctima de sus sobrinos y su propia hipocondía.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Cortometraje en tecnicolor de Walt Disney. Protagonizado por Donald, sus sobrinos Huey, Dewey y Louie pondrán a prueba una vez más el irascible carácter del pato. Como en todas las animaciones de los 30 y los 40, los sobrinos tienen aún un carácter destructivo y bromista, alejado aún de la personalidad más compleja que les estaban imprimiendo en las viñetas americanas, y que les acabaría llevando a ingresar en los Junior Woodchuk (que en España se llamarían Los Jóvenes Castores y en latinoamérica los Cortapalos).

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Pennywise» (2013)

DIRECTOR: James Cawley
PRODUCTORA: Filmmakin
GUIÓN: James Cawley (Basado en una novela de Stephen King)
MÚSICA: Randin Graves
REPARTO: Jana Edgington, Andrew Johnson, Thomas McMinn, Sammi Edgington, Mario DeAngelis

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 6 mins.
GÉNERO: Terror

SINOPSIS: Pennywise, el malvado payaso devorador de niños, ha vuelto. Una niña que volvía sola a casa es encontrada muerta, y los adultos que se enfrentaron alguna vez a él se preparan para derrotar a un ser que es capaz de provocar ilusiones y manipular los sentimientos.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Interesante cortometraje fanfilm basado en la novela IT (Eso), de Stephen King, que ya en los años 80 fue llevada a la pantalla en forma de miniserie de dos capítulos. A pesar de que el formato de miniserie parecía que la condenaría al olvido, la adaptación de IT protagonizada por John Ritter (Apartamento para Tres) y Tim Curry (Rocky Horror Picture Show) se convirtió en una de las cintas de terror más influyentes de la década. Éste fanfilm de argumento incompleto (casi podría considerarse como un trailer de una película no realizada) presenta buena ambientación, terror psicológico y novedades en el aspecto de Pennywise, el Payaso Bailarín, que en esta ocasión es calvo como una bola de billar.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE ESP»]

[/tab]
[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

En la película original de 1986, basada en el libro de Stephen King, los protagonistan cuantan así la historia del payaso Pennywise, interpretado brillantemente por el excesivo Tim Curry.

[/tab]
[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Donald Duck: Fire Chief» (1940)

DIRECTOR: Jack King
PRODUCTORA: Walt Disney Productions / RKO Radio Pictures
GUIÓN: Carl Barks, Jack Hannah
PROTAGONISTAS: El pato Donald y sus sobrinos Huey, Dewey y Louie

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 8 mins.
GÉNERO: Dibujos animados

SINOPSIS: Donald continúa con la búsqueda de su trabajo ideal. En esta ocasión es Jefe de Bomberos, pero su batalla contra el fuego será más complicada de lo que él cree.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Cortometraje animado a color de Donald y sus sobrinos, con música de Paul J. Smith y guión de Carl Barks. Nuestro protagonista repite como bombero, un trabajo que ya desarrolló en el cortometraje Fire Brigade (1935). Cuenta con la presencia de los sobrinos de Donald, los trillizos Huey, Dewey y Louie, hijos de la hermana del pato más famoso de Disney.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE ESP»]

[/tab]

[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Darth Maul: Apprentice» (2016)

DIRECTOR: Shawn Bu
PRODUCTORA: Julien Bam, Shawn Bu
GUIÓN: Shawn Bu
MÚSICA: Vincent Lee
REPARTO: Ben Schamma, Mathis Landwehr, Svenja Jung

NACIONALIDAD: Alemania
DURACIÓN: 18 mins.
GÉNERO: Ciencia ficción, acción

SINOPSIS: Darth Maul es un aprendiz de Caballero Sith. Ha sido entrenado por el propio Palpatine (Darth Sidius) para completar la exterminación de los Jedi, y la última parte de su aprendizaje consistirá en acabar con varios Caballeros Jedi.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Cortometraje alemán realizado por fans (con bastantes más medios que los fanfilm habituales) sobre el universo Star Wars. La historia se sitúa entre los episodios III y IV, las caracterizaciones son competentes, los efectos están bien realizados y las escenas de lucha son brillantes. A diferencia de otros fanfilms sobre la saga galáctica de George Lucas, en esta ocasión no hay interminables charlas ni recepciones palaciegas, y un torbellino de acción se adueña de la pantalla de principio a fin. Excelente.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE ESP»]

Activar subtítulos en «Configuración»

[/tab]
[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

Shawn Bu, joven director alemán, deseaba rodar una historia original protagonizada por Darth Maul, el más carismático personaje de la por otra parte flojísima película «La Amenaza Fantasma» (Episodio I). El resultado tras dos años de trabajo guionizando, rodando y montando fue «Darth Maul Apprentice».

TRAILER:

[/tab]
[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«The Punisher: Dirty Laundry» (2012)

DIRECTOR: Phil Joanou
PRODUCTORA: 1984 Private Defense Contractors
GUIÓN: Chad St. John
REPARTO: Thomas Jane, Ron Perlman, Sammi Rotibi, Karlin Walker, Brandee Tucker

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 10 mins.
GÉNERO: Acción, superhéroes

SINOPSIS: Frank Castle, cuya identidad secreta es El Castigador, se dirige a hacer la colada como cualquier otro ciudadano. Pero su barrio es peligroso, y sin quererlo es testigo de las fechorías de una banda callejera.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Cortometraje con el personaje más despiadado de Marvel. Thomas Jane, que puso rostro al protagonista en la película de 2004 (en la que John Travolta interpretaba al villano) es el productor de este fanfilm, que cuenta con unos medios muy superiores a la mayoría de las películas hechas por fans. Encontraremos en un papel secundario a Ron Perlman, el hombre de las mil caras, que se prestó para esta extraña y a la vez imprescindible película de diez minutos. Según muchos críticos, mejor que cualquiera de las películas sobre el personaje.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE ESP»]

[/tab]
[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

El personaje de El Castigador ya había sido llevado a la gran pantalla en el año 1989, con el alemán Dolph Lundgren interpretando al héroe de Marvel.

TRAILER:

[/tab]
[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Batman: Death Wish» (2012)

DIRECTOR: Mathew Hiscox
PRODUCTORA: Jennifer Zhang, Mathew Hiscox
GUIÓN: Jennifer Zhang
MÚSICA: Andrew J. Ceperley
REPARTO: Christopher L. Robinson, Whitney Moore, Mathew Hiscox, Rayne Bidder, Jennifer Zhang

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 12 mins.
GÉNERO: Fanfilm. Acción, superhéroes

SINOPSIS: Batman y Robin investigan extraños ataques sufridos por las bandas mafiosas de Gotham City. El asaltante no buscaba el dinero, y el Caballero Oscuro encuentra restos de una poderosa droga vegetal en el escenario de los combates. El Enigma y el Espantapájaros han sido hasta ahora sus víctimas.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Fanfilm de 12 minutos estadounidense sobre Batman dirigido por Matthew Hiscox (que además interpreta a Nightwing) y escrito por Jennifer Zhang (que también interpreta en la cinta a Batgirl). Se trata de uno de los fanfilm más trabajados en cuanto a guión, con un excelente vestuario (heredero de la estética de las películas de Joel Schumacher, lo cual desagradará a no pocos fans) y la presencia de muchos personajes del universo DC, incluyendo a Enigma (Riddle aka El Acertijo), el Espantapájaros (Scarecrow), Catwoman (Gatubela), Poison Ivy, Harley Quinn, Batgirl, Robin y Nighthwing (el antiguo Robin cuando empieza a trabajar por su cuenta). Como anécdota, indicar que el actor que interpreta a Batman no aparece en los créditos, figurando únicamente como Batman.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE ESP»]

No disponible

[/tab]
[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Ashes to ashes» (2009)

DIRECTOR: Julien Mokrani, Samuel Bodin
PRODUCTORA: Bach Films / Gargoyle Films / Mu Films
GUIÓN: Julien Mokrani, Samuel Bodin
MÚSICA: Janski Beats
REPARTO: Sylvain Elie, Mathieu Lemeunier, Arnaud Bichon, Marielle Guerber, Florian Haas,Julien Honoré, Alexandre Philip

NACIONALIDAD: Francia
DURACIÓN: 18 mins.
GÉNERO: Acción, superhéroes

SINOPSIS: Tres ladrones entran a robar en la mansión de Bruce Wayne. Cuando se encuentran con el mayordomo Alfred, hacen algo que pronto lamentarán.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Oscuro fanfilm sobre Batman realizado en Francia, con una estética heredera de Sin City y de los cómics de Frank Miller en general. Un cortometraje capaz de contarnos una historia completa en tan sólo 18 minutos, con la participación del Joker, superando a muchas adaptaciones «profesionales» del superhéroe. Por supuesto no contaron con licencia de DC Comics, propietarios de los derechos del personaje de Batman, de manera que este trabajo solamente pudo ser proyectado en festivales y eventos sin ánimo de lucro. La cinta se rodó en francés y se subtituló al inglés. Seguramente sea el idioma el motivo por el que este cortometraje es menos conocido que otros como Dead End (2003), a pesar de ser claramente superior a niveles técnicos y narrativos.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE ESP»]

No disponible

[/tab]
[tab name=»+»]

TRAILER:

[/tab]
[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Dead End» (2003)

DIRECTOR: Sandy Collora
PRODUCTORA: Montauk Films / Level 7 / NBV Productions
GUIÓN: Sandy Collora
REPARTO: Clark Bartram, Andrew Koenig, Kurt Carley, Jake McKinnon, Dragon Dronet,Patrick Magee

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 8 mins.
GÉNERO: Acción, superhéroes

SINOPSIS: Batman persigue al Joker, que ha escapado del asilo de Arkham, por las calles de Gotham cuando se cruza con dos visitantes inesperados; un Alien y un Depredador que intenta darle caza. Entonces comenzará una encarnizada lucha.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Cortometraje creado por fans de Batman de apenas 8 minutos de duración, y considerada por muchos en aquel momento como el mejor fanfilm de todos los tiempos (una opinión bastante exagerada y basada en que en 2003 este tipo de película aún eran testimoniales). Tiene el atractivo de reunir en pantalla a los Alien de Ridley Scott, a los Depredadores y al Caballero Oscuro. Contó con un presupuesto de 30.000 $ y, como todo fanfilm, su exhibición no pudo conllevar lucro económico debido a la situación legal de este tipo de producciones hechas por fans. No obstante obtuvo críticas fabulosas que ponen a este cortometraje a la altura de la saga de Christopher Nolan. En nuestra opinión, fue ampliamente superado por el fanfilm francés Ashes to Ashes (2009) y por el americano Patient J (2005).

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE V.O.S.E.»]

[/tab]
[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

Este cortometraje se adelantaría un año en llevar a la pantalla en encuentro entre Aliens y Predators, que ocurriría en la película Aliens vs Predators (2004) y sus secuelas.
Trailer del corto que se presentó en la ComicCon de San Diego:

[/tab]
[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«El confesor» (1920)

DIRECTOR: Ricardo de Baños
PRODUCTORA: Desconocido
GUIÓN: Ricardo de Baños
MÚSICA: Película muda
REPARTO: Helge Nissen

NACIONALIDAD: España
DURACIÓN: 8 mins.
GÉNERO: Erótica

SINOPSIS: Cortometraje mudo de temática erótica y pornográfica en el que una mujer y su sacerdote confesor acaba cediendo a sus pasiones internas.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Película muda de contenido pornográfico (muy light debido a la época en la que está rodada) que presenta una trama centrada en la imaginería religiosa. En lo que se llamaron los «frívolos años 20», las clases acomodadas buscaban nuevas formas de ocio y depravación, y el cine resultó ser un arma demasiado poderosa para pasarla por alto. La película «El Confesor» formaba parte de la Biblioteca de la Zarzuela, donde se almacenaban cintas producidas bajo pedido del Rey de España Alfonso XIII de Borbón (posiblemente el mayor productor de pornografía de los años 20 en Europa) que a través del Conde de Romanones encargaba la realización de las cintas, que al parecer después exhibía a sus invitados en fiestas privadas. Con la llegada de la dictadura de Franco, las cintas fueron destruidas, salvándose solamente tres de ellas que se encontraban escondidas.

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE ESP»]

[/tab]

[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Mabel´s Strange Predicament» (1914)

DIRECTOR: Henry Lehrman, Mack Sennet
PRODUCTORA: Keystone Films Company
GUIÓN: Henry Lehrman
MÚSICA: Película muda
REPARTO: Charles Chaplin, Mabel Normand, Chester Conklin, Alice Davenport

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 11 mins.
GÉNERO: Comedia, cine mudo

SINOPSIS: Charlot entra bastante borracho al vestíbulo de un hotel, con la intención de descansar un rato en un cómodo sillón. Un enredo con una elegante señora les llevará a acabar escondidos por el hotel.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Quizá este cortometraje sea el primero en el que aparece el personaje de charlot, y decimos quizá porque la película Kid Auto Races at Venice, pese a ser estrenada antes, fue rodada unos días después de este Mabel´s Strange Predicament. Chaplin no había quedado muy contento con el resultado de Making a living, su primer corto, y andaba buscando un personaje cómico con un llamativo lenguaje no verbal para protagonizar los sketches.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]
[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

El propio Chaplin contaba así cómo había sido la creación de Charlot:

«No tenía idea sobre qué maquillaje ponerme. No me gustaba mi personaje como reportero (en Making a living, su anterior película). Sin embargo en el camino al guardarropa pensé en usar pantalones bombachudos, grandes zapatos, un bastón y un sombrero hongo. Quería que todo fuera contradictorio: los pantalones abultados, el saco estrecho, el sombrero pequeño y los zapatos anchos. Estaba indeciso entre parecer joven o mayor, pero recordando que Sennett quería que pareciera una persona de mucha más edad, agregué un pequeño bigote que, pensé, agregaría más edad sin ocultar mi expresión. No tenía ninguna idea del personaje pero tan pronto estuve preparado, el maquillaje y las ropas me hicieron sentir el personaje, comencé a conocerlo y cuando llegué al escenario ya había nacido por completo».

[/tab]
[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«The three little pigs» (1933)

DIRECTOR: Burt Gillett
PRODUCTORA: Walt Disney Productions / United Artists
GUIÓN: Boris V. Morkovin
MÚSICA: Frank Churchill, Carl Stalling
REPARTO: Actores

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 10 mins.
GÉNERO: Dibujos animados

SINOPSIS: Práctico, Flautista y Violinista son tres hermanos cerditos, que están construyendo sus casas. Flautista y Violinista son poco aficionados al trabajo y fabrican unas casas algo chapuceras, pero su hermano Práctico la está fabricando de ladrillo, sabedor del peligro que supone la visita del Lobo Feroz.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Cortometraje a color de Disney, perteneciente a la serie Silly Simphonies (fue el corto nº 35 de los 75 que compusieron dicha serie). El resultado complació totalmente al propio Walt Disney, y en los Oscar de 1933, recibiría el Oscar al Mejor Cortometraje Animado. Los personajes se convirtieron en clásicos de la productora, y protagonizarían posteriores cortos como Los tres lobitos (1936).

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE ESP»]

[/tab]
[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Kids auto race at Venice» (1914)

DIRECTOR: Henry Lehrman
PRODUCTORA: Keystone Film Company
GUIÓN: Henry Lehrman, Charles Chaplin
MÚSICA: Película muda
REPARTO: Charles Chaplin, Henry Lehrman, Billy Jacobs, Thelma, Gordon Griffith, Charlotte Fitzpatrick

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 11 mins.
GÉNERO: Comedia, cine mudo

SINOPSIS: Charlot contempla una carrera de coches en la playa de Venice, en Los Ángeles, e intenta aparecer en la filmación del evento que realiza un equipo cinematográfico. Aunque es echado de malas maneras, su insistencia pondrá pronto en aprietos al público y a los participantes.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Segundo cortometraje de Charles Chaplin, repitiendo con la misma productora (Keystone Film) y director (Henry Lehrman). Supone además la primera aparición en la gran pantalla del personaje de Charlot, en entrañable y torpe vagabundo de buen corazón. La película es conocida en algunos países hispanohablantes como «Carreras de Autos para niños». Su argumento y sencillez no dan para mucho más, pero siempre resulta interesante observar los comienzos de Charlot, cuando Chaplin aún estaba creando los detalles del personaje.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE ESP»]

[/tab]
[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Making a living» (1914)

DIRECTOR: Henry Lehrman
PRODUCTORA: Keystone Film Company
GUIÓN: Reed Heustis, Henry Lehrman
MÚSICA: Película muda
REPARTO: Charles Chaplin, Virginia Kirtley, Alice Davenport, Henry Lehrman, Minta Durfee,Cherster Conklin, Tammany Young

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 13 mins.
GÉNERO: Comedia, cine mudo

SINOPSIS: Un tipo que se hace pasar por un aristócrata inglés consigue trabajo como reportero periodístico en. Durante la jornada, y ante la mala evolución de su trabajo, el tipo decide robar las notas y la cámara de otro compañero de profesión.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Primera película – cortometraje de Charles Chaplin, rodada en 1914 cuando aún no había creado su famoso personaje de vagabundo (algo que no ocurrirá hasta la siguiente película, Carreras sofocantes) y ambientada en la ciudad de Los Ángeles. En esta ocasión interpreta a un falso aristócrata lleno de torpeza que entra en conflicto laboral con otro periodista. Las primeras producciones en las que participó Chaplin corrieron a cargo de la productora Keystone Film, y en ellas aún no se encargaba de la dirección, como haría en el futuro con todas sus obras.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE ESP»]

[/tab]

[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Donald Duck: Truant Officer Donald» (1941)

DIRECTOR: Jack King
PRODUCTORA: Walt Disney Productions / RKO Radio Pictures
GUIÓN: Carl Barks, Jack Hannah
PROTAGONISTAS: El pato Donald y sus sobrinos Huey, Dewey y Louie

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 8 mins.
GÉNERO: Dibujos animados

SINOPSIS: Donald ha encontrado trabajo como agente anti-novillos, intentando evitar el absentismo escolar de los colegiales. Cuando descubre a sus tres sobrinos escaqueándose de las clases, decide atraparlos y darles una lección.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Cortometraje animado a color de la Disney protagonizado por Donald y sus sobrinos, con guión realmente divertido de Carl Barks, padre de muchos de los personajes de Patolandia-Patópolis. El corto recibiría las alabanzas de la crítica, siendo candidato en 1941 al Oscar al Mejor Cortometraje Animado.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE ESP»]

[/tab]

[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Mickey´s Christmas Carol» (1983)

DIRECTOR: Burny Mattinson
PRODUCTORA: The Walt Disney Company, Burny Mattinson
GUIÓN: Burny Mattinson (Novela: Charles Dickens)
MÚSICA: Irwin Costal
REPARTO: Alan Young, Clarence Nash, Wayne Allwine, Hal Smith

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 26 mins.
GÉNERO: Dibujos animados

SINOPSIS: Mickey interpreta a Bob Cratchit, un humilde trabajador a sueldo de Ebenezer Scrooge (Tío Gilito), un desalmado banquero que le maltrata y explota. Pero esa misma noche recibirá la visita del fantasma de su fallecido exsocio, Jacobo Marley (Goofy), avisándole de que recibirá la visita de tres fantasmas.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Película de dibujos animados realizada por Disney basándose en la historia navideña más famosa de la literatura inglesa, Cuento de Navidad (A Christmas Carol, de Charles Dickens). Con gran fidelidad al original y la presencia de la casi totalidad de las estrellas animadas de la factoría Disney, la película es ya todo un clásico de la animación. Una vez más, el incombustible Clarence Nash pone voz a nuestro querido Donald.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE ESP»]

[/tab]
[tab name=»+»]

TRAILER:

[/tab]
[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Donald´s crime» (1939)

DIRECTOR: Jack King
PRODUCTORA: Walt Disney
GUIÓN: Ralph Wright
MÚSICA: Edward H. Plumb
PROTAGONISTAS: El pato Donald y sus sobrinos

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 8 mins.
GÉNERO: Dibujos animados

SINOPSIS: El enamorado Donald tiene una cita con Daisy, pero no tiene dinero para poder llevarla a ningún sitio. Desesperado, decide robarle la hucha a sus tres sobrinos.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Exitoso cortometraje de Donald con moraleja incluida sobre el robo, la ambición y la culpa protagonizado por Donald, la pata Daisy y los tres sobrinos. Las críticas fueron tan buenas que el corto fue candidato al Oscar como Mejor Cortometraje de Animación en 1945.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]
[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Good Scouts» (1938)

DIRECTOR: Jack King
PRODUCTORA: Walt Disney
GUIÓN: Carl Barks, Harry Reeves
PROTAGONISTAS: El pato Donald y sus sobrinos Huey, Dewey y Loie

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 8 mins.
GÉNERO: Dibujos animados

SINOPSIS: Donald dirige la formación de Jóvenes Exploradores en la que participan sus sobrinos, cruzando el parque Yellowstone. Su misión es enseñar a los patitos cómo conseguir leña y comida, e instruirles en primeros auxilios. Pero un geyser y un oso le pondrán las cosas difíciles.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Segunda aparición de Huey, Dewey y Louie (en España Jorgito Juanito y Jaimito, Hugo Paco y Luis en Sudamérica) en pantalla tras el corto de debut Los sobrinos de Donald (1938). Los patitos están por primera vez en una agrupación scout, algo que Disney explotaría en el futuro incluyendo a los patitos en Los Jóvenes Castores (Junior Woodchucks en el original), creando con ello el caldo de cultivo para cientos de historietas, revistas, libros y guías sobre naturaleza.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE ESP»]

[/tab]
[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

Aspecto de los Jóvenes Castores que Disney creó en los años 60 para las historietas de los sobrinos de Donald.

[/tab]
[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Donlad´s nephews» (1938)

DIRECTOR: Jack King
PRODUCTORA: Walt Disney
GUIÓN: Carl Barks, Jack Hannah
PROTAGONISTAS: El pato Donald y sus sobrinos Huey, Dewey y Louie

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 8 mins.
GÉNERO: Dibujos animados

SINOPSIS: La hermana de Donald le envía a sus sobrinos trillizos para que pasen una temporada con él. Aunque Donald sólo los recuerda a través de una foto de cuando eran pequeños patitos, sus sobrinos irrumpen en la casa montando triciclos y destrozando todo como unos vándalos. Donald intentará domesticarlos con música y educar sus maneras en la mesa.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Disney presenta en pantalla por primera vez a los sobrinos de Donald, hijos de su hermana, y según algunas versiones (como la del dibujante Don Rosa), también del hermano de Daisy. Los tres sobrinos trillizos, Huey, Dewey y Louie (Jorgito, Juanito y Jaimito en España y Hugo, Paco y Luis en Sudamérica) pronto se hicieron un hueco en el hogar de donald, y el pato los adoptó de manera prolongada, evitando Disney en el futuro referencias a los padres de los patitos.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE ESP»]

[/tab]
[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

Los sobrinos de Donald protagonizaron numerosas historietas y libros como Los Jóvenes Castores, nombre que hace referencia a la organización de exploradores a la que Disney les apuntó en los años 60. En España e Italia fueron muy populares los Manuelas de Los Jóvenes Castores, libros que contenían lecciones sobre naturaleza, deporte y manualidades.
A finales de los años 80 Disney decide enviar a Donald al ejército, de manera que los tres sobrinos tienen que ir a vivir con su Tío Gilito (Scrooge McDuck) como se cuenta en la serie de televisión Patoaventuras (Ducktales).
Puedes consultar el árbol genealógico de la familia de los patos en este enlace de Tododisney.

[/tab]
[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Donald´s cousin Gus» (1939)

DIRECTOR: Jack King
PRODUCTORA: Walt Disney
GUIÓN: Carl Barks, Jack Hanna
PROTAGONISTAS: El pato Donald y su primo de campo, Gus

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 7 mins.
GÉNERO: Dibujos animados

SINOPSIS: Cuando está sentado a la mesa a punto de comer, Donald recibe la visita de su primo Gus, un pueblerino holgazán bueno para nada que llega dispuesto a devorar todos sus víveres. Los dos amantes de la comida pronto descubrirán que son rivales.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Cortometraje de 1939 en tecnicolor que sirve como presentación a Gustave Goose, el primo Gus, que también aparecería posteriormente en los cómic de Disney trabajando con la Abuela Pato en la granja, y que en España adoptaría el nombre de Sansón o Ganso. Destacar que uno de los guionistas del corto es nada menos que Carl Barks (prácticamente el padre del Donald moderno).

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE ESP»]

[/tab]
[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

Para poder situar correctamente todo el árbol genealógico de los patos, incluyendo a Gus-Sansón, nada mejor que echar un vistazo a este enlace de tododisney.

[/tab]
[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Donald´s Ostrich» (1937)

DIRECTOR: Jack King
PRODUCTORA: Walt Dysney Company
GUIÓN: Carl Barks
MÚSICA: Oliver Wallace
PROTAGONISTAS: Actores

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 8 mins.
GÉNERO: Dibujos Animados

SINOPSIS: El pato Donald trabaja en la estación de ferrocarril, moviendo los equipajes y mercancías de los pasajeros. Pero el último tren le traerá un visitante inesperado, el avestruz Hortensia.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Disney introduce en este cortometraje clásico de 1937 a un nuevo personaje, el avestruz hortensia, que después se pasearía de manera ocasional por televisión y cómics acompañando a Mickey o Donald indistintamente.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE ESP»]

[/tab]
[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Lonesome Ghosts» (1937)

DIRECTOR: Burt Gillett
PRODUCTORA: Walt Disney Productions / RKO Radio Pictures
GUIÓN: Dick Friel
MÚSICA: Albert Hay Malotte
PROTAGONISTAS: Mickey, Donald y Goofy

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 9 mins.
GÉNERO: Dibujos animados

SINOPSIS: Mickey, Donald y Goofy trabajan para la empresa Exterminadores de Fantasmas Ajax. Mientras, en una lóbrega mansión, un grupo de aburridos fantasmas intenta encontrar la forma de acabar con su soledad.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Cortometraje en tecnicolor estrenado en Diciembre de 1937 con Disney Productions creando cortos animados a un ritmo hasta entonces desconocido, y que nos trae a sus protagonistas ejerciendo el trabajo de cazadores de fantasmas que intentan atrapar a unos espíritus burlones.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE ESP»]

[/tab]

[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Clock Cleaners (1937)

DIRECTOR: Ben Sharpsteen
PRODUCTORA: Walt Disney Productions / RKO Radio Pictures
GUIÓN: Ben Sharpsteen
MÚSICA: Paul J. Smith, Oliver Wallace
PROTAGONISTAS: Mickey, Donald y Goofy

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 9 mins.
GÉNERO: Dibujos animados

SINOPSIS: Mickey, Donald y Goofy han conseguido trabajo limpiando el enorme reloj mecánico que hay en la parte más alta del edificio más alto de la ciudad.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Estrenado en Octubre de 1937, Limpiadores de relojes (Clock Cleaners) fue votado en la posición 27 de los 50 Mejores Dibujos Animados basado en una encuesta entre cerca de mil personalidades de la industria de la animación. Otra joya basada en la capacidad del Pato Donald para perder los estribos.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE ESP»]

[/tab]

[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Working for peanuts» (1953)

DIRECTOR: Jack Hannah
PRODUCTORA: Walt Disney 
GUIÓN: Nick George, Roy Williams
REPARTO: Clarence Nash (Donald)

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 7 mins.
GÉNERO: Dibujos animados

SINOPSIS: Donald trabaja en un zoo cuidando de la elefanta Dolores, pero sus suculentos cacahuetes están a punto de ser robados por las ardillas Chip y Chop.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Corto en Tecnicolor sobre cómo Donald sufre a sus insoportables vecinas, las ardillas Chip y Chop (en inglés, Chip y Dale), que esta vez salen de casa para arruinarle el día al pato en su propio trabajo.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE ESP»]

[/tab]
[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

Las ardillas Chip y Chop se convirtieron pronto en secundarios habituales de los cortos de Donald, y en los años 90 llegaron a protagonizar su propia serie de televisión llamada Chip y Chop Guardianes Rescatadores, de la cual os dejamos su presentación en español.

[/tab]
[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Popeye the Sailor Meets Ali Baba’s Forty Thieves» (1937)

DIRECTOR: Dave Fleischer, Willard Bowsky
PRODUCTOR: Max Fleischer
MÚSICA: Sammy Timberg
REPARTO: Jack Mercer (Popeye), Mae Questel (Olivia)

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 17 mins.
GÉNERO: Dibujos animados

SINOPSIS: Mientras Popeye está realizando sus tareas como guarda costero, Pilón recibe por radio el aviso de la urgente detención de un grupo de ladrones en Arabia capitaneados por Abu Hassan

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Cortometraje en Tecnicolor de Popeye, el personaje de la factoría Fleischer, con una animación muy desarrollada y perfeccionada. Se realizaron tres especiales de Popeye de mayor duración que los habituales, llegando a los 17 minutos, en Tecnicolor, teniendo los tres tramas basadas en Las Mil y Una Noches (Simbad el marino y Aladino y la Lámpara Maravillosa). Los tres pertenecen al Dominio Público.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE LATINO»]

[/tab]
[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

En este cortometraje Popeye trabaja como guarda costero, su ingreso en la Armada no se produce hasta 1941, con el corto The Mighty Navy.
En 1937, los estudios Fleischer pugnaban con Disney por la supremacía en el mercado de la animación, y este título de Popeye recibiría el máximo apoyo de los estudios para competir con el estreno de Blancanieves y los Siete Enanitos.
La voz de Olivia en la versión original pertenece a Mae Questel, la mujer que ponía voz a Betty Boop.

[/tab]
[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«The band concert» (1935)

DIRECTOR: Walt Disney, Wilfred Jackson
PRODUCTORA: Walt Disney Animation Studios
MÚSICA: Leigh Harline, Gioachino Rossini
REPARTO: Mickey Mouse, Goofy, Donald (Clarence Nash)

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 9 mins.
GÉNERO: Dibujos animados, cortometraje

SINOPSIS: El ratón Mickey ejerce como director de orquesta (en la que también participan Goofy, Clarabella y Horacio) durante una loca interpretación en la que se cuela Donald y que se ve interrumpida por un huracán.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Cortometraje musical de Disney en Tecnicolor, el segundo de este tipo que realizaba la productora tras «Parade of the Award Nominees» (1932). Las canciones tocadas por la banda son la obertura de Guillermo Tell, Trukey in the straw (con Donald a la flauta) y La tormenta. Al no tener diálogos, ofrecemos únicamente la versión original del corto.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Mickey´s garden» (1935)

DIRECTOR: Wilfred Jackson
PRODUCTORA: Walt Disney Animation Studios
MÚSICA: Leigh Harline
REPARTO: Mickey Mouse (Walt Disney), Pinto Colvig (Pluto)

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 9 mins.
GÉNERO: Dibujos animados

SINOPSIS: Mickey, con la inestimable ayuda de su fiel perro Pluto, intenta cuidar su jardín para librarlo de los insectos y animales que amenazan sus plantas.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Cortometraje en tecnicolor de Mickey, que formó parte de la colección Silly Simphonies, cortos animados de Disney realizados entre 1929 y 1939.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE ESP»]

[/tab]

[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Pluto´s judgment day» (1935)

DIRECTOR: David Hand
PRODUCTORA: Walt Disney animation Studios
MÚSICA: Frank Churchill, Leigh Harline
REPARTO: Pluto (Pinto Colvig), Mickey Mouse (Walt Disney), Gato juez (Clarence Nash)

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 8 mins.
GÉNERO: Dibujos animados, cortometraje

SINOPSIS: Pluto, el anaranjado perro de Mickey, se comporta como un abusón con los gatos del vecindario. Pero mientras duerme, sufrirá una pesadilla en la que será transportado a un infierno gobernado por gatos.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Cortometraje de Disney con Pluto, uno de los primeros en los que el can asume todo el protagonismo de la historia, y uno de los muchos cortos que serían recopilados en los años 80 en el programa «El show de Mickey y Donald».

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE ESP»]

[/tab]

[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«The mad doctor» (1933)

DIRECTOR: David Hand
PRODUCTORA: Walt Disney Animation Studios
MÚSICA: Bert Lewis
REPARTO: Walt Disney como la voz de Mickey y Pinto Colving como la voz de Pluto

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 7 mins.
GÉNERO: Dibujos animados, misterio

SINOPSIS: Pluto es secuestrado durante una noche de tormenta, y Mickey sale en su busca. Las pistas le conducen a un siniestro castillo, donde deberá esquivar esqueletos y monstruos para salvar a su perro.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Cortometraje en blanco y negro, con el mismísimo dueño de la compañía, Walt Disney, poniendo voz de nuevo a su ratón favorito. Ya en 1933 los animadores de Disney eran capaces de conseguir maravillas como ésta a pesar de la limitación que suponía el empleo del blanco y negro.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE HD»]

[/tab]

[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Susie, the little blue cupe» (1952)

DIRECTOR: Clyde Geronimi
PRODUCTORA: Walt Disney Productions / RKO Radio Pictures
GUIÓN: Bill Peet, Don DaGradi
MÚSICA: Paul J. Smith
REPARTO: El automóvil Susie

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 8 mins.
GÉNERO: Dibujos animados, cortometraje

SINOPSIS: Susie es un pequeño coche azul que vive en el escaparate de una tienda, esperando a ser comprado por la persona adecuada. Cuando encuentra al fin un propietario, Susie conocerá la felicidad, pero el paso de los años hará que su funcionamiento empeore y su dueño se plantee deshacerse de ella.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Cortometraje en color de Disney que sirvió de inspiración (evidente) a la película de Pixar Cars (2006) y su secuela (2011). La ternura que envuelve a los productos de Disney consigue que empaticemos con algo tan sucio e inanimado como un coche, elemento que por otra parte tenía un significado diferente en la américa de los años 50.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE ESP»]

[/tab]
[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Kung Fury» (2015)

DIRECTOR: David Sandberg
PRODUCTORA: Productores
GUIÓN: David Sandberg
MÚSICA: Johan Bengtsson
REPARTO: David Sandberg, Jorma Taccone, Leopold Nilsson, Andreas Cahling, Eleni Young, Helene Ahlson

NACIONALIDAD: Suecia
DURACIÓN: 31 mins.
GÉNERO: Acción, comedia. Cortometraje.

SINOPSIS: En los años 80, dos policías acorralan a un ninja rojo en un callejón. La caída de un rayo y un mordisco de serpiente harán que uno de ellos se convierta en Kung Fury, maestro de las artes marciales, que a partir de entonces utilizará su conocimiento para defender al mundo. No será fácil; el criminal más buscado de todos los tiempos, el mismísimo Hitler, acaba de regresar.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: El cineasta sueco David Sandberg, harto de dirigir anuncios y reportajes, empieza en 2012 el proyecto de realizar una película de artes marciales al estilo de los años 80. Realiza unos tráiler para recaudar fondos por crowfounding, llegando a recaudar 630.000 $. La película de media hora está cuidadosamente ambientada, incluyendo el clásico deterioro de las películas de VHS en algunas escenas, aumentando su carga ochentera. La mayor parte del rodaje se realizó en una nave, siendo necesaria una amplia postproducción para crear todos los efectos. La película, que te ofrecemos también en doblaje español y latino, te encantará o te horrorizará. No hay términos medios.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»ESP»]

[/tab]

[tab name=»LAT»]

[/tab]
[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

• El actor y cantante David Hasselhoff realizó este videoclip con imágenes de la película (en ella él realiza un pequeño cameo al final, en forma de coche fantástico). Por supuesto, arrasó en internet.

• El doblaje de la película al español fue dirigido por José María Guiu de Moreta, que intentó lograr toda la fidelidad posible respecto al original, en el cual el protagonista, el gélido Kung Fury, habla sin apenas expresividad. El actor Pedro Arenas Muguerza prestó su voz a Hitler.

TRAILER:

[/tab]
[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Las Hurdes, Tierra sin pan» (1932)

DIRECTOR: Luis Buñuel
PRODUCTORA: Ramón Acín
GUIÓN: Luis Buñuel
MÚSICA: Johannes Brahms
REPARTO: -

NACIONALIDAD: España
DURACIÓN: 30 mins.
GÉNERO: Documental

SINOPSIS: Retrato de una de las zonas más pobres y aislada de la España de los 30, Las Hurdes (Cáceres).

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Documental ferozmente realista, propaganda manipulada, película morbosa con afán lucrativo o broma irónica y macabra; estás son varias de las críticas que siempre la acompañan, en cualquier caso no dejará a nadie indiferente.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.S.E»]

[/tab]
[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

• Buñuel se basó en el amplio estudio que realizó el hispanista francés Maurice Legendre durante 20 años de Las Hurdes. Extraño caso, debido a las diferencias ideológicas de cada uno y de la afinidad de Buñuel con la República a la que perjudicó con el documental dando una imagen desoladora de España.

• Existe una hipotesis que sostiene que el documental se hizo para dañar la imagen del hasta hacía poco Rey de España Alfonso XIII, ya que años atrás fue a visitar para comprobar los problemas que exisitían en Las Hurdes aunque realmente no hizo nada por mejorar la situación. Gregorio Marañon que acompaño al monarca en el viaje al ver años más tarde el documental se quejó por lo injusto y exagerado de su contenido.

• El documental fue prohibido por el gobierno de la II Republica y después por la dictadura y hasta 1937 no se pudo estrenar en París.

• Años más tarde se realizó una nueva versión donde Francisco Rabal puso la voz al narrador

• Ha sido en ocasiones rechazada por su manipulación en varias de sus tomas para crear más morbo y crudeza en el documental. Ejemplo de esto son las escenas de la caída (disparada) de la cabra, el ataque de las abejas al burro (con las patas atadas) o el niño que escribe en la pizarra «Respetad los bienes ajenos».

• Buñuel comentó en sus memorias que su amigo, el intelectual anarquista Ramón Acín, le había prometido que produciría la película si le tocaba el premio gordo de la lotería y casualmente le tocó meses después, pero un premio mediano, aún así Acín mantuvo su palabra financiándola.

[/tab]

[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Superman» (1942-1943)

DIRECTOR:  Varios
PRODUCTORA: Famous Studios
GUIÓN: Varios
MÚSICA: Sammy Timberg
REPARTO: Superman/Clark Kent, Lois Lane, 
Perry White

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 9 min
GÉNERO: Dibujos Animados, Acción

SINOPSIS: Las aventuras de Superman y su alter ego, Clark Kent, tratando de conquistar a Lois Lane y salvar a Metropolis del mal.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Aprovechando la popularidad del personaje, la productora Paramount encargó una serie a los hermanos Fleischer con Superman como protagonista. La serie, en su momento, era más cara incluso que los productos Disney, llegando a costar el capítulo 50.000 dolares. Grandes artistas han reconocido su influencia: Frank Miller, Miyazaki, Alex Ross y, por supuesto, Bruce Timm, creador de las series de Batman y Superman. Más tarde los hermanos Fleischer dejaron de trabajar juntos, por lo que la Paramount encargó a los Famous Studios el proyecto. La serie se acabaría convirtiendo en casi propagandística ( estaban en plena II Guerra Mundial) llegando a aparecer Adolf Hitler en algún capítulo.

CAPÍTULOS 2ªT:

Japoteurs
Showdown
Eleventh Hour
Destruction, Inc
The Mummy Strikes
Jungle Drums
The Underground World
Secret Agent

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE 1-3″]

01. Sabotaje Japonés (Japoteurs, 1942)

02. El Duelo (Showdown, 1942)

03. La Hora de la Verdad (Eleventh Hour, 1942)

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 4-6″]

04. Destrucción Incorporada (Destruction, Inc, 1942)

05. La Maldición de la Momia (The Mummy Strikes, 1943)

06. Tambores de la Jungla (Jungle Drums, 1943)

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 7-8″]

07. El Mundo Subterráneo (The Underground World, 1943)

08. El Agente Secreto (Secret Agent, 1943)

[/tab]

[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Superman» (1941-1942)

DIRECTOR:  Dave Fleischer
PRODUCTORA: Max Fleischer
GUIÓN: Varios
MÚSICA: Sammy Timberg
REPARTO: Superman/ Clark Kent, Lois Lane, 
Perry White

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 8 min
GÉNERO: Dibujos Animados, Acción

SINOPSIS: Las aventuras de Superman y su alter ego, Clark Kent, tratando de conquistar a Lois Lane y salvar a Metropolis del mal.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Aprovechando la popularidad del personaje, la productora Paramount encargó una serie a los hermanos Fleischer con Superman como protagonista. La serie, en su momento, era más cara incluso que los productos Disney, llegando a costar el capítulo 50.000 dolares. Su calidad era tanta que el primer capítulo llegó a estar nominado a un Oscar. Grandes artistas han reconocido su influencia: Frank Miller, Miyazaki, Alex Ross y, por supuesto, Bruce Timm, creador de las series de Batman y Superman.

CAPÍTULOS 1ªT:

Superman
The Mechanical Monsters
Billion Dollar Limited
The Arctic Giant
The Bulleteers
The Magnetic Telescope
Electric Earthquake
Volcano
Terror on the Midway

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE 1-3″]

01. El Científico Loco (Superman, 1941)

02. Los Monstruos Mecánicos (The Mechanical Monsters, 1941)

03. El Tren del Billón de Dolares (Billion Dolar Limited, 1942)

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 4-6″]

04. El Gigante del Ártico ( The Arctic Giant, 1942)

05. Los Hombres Bala ( The Bulleteers, 1942)

06. El Telescopio Magnético (The Magentic Telescope, 1942)

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 7-9″]

07. Terremoto Eléctrico (Electric Earthquake,1942)

08. El Volcán (Volcano,1942)

09. Terror en el Boulevard (Terror on the Midway, 1942)

[/tab]

[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«The Inspector» (1968-1969)

DIRECTOR: Friz Freleng, Gerry Chiniqui, Robert McKimson, George Singer
PRODUCTORA: DePatie-Freleng Enterprises (DFE) / United Artist
GUIÓN: John W. Dunn, Jim Ryan, Tony Benedict, Jack Miller, David Detiege
MÚSICA: Walter Greene, William Lava, Henry Mancini
REPARTO: El Inspector, su ayudante Dodó y el Comisionado.

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 6 mins.
GÉNERO: Dibujos Animados, Comedia

SINOPSIS: El Inspector sigue resolviendo complicados casos, aventuras con nombres en francés que en realidad son ingeniosos juegos de palabras como los títulos de sus capítulos. Por desgracia, estos once capítulos son los últimos de la serie.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Finaliza en 1969 la serie de los estudios Depatie-Feleng, alcanzando los 34 episodios producidos, con elevado nivel de calidad y humor. Años después, a finales de los 70, estos cortos serían incluidos en The Pink Panther Show, programa de televisión que los mezclaría con cortos de La Pantera Rosa, El oso hormiguero y la hormiga y otras cortinillas creadas para época.

CAPÍTULOS 3ªT:

24 London Derriere
25 Les Miserobots
26 Transylvania Mania
27 Bear De Guerre
28 Cherche Le Phantom
29 Le Great Dane Robbery
30 Le Ball and Chain Gang
31 La Feet’s Defeat
32 French Freud
33 Pierre and Cottage Cheese
34 Carte Blanched

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE 24-27″]

24. Persecución en Londres (London Derriere, 1968)

25. (Les Miserobots, 1968)

26. (Transylvania Mania, 1968)

27. El oso guerrero (Bear De Guerre, 1968)

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 28-31″]

28. (Cherche Le Phantom, 1968)

29. (Le Great Dane Robbery, 1968)

30. Un matrimonio en enredos (Le Ball and Chain Gang, 1968)

31. Las huellas misteriosas (La Feet’s Defeat, 1968)

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 32-34″]

32. (French Freud, 1969)

33. Pierre y el queso cottage (Pierre and Cottage Cheese, 1969)

34. Ladrón involuntario (Carte Blanched, 1969)

[/tab]

[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«The Inspector» (1967)

DIRECTOR: Friz Freleng, Gerry Chiniqui, Robert McKimson, George Singer
PRODUCTORA: DePatie-Freleng Enterprises (DFE) / United Artist
GUIÓN: John W. Dunn, Jim Ryan, Tony Benedict
MÚSICA: Walter Greene, William Lava, Henry Mancini
REPARTO: El Inspector, su ayudante Dodó y el Comisionado.

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 6 mins.
GÉNERO: Dibujos Animados, Comedia

SINOPSIS: Es el Inspector de policía de París, y no se llama Closeau aunque se parezca al personaje de Peter Sellers. Los parisinos duermen tranquilos sabiendo que El Inspector les protegerá de las más desquiciadas amenazas.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Continúa la serie inspirada en el personaje de Peter Sellers en La Pantera Rosa (Blake Edwards, 1963), el inspector Closeau que en esta serie carece de nombre propio que no sea el de su cargo, Inspector. Henry Mancini en la sintonía inicial de una serie que se creaba en paralelo a los primeros años de cortos animados de La Pantera Rosa, también de la misma productora DePatie-Feleng.

CAPÍTULOS 2ªT:

13 Sacré Bleu Cross
14 Le Quiet Squad
15 Bomb Voyage
16 Le Pig-Al Patrol
17 Le Bowser Bagger
18 Le Escape Goat
19 Le Cop on Le Rocks
20 Crow De Guerre
21 Canadian Can-Can
22 Tour de Farce
23 The Shooting of Caribou Lou

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE 13-16″]

13. El amuleto (Sacré Bleu Cross, 1967)

14. (Le Quiet Squad, 1967)

15. (Bomb Voyage, 1967)

16. (Le Pig-Al Patrol, 1967)

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 17-20″]

17. (Le Bowser Bagger, 1967)

18. Los prófugos (Le Escape Goat, 1967)

19. Policía en las rocas (Le Cop on Le Rocks, 1967)

20. El cuervo ladrón (Crow De Guerre, 1967)

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 21-23″]

21. Can Can canadiense (Canadian Can-Can, 1967)

22. (Tour de Farce, 1967)

23. La captura de Lou Caribou (The Shooting of Caribou Lou, 1967)

[/tab]

[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«The country cousin» (1936)

DIRECTOR: Wilfred Jackson
PRODUCTORA: Walt Disney Animation Studio
GUIÓN: Dick Rickard
REPARTO: Un ratón de ciudad y otro de campo

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 7 mins.
GÉNERO: Dibujos animados

SINOPSIS: Un ratón de campo decide visitar a su primo, un elegante y refinado ratón de ciudad. El descubrimiento de la gran urbe y sus peligros le soliviantarán constantemente.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Corto animado de la Disney en Tecnicolor perteneciente a la serie Silly Simphony, sin diálogos. Como puede observarse, la traducción del título fue innecesariamente cambiada en español. La historia narra la típica historia del pueblerino en la ciudad, en la línea de clásicos como La ciudad no es para mí (Paco Martínez Soria) o Cocodrilo Dunduee (Paul Hogan), en versión roedores. Por supuesto, en los años 30 sacar en pantalla a un ratón borracho no se consideraba apología del alcoholismo, aunque cuesta creer que el ratón de campo no hubiera visto nunca un gato.

By Ace Tregunna

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«The Mickey Mouse Fire Brigade» (1935)

DIRECTOR: Ben Sharpsteen
PRODUCTORA: Walt Disney Animation Studio
MÚSICA: Bert Lewis
REPARTO: Mickey Mouse, Donald, Goofy

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 8 mins.
GÉNERO: Dibujos animados

SINOPSIS: La Brigada de Bomberos capitaneada por Mickey se enfrenta al terrible incendio de una casa. Junto a Donald y Goofy, Mickey intentará vencer al fuego luchando contra la innata torpeza de sus compañeros.

–––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Cortometraje de 1937 en tecnicolor de Disney que nos presenta a Donald con su aspecto embrionario, aunque ya contaba con la voz de Clarence Nash. Pinto Colving se encargó de la voz de Goofy, mientras que el propio Walt Disney puso voz al ratón (como era habitual en él en esa época). También podremos encontrar en este corto una de las primeras encarnaciones humanoides de otro de los personajes del universo Disney, la vaca Clarabella.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE ESP»]

[/tab]

[tab name=»+»]

Clarabella es interrumpida durante su baño.

El siempre conflictivo Donald buscando pelea en el trabajo.

[/tab]

[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Crazy over Daisy» (1950)

DIRECTOR: Jack Hannah
PRODUCTORA: Productores
MÚSICA: Oliver Wallace
REPARTO: Donald, Daisy, Chip y Chop

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 6 mins.
GÉNERO: Dibujos animados

SINOPSIS: A bordo de su bicicleta de gigantesca rueda delantera, Donald se dirige a una cita con su novia Daisy. Las ardillas Chip y Chop, residentes del parque, deciden seguirle al verle pasar; ellas saben lo fácil y divertido que resulta sacar de quicio a Donald.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Cortometraje en tecnicolor ambientado en el siglo XIX, motivo por el que Donald lleva esas extrañas patillas. Presenta los eternos conflictos de Donald para alcanzar el amor de la exigente Daisy y librarse de los insistentes roedores Chip y Chop (Chip y Dale en el original).

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Hawaiian Holiday» (1937)

DIRECTOR: Ben Sharpsteen
PRODUCTORA: Walt Disney Animation Studio
MÚSICA: Paul J. Smith
REPARTO: Mickey, Minnie, Donald, Goofy y Pluto

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 8 mins.
GÉNERO: Dibujos animados

SINOPSIS: Los personajes de Disney intentan divertirse en Hawai practicando los tópicos locales; sensuales bailes indígenas, practicar surf y pelearse con cangrejos.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Corto en tecnicolor de ocho minutos en el que aparecen todas las principales estrellas de la factoría Disney en 1937.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]
[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Through the mirror» (1936)

DIRECTOR: David Hand
PRODUCTORA: Walt Disney Animation Studio
GUIÓN: William Cottrell, Joe Grant, Bob Kuwahara
MÚSICA: Frank Churchill, Leigh Harline, Paul J. Smith
REPARTO: Mickey Mouse

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 9 mins.
GÉNERO: Dibujos animados

SINOPSIS: Tras leer la novela de Lewis Carrol, Mickey se ve arrastrado al País de las Maravillas en un asombroso sueño que se convierte en pesadilla. Seguro que recordáis muchas de sus memorables escenas.

–––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Corto en tecnicolor de la Disney revisando la novela Alice in Wonderland. Faltaban aún muchos años para que la compañía estrenara el largometraje de dibujos Alicia en el País de las Maravillas (1951). Se ve que el proyecto ya interesaba a Walt Disney, que además de ser la voz ofial de Mickey, aparece personalmente en la introducción de la película.

By Vampirella

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»+»]

Mickey abandona su cuerpo

Un baile con la pareja de guantes

[/tab]

[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Mickey Mouse Plane Crazy» (1928)

DIRECTOR: Walt Disney, Ub Iwerks
PRODUCTORA: Walt Disney Animation Studio
GUIÓN: Walt Disney
MÚSICA: Carl W. Stalling
REPARTO: Mickey y Minnie Mouse

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 6 mins.
GÉNERO: Dibujos animados

SINOPSIS: Mickey decide emular a su ídolo Lindberg y se hace piloto. Su primer intento para crear un avión de tracción animal no consigue resultados, pero buscará otras alternativas para convertirse en héroe de los cielos.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Seguramente la primera aparición de Mickey en pantalla, en este corto de seis minutos junto a su inseparable novia Minnie. Unos meses después se estrenaría Streamboat Willie, el corto al que Disney considera el nacimiento oficial del personaje.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»+»]

A punto de fabricar una avioneta

Títulos

[/tab]

[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Mickey Mouse Steamboat Willie» (1928)

DIRECTOR: Walt Disney
PRODUCTORA: Walt Disney, Roy O. Disney
GUIÓN: Walt Disney, Ub Iwerks
MÚSICA: Wilfred Jackson, Bert Lewis
REPARTO: Mickey Mouse

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 8 mins.
GÉNERO: Dibujos animados

SINOPSIS: Mickey trabaja a bordo de un barco de vapor capitaneado por un enorme gato con malas pulgas. Debido a su escasa profesionalidad como marino (hace subir a bordo a su novia para tocar música y maltratar animales) su destino a bordo acabará siendo el de pelar patatas.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Cortometraje en blanco y negro también llamado en español «El botero Willie». La compañía Disney celebra el nacimiento de Mickey el día 18 de noviembre de 1928, fecha del estreno de Steamboat Willie. Esta es la tercera aparición del ratón en pantalla y está considerada como el primer cortometraje sonoro del cine de animación. Mickey ya había aparecido en Plane Crazy unos meses antes, aunque en este caso se trataba de un cortometraje mudo.
El propio Walt Disney prestaría su voz al personaje desde 1929 hasta 1946.

By Ace Tregunna

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]
[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

Este cortometraje fue una parodia de Steamboat Bill Jr (El héroe del río), de Buster Keaton.

• La serie Los Simpson rinde tributo a este corto de la Disney cuando se habla del origen de los dibujos animados de Rasca y Pica (Itchy & Scatchy). El el capítulo en el que la familia amarilla visita Rascapiquilandia, uno de los vídeos proyectados allí es precisamente El barquito de Pica.

El barquito de Pica

[/tab]
[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Mickey Mouse Runaway Train» (192?)

DIRECTOR: Walt Disney
PRODUCTORA: Walt Disney Animation Satudios
REPARTO: Mickey y Minnie Mouse

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 4 mins.
GÉNERO: Dibujos animados

SINOPSIS: Mickey y Minnie se encuentran muy felices a bordo de un simpático tren que les lleva de romántico paseo. Hasta que las cosas se ponen complicadas.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Corto de menos de cuatro minutos de la Disney en blanco y negro, con destacadas animaciones para la época. Disponible para su descarga en archive.org. Como no hemos sido capaces de obtener más datos acerca de esta obra, si alguien conoce el año de producción de este corto le agradeceríamos que nos dejase un comentario.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»+»]

Mickey y Minnie con dificultades ferroviarias

[/tab]

[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«The Three Stooges» (1936-1949)

DIRECTOR: Jack White (Desorden en la Corte), Jules White (Tres Sastres Desastrosos), Edward Berns (Novio Sin Novia), Jules White (Malicia En El Palacio) 
PRODUCTORA: Jules White (Desorden en la Corte, Tres Sastres Desastrosos, Novio Sin Novia), Columbia Pictures (Malicia En El Palacio)
GUIÓN: Felix Adler (Desorden en la Corte, Tres Sastres Desastrosos), Clyde Bruckman (Novio Sin Novia), Felix Adler (Malicia En El Palacio)
MÚSICA: Howard Jackson (Desorden en la Corte), John Leipold (Tres Sastres Desastrosos, Novio Sin Novia), 
REPARTO: Curly Howard, Larry Fine, Moe Howard, Shemp Howard

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: Variada
GÉNERO: Comedia

SINOPSIS: Los Tres Chiflados (en Estados Unidos conocidos como «The Three Stooges») estuvieron integrados principalmente por Larry, Moe y Curly, aunque también formaron puntualmente parte de los mismos Joe, Shemp y Curly Joe, pudiendo considerarse el precedente de abrasivos comandos de risa televisivos como los Hermanos Marx (que pronto darían el salto al cine) así como los auténticos herederos del vodevil y el teatro de variedades norteamericano de principios del Siglo XX, donde se estilaba la crítica virulenta hacia la Sociedad y ridiculizarse a uno mismo encima del escenario de la forma más impresentable posible como presunto consuelo del espectador ante el inclemente devenir de la existencia. Todo ello adaptado al formato televisivo con premeditación surrealista y alevosía desquiciada. En Europa apenas son conocidos, pero en su país de origen y en América del Sur, donde incluso se puede encontrar un museo dedicado a los cómicos, aún son alabados como auténticos mitos de las emisiones en blanco y negro.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: A pesar de haber protagonizado cerca de 190 cortos televisivos, tan sólo cuatro se encuentran en dominio público: «Disorder in the Court» (1936), «Sing a Song of Six Pants» (1947), «Brideless Groom» (1947) y «Malice in the Palace» (1949).

by Frog2000

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE VO»]

Disorder In The Court, part 1, 1936

Disorder In The Court, part 2, 1936

Sing A Song In Six Parts, 1947

Brideless Groom, 1947

Malice In The Palace, 1949

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE ESP»]

Desorden En La Corte, parte 1, 1936

Desorden En La Corte, parte 2, 1936

Tres Sastres Desastrosos (originalmente «Sing A Son In Six Parts»), 1947

Novio Sin Novia, 1947

Malicia En El Palacio, 1949

[/tab]
[/tab]

[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

Un vistazo al Chifladoseo de Buenos Aires (Argentina).

Entrevista con el responsable del Chifladoseo.

Entre los innumerables homenajes a la serie, uno de los más famosos fue el nombre con el que Iggy Pop bautizó a su primera banda, The Stooges. En algunas entrevistas ha comentado que cuando era niño fue uno de sus programas favoritos.

[/tab]
[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Betty Boop Cartoons» (1939)

DIRECTOR:  Dave Fleischer
PRODUCTORA: Max Fleischer
GUIÓN: Dave Fleischer
MÚSICA: Sammy Timberg
REPARTO: Betty Boop, Pudgy, Grampy

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 8 mins.
GÉNERO: Dibujos Animados, Comedia

SINOPSIS: Betty se despide de los telespectadores en 1939. Como colofón, en su último capítulo Betty visitará una reserva india cargada de tópicos de dudoso gusto.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: La serie de los estudios Fleischer llega a su fin con los cinco últimos episodios. Enhorabuena, os habéis zampado los ochenta y ocho capítulos en blanco y negro de esta joya de la animación emitida en los años 30. Aprovechamos para pediros que, si encontrais algún enlace caído (son muchos capítulos y en ocasiones ocurre), nos lo comuniquéis a través de los comentarios de este post para que podamos solucionarlo cuanto antes.

By Vampirella

CAPÍTULOS 8ªT:

84 My friend the monkey
85 She does an automobile
86 Musical mountanieers
87 The scared crows
88 Rhythm on the reservation

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE 84-88″]

84. My friend the monkey, 1939

85. She does an automobile, 1939

86. Musical mountanieers, 1939

87. The scared crows, 1939

88. Rhythm on the reservation, 1939

[/tab]

[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

Betty Boop ha conocido varias «versiones» o «tributos», aunque ninguna como Toot Braunstein. En el año 2004 Comedy Central emitió la serie La Casa de los Dibujos (Drawn Together), en la que aparecía Toot (en español, Lulú d´Cartón), una caricatura de Betty con muy malas pulgas y excéntricas aficiones. La serie se emitió también en latino a través de la MTV, aunque nunca fue estrenada en España, seguramente a causa de su humor extremo.

[/tab]
[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Betty Boop Cartoons» (1938)

DIRECTOR:  Dave Fleischer
PRODUCTORA: Max Fleischer
GUIÓN: Dave Fleischer
MÚSICA: Sammy Timberg
REPARTO: Betty Boop, Pudgy, Grampy

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 8 mins.
GÉNERO: Dibujos Animados, Comedia

SINOPSIS: Betty se convierte en toda una veterana de la televisión en su séptima temporada consecutiva, cada vez más alejada del personaje con orejas de caniche que fue su origen.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Doce nuevos episodios de la serie, producidos en 1938. El año siguiente sería el último de la serie tal y como la conocemos.

CAPÍTULOS 7ªT:

72 Riding the rails
73 Be up to date
74 Honest love and true
75 Out of the inkwell
76 The swing school
77 The lost kitten
78 Buzzy Boop
79 Pudgy the watchman
80 Buzzy Boop at the concert
81 Sally Swing
82 On with the new
83 Thrills and chills

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE 72-75″]

72. Riding the rails, 1938

73. Be up to date, 1938

74. Honest love and true, 1938

75. Out of the inkwell, 1938

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 75-79″]

76. The swing school, 1938

77. The lost kitten, 1938

78. Buzzy Boop, 1938

79. Pudgy the watchman, 1938

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 80-82″]

80. Buzzy Boop at the concert, 1938

81. Sally Swing, 1938

82. On with the new, 1938

83. Thrills and chills, 1938

[/tab]

[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

Los derechos de los dibujos animados de Betty Boop han ido cambiando de manos durante los años debido a una serie de fusiones corporativas. En 2006, la CBS Paramount Television controla la distribución en televisión mientras la distribuidora Paramount original controla la distribución en salas. El personaje de Betty Boop y su marca registrada pertenecen actualmente a King Features Syndicate y a los estudios Fleischer.

[/tab]
[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Betty Boop Cartoons» (1937)

DIRECTOR:  Dave Fleischer
PRODUCTORA: Max Fleischer
GUIÓN: Dave Fleischer
MÚSICA: Sammy Timberg
REPARTO: Betty Boop, Pudgy, Grampy

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 8 mins.
GÉNERO: Dibujos Animados, Comedia

SINOPSIS: Betty Boop llega en plena forma al sexto año de emisión de su serie.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Otros doce episodios más de la serie estrella de los estudios Fleischer, del año 1937.

CAPÍTULOS 6ªT:

60 House Cleaning Blues
61 Whoops! I´m a cowboy
62 The hot air salesman
63 Pudgy takes a Bow-Wow
64 Pudgy picks a fight!
65 The impractical joker
66 Ding Dong Doggie
67 The candid candidate
68 Service with a smile
69 The New Deal Show
70 The foxy hunter
71 Zula Hula

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE 60-63″]

60. House Cleaning Blues, 1937

61. Whoops! I´m a cowboy, 1937

62. The hot air salesman, 1937

63. Pudgy takes a Bow-Wow, 1937

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 64-67″]

64. Pudgy picks a fight!, 1937

65. The impractical joker, 1937

66. Ding Dong Doggie, 1937

67. The candid candidate, 1937

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 68-71″]

68. Service with a smile, 1937

69. The New Deal Show, 1937

70. The foxy hunter, 1937

71. Zula Hula, 1937

[/tab]

[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

Betty Boop realizaría un cameo en la excelente película ¿Quién engañó a Roger Rabbit? (Who framed Roger Rabbit, de Robert Zemeckis, 1988) junto a muchos otros dibujos animados. Al principio se especuló con la posibilidad de incluir un fotograma de Betty desnuda entre el metraje, se desconoce si realmente existió dicho fotograma.

[/tab]
[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Betty Boop Cartoons» (1936)

DIRECTOR:  Dave Fleischer
PRODUCTORA: Max Fleischer
GUIÓN: Dave Fleischer
MÚSICA: Sammy Timberg
REPARTO: Betty Boop, Pudgy, Grampy, Little Jimmy

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 8 mins.
GÉNERO: Dibujos Animados, Comedia

SINOPSIS: Quinta temporada de Betty Boop, con un elenco de personajes ampliado respecto a su origen.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Doce episodios más de la serie estrella de los estudios Fleischer, realizados todos ellos en 1936. Cobra protagonismo el perrito Pudgy, mascota de la joven Betty.

CAPÍTULOS 5ªT:

48 Betty Boop and the Little King
49 Not now
50 Betty Boop and Little Jimmy
51 We did it
52 A song a day
53 More pep
54 You´re not built that way
55 Happy you and merry me
56 Training pigeons
57 Grampy´s indoor outing
58 Be human
59 Making friends

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE 48-51″]

48. Betty Boop and the Little King, 1936

49. Not now, 1936

50. Betty Boop and Little Jimmy, 1936

51. We did it, 1936

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 52-55″]

52. A song a day, 1936

53. More pep, 1936

54. You´re not built that way, 1936

55. Happy you and merry me, 1936

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 56-59″]

56. Training pigeons, 1936

57. Grampy´s indoor outing, 1936

58. Be human, 1936

59. Making friends, 1936

[/tab]

[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

En 1974 la productora Ivy Films unió varios cortos en una película llamada The Betty Boop Scandals, que tuvo algún de éxito. Más tarde, la NTA lanzó otra película recopilatoria, Hurray for Betty Boop, en el año 80. En esa época se crean infinidad de productos con la imagen de Betty gracias al desarrollo del merchandising cuya cumbre fue el fenómeno Star Wars.
Artículo sobre el origen de Betty Boop.
Página oficial de la marca registrada Betty Boop. De escaso interés.

[/tab]
[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Betty Boop Cartoons» (1935)

DIRECTOR:  Dave Fleischer
PRODUCTORA: Max Fleischer
GUIÓN: Dave Fleischer
MÚSICA: Sammy Timberg
REPARTO: Betty Boop, Junior, Pudgy, Grampy

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 8 mins.
GÉNERO: Dibujos Animados, Comedia

SINOPSIS: Cuarta temporada de Betty Boop, el personaje más provocador de los años 30. Nuestra chica flapper se vuelve costumbrista y la veremos cuidando de Junior, haciendo una tarta o bañando a su perro.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Doce nuevos episodios de la serie de los estudios Fleischer, realizados en 1935. Aunque en esta época los estudios ya producían a Popeye, la estrella sin duda era Betty Boop.

CAPÍTULOS 4ªT:

36 Baby be good
37 Taking the blame
38 Stop that noise!
39 Swat the fly
40 No! No! A thousand times no!
41 A little soap and water
42 A language all my own
43 Betty Boop and Grampy
44 Judge for a day
45 Making stars
46 Henry, the funniest living american
47 Little Nobody

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE 36-39″]

36. Baby be good, 1935

37. Taking the blame, 1935

38. Stop that noise!, 1935

39. Swat the fly, 1935

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 40-43″]

40. No! No! A thousand times no!, 1935

41. A little soap and water, 1935

42. A language all my own, 1935

43. Betty Boop and Grampy, 1935

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 44-47″]

44. Judge for a day, 1935

45. Making stars, 1935

46. Henry, the funniest living american, 1935

47. Little Nobody, 1935

[/tab]

[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

Las caricaturas de Betty Boop volvieron a triunfar cuando comenzaron a transmitirlas en la televisión durante los años 50. Cambiaron el principio y el final de los capítulos y quitaron el logo de la Paramount.
NTA aprovechó este revival para comprar los derechos de los cortos. Éstos fueron coloreados para volver a ser emitidos como The Betty Boop Show. Hubo mucha controversia con la coloración de NTA debido a que los coloreadores se saltaron dibujos y simplificaron los movimientos.

[/tab]
[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Betty Boop Cartoons» (1934)

DIRECTOR:  Dave Fleischer
PRODUCTORA: Max Fleischer
GUIÓN: Dave Fleischer
MÚSICA: Sammy Timberg
REPARTO: Betty Boop

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 8 mins.
GÉNERO: Dibujos Animados, Comedia

SINOPSIS: La pícara Betty continúa sus andanzas en este tercer año de producción de la serie, donde incluso vivirá sus propias versiones de los cuentos de La Cenicienta y Alicia en el País de las Maravillas.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Trece nuevos capítulos de la serie de los estudios Fleischer, realizados en 1934, donde vuelve a explotar los cuentos infantiles como ya hiciera el año anterior con Blancanieves.

CAPÍTULOS 3ªT:

24 She wronged him right
25 Red Hot Mamma
26 Ha! Ha! Ha!
27 Betty in Blunderland
28 Betty Boop´s rise to fame
29 Betty Boop´s trial
30 Betty Boop´s life guard
31 There´s something about a soldier
32 Betty Boop´s little pal
33 Betty Boop´s Pize Show
34 Keep in style
35 When my ship comes in
ESPECIAL Poor Cinderella

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE 24-28″]

24. She wronged him right, 1934

25. Red Hot Mamma, 1934

26. Ha! Ha! Ha!, 1934

27. Betty in Blunderland, 1934

28. Betty Boop´s rise to fame, 1934

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 29-33″]

29. Betty Boop´s trial, 1934

30. Betty Boop´s life guard, 1934

31. There´s something about a soldier, 1934

32. Betty Boop´s Little Pal, 1934

33. Betty Boop´s Pize Show, 1934

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 34-35″]

34. Keep in style, 1934

35. When my ship comes in, 1934

ESPECIAL Poor Cinderella, 1934

[/tab]

[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

El capítulo especial Poor Cinderella, del cual ofrecemos la versión coloreada, es el de mayor duración de la serie.
Se dice que Betty debe au aspecto inicial a Helen Kane, cantante y actriz estadounidense que trabajaba para Paramount, distribuidora de Fleischer (así todo quedaba en casa). La actriz demandó al estudio Fleischer en 1934 alegando que le habían copiado su aspecto, la forma de bailar y cantar y el eslogan. Kane perdió el juicio cuando Fleischer probó que la frase ya había sido usada antes de Kane.

[/tab]
[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Betty Boop Cartoons» (1933)

DIRECTOR:  Dave Fleischer
PRODUCTORA: Max Fleischer
GUIÓN: Dave Fleischer
MÚSICA: Cab Calloway, Don Redman
REPARTO: Betty Boop

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 8 mins.
GÉNERO: Dibujos Animados, Comedia

SINOPSIS: Tras el éxito de su estreno, nos llegan otros quince episodios de Betty realizados en 1933, en los que continúa siendo acompañada por los habituales Bimbo y Koko. Y por primera vez veremos aparecer en pantalla a la nueva estrella del estudio, Popeye el marino.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: La picante Betty continúa sus andanzas llenas de adultas sensibilidades mientras sus creadores se sorprenden del éxito. Cab Calloway y su orquesta continúan prestando su excelente jazz en varias ocasiones.

CAPÍTULOS 2ªT:

09 Betty Boop´s Ker-Choo
10 Betty Boop´s crazy inventions
11 Is my palm read?
12 Betty Boop´s penthouse
13 Snow White
14 Betty Boop´s bithday party
15 Betty Boop´s May party
16 Betty Boop´s Big Boss
17 Mother Goose Land
18 Popeye the sailor
19 The old man of the mountain
20 I heard
21 Morning, Noon and Night
22 Betty Boop´s Halloween party
23 Parade of the wooden soldiers

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE 09-13″]

09. Betty Boop´s Ker-Choo, 1933

10. Betty Boop´s crazy inventions, 1933

11. Is my palm read?, 1933

12. Betty Boop´s penthouse, 1933

13. Snow White, 1933

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 14-18″]

14. Betty Boop´s bithday party, 1933

15. Betty Boop´s May party, 1933

16. Betty Boop´s Big Boss, 1933

17. Mother Goose Land, 1933

18. Popeye the sailor, 1933

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 19-23″]

19. The old man of the mountain, 1933

20. I heard, 1933

21. Morning, Noon and Night, 1933

22. Betty Boop´s Halloween party, 1933

23. Parade of the wooden soldiers, 1933

[/tab]

[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

El capítulo 18 es la presentación en sociedad de Popeye el Marino, que aparece con su novia Olivia y su archirrival Brutus en una feria en la que baila Betty.
El capítulo 13, Snow White, fue seleccionada por la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos para preservarla en el Registro Nacional de Películas en 1994.

[/tab]
[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«The new spirit» (1942)

DIRECTOR: Wilfred Jackson, Ben Sharpsteen
PRODUCTORA: Walt Disney Productions / U.S. Department of the Treasury
GUIÓN: Joe Grant, Dick Huemer
MÚSICA: Oliver Wallace
REPARTO: El pato Donald

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 7 mins.
GÉNERO: Dibujos animados, propaganda estatal

SINOPSIS: El pobre Donald es reclutado por el IRS americano para convencer a los contribuyentes de la necesidad de pagar sus impuestos. El narrador le irá contando el porqué de tan dolorosa necesidad. Bla bla bla.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Propaganda del Gobierno de Estados Unidos para incentivar la contribución ciudadana a partir de los impuestos en plena Segunda Guerra Mundial. Como todo vídeo producido por la administración americana, pertenece al Dominio Público.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»+»]

ANÉCDOTAS:

• Algunas de sus imágenes se emplearían un año después en el corto «Spirit of ´43», de temática parecida y con el mismo protagonista. Vamos, que Donald se pasó la Segunda Guerra Mundial trabajando para el Tío Sam.

[/tab]
[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Betty Boop Cartoons» (1932)

DIRECTOR:  Dave Fleischer
PRODUCTORA: Max Fleischer
GUIÓN: Dave Fleischer
MÚSICA: Cab Calloway, Louis Armstrong
REPARTO: Betty Boop, Bimbo, Koko

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 8 mins.
GÉNERO: Dibujos Animados, Comedia

SINOPSIS: Betty estrena su serie con su primer acto de rebeldía, fugándose de casa de sus padres con su novio Bimbo. Deciden ocultarse en una cueva, donde una fantasmal morsa con la voz del gran Cab Calloway la convencerá de lo poco adecuado que es lo que ha hecho (sobre todo cuando tu novio es un perro).

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Betty Boop fue el primer dibujo animado que representó a una chica flapper, mujeres que se maquillaban y bebían y que hacían enfurecer a la sociedad conservadora de los años 20 y 30. El encargo de crear el personaje recayó en Grim Natwick, animador de Disney y Ub Iwerks, que en el año 1926 lo hizo debutar en el dibujo animado Dizzy Dishes (perteneciente a la serie Fleischer’s Talkartoon). En su estreno, Betty (que aún no tenía ese nombre) era un personaje medio animal, parecida a un caniche de grandes orejas. El propio Natwick modificaría el aspecto del personaje para que, en 1932, tras aparecer como secundario de otros personajes en varias ocasiones, estrenara su propia serie, siendo el capítulo Stopping the Show el primero bajo el nombre de Betty Boop.

By Vampirella

CAPÍTULOS 1ªT:

00 Minnie the Moocher
01 Stopping the Show
02 Betty Boop´s Bizzy Bee
03 Betty Boop, M.D.
04 Betty Boop´s Mamboo Isle
05 Betty Boop´s Ups and Downs
06 Betty Boop for President
07 I´ll be glad when you´re dead you rascal you
08 Betty Boop´s Museum

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE 00-02″]

00. Minnie the Moocher, 1932

01. Stopping the Show, 1932

02. Betty Boop´s Bizzy Bee, 1932

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 03-05″]

03. Betty Boop, M.D., 1932

04. Betty Boop´s Mamboo Isle, 1932

05. Betty Boop´s Ups and Downs, 1932

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 06-08″]

06. Betty Boop for President, 1932

07. I´ll be glad when you´re dead you rascal you, 1932

08. Betty Boop´s Museum, 1932

[/tab]

[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

El corto Minnie the Moocher cuenta con la música de Cab Calloway y su orquesta. Los cinéfilos recordarán la canción que da nombre al cortometraje ya que aparece en la película Granujas a todo ritmo (The Blues Brothers, 1980, John Landis).
El capítulo 7 (I´ll be glad when you´re dead you rascal you) cuenta con la presencia del músico de jazz Louis Armstrong, que canta e interpreta con su banda durante el metraje.
Se dice que Betty debe su aspecto inicial a Helen Kane, cantante y actriz estadounidense que trabajaba para Paramount, distribuidora de Fleischer (así todo quedaba en casa). La actriz demandó al estudio Fleischer en 1934 alegando que le habían copiado su aspecto, la forma de bailar y cantar y el eslogan. Kane perdió el juicio cuando Fleischer probó que la frase ya había sido usada antes de Kane.
La voz, inicialmente prestada por varias actrices, acabó recayendo a partir de 1931 en Mae Questel.
Popeye el Marino aparecería por primera vez en televisión en la serie de Betty Boop como estrella invitada.

[/tab]
[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Un Chien Andalou» (1929)

DIRECTOR: Luis Buñuel
PRODUCTORA: Luis Buñuel
GUIÓN: Salvador Dalí, Luis Buñuel
MÚSICA: Richard Wagner
REPARTO: Simone Mareuil, Pierre Batcheff, Marval

NACIONALIDAD: Francia
DURACIÓN: 17 mins.
GÉNERO: cortometrajes, surrealismo

SINOPSIS: Conjunto de escenas surrealistas, desde la famosa imagen del ojo y la cuchilla hasta la vista de un hombre y una mujer enterrados en un paraje desierto hasta el pecho. «Ciegos, con los vestidos desgarrados devorados por los rayos de sol y un enjambre de insectos»

––––––––––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Hasta 1960 no se insertaron las piezas musicales, un tango argentino y Tristán e Isolda del afamado compositor alemán Richard Wagner. Las 25.000 pesetas que costó el rodaje se las dio la madre de Buñuel a éste. El rodaje duró quince días y fue estrenada, en París, el 6 de junio de 1929. El argumento de la cinta es la extraña narración de dos sueños de dos genios: Dalí y Buñuel.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]
[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

• David Bowie utilizó la famosa secuencia del ojo cortado para iniciar algunos conciertos. Comentaba que cuando escuchaba los gritos de la gente se preparaba para salir.

Artículo sobre la película en Aula de Filosofía

TRAILER:

[/tab]
[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«The spirit of ’43» (1943)

DIRECTOR: Jack King
PRODUCTORA: Walt Disney Productions
GUIÓN: Carl Barks, Joe Grant
REPARTO: El Pato Donald y una precuela de Scrooge McDuck

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 5 mins.
GÉNERO: Dibujos animados, propaganda estatal

SINOPSIS: Donald acaba de cobrar su sueldo. Como la felicidad suele durarle poco, recordará que tiene que pagar sus impuestos trimestrales, algo poco apetecible. Mientras un desconocido intenta convencerle de que se gaste el dinero en una taberna, un rico pato escocés le contará cómo el gobierno utiliza los impuestos para derrotar a Hitler en la Segunda Guerra Mundial. Nadie parece dispuesto a dejarle tranquilo. El drama del trabajador.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Extraño corto de animación de Walt Disney, que utiliza al Pato Donald para recordar a los americanos la obligación de pagar sus impuestos (ya que en los años 40 no se descontaban directamente al trabajador y era él mismo quién debía ingresarlos trimestralmente). Al haber sido creado por el gobierno de Estados Unidos, el corto se encuentra en el Dominio Público. Propaganda de guerra al estilo de «Save the iron scraps».

By Ace Tregunna

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE ITA»]

[/tab]
[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

El personaje del pato rico escocés es una precuela de Gil Pato (Scrooge McDuck), que aún no se había creado (pese al parecido, en la cinta no se refieren a él de ningún modo).
Algunas de sus imágenes proceden directamente del corto de 1942 «The new spirit«, de la misma temática que éste.

[/tab]
[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«The Inspector» (1965-1966)

DIRECTOR: Friz Freleng, Gerry Chiniqui, Robert McKimson, George Singer
PRODUCTORA: DePatie-Freleng Enterprises (DFE) / United Artist
GUIÓN: John W. Dunn
MÚSICA: Walter Greene, William Lava, Henry Mancini
REPARTO: El Inspector, su ayudante Dodó y el Comisionado.

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 6 mins.
GÉNERO: Dibujos Animados, Comedia

SINOPSIS: El Inspector de la policía de París resuelve los más complicados casos con la ayuda de su asistente Dodó en estos doce capítulos de su estreno realizados entre 1965 y 1966.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: A la estela del éxito de La Pantera Rosa, los productores DePatie-Freleng dan comienzo a esta nueva serie de cortos, que años después formarían junto a los cortos de La Pantera Rosa el programa televisvo El Show de la Pantera Rosa (The Pink Panther Show, 1969-1970). El propio Friz Freleng tomó la dirección en el primer capítulo de la saga, encargándose de la música primero William Lava (que ya había trabajado en La Pantera Rosa) y después Walter Greene. Y por supuesto, las composiciones de Henry Mancini.

CAPÍTULOS 1ªT:

01 The Great De Gaulle Stone Operation
02 Reaux, Reaux, Reaux Your Boat
03 Napoleon Blown-Aparte
04 Cirrhosis of the Louvre
05 Plastered in Paris
06 Cock-A-Doodle Deux Deux
07 Ape Suzette
08 The Pique Poquette of Paris
09 Sicque! Sicque! Sicque!
10 That’s No Lady—That’s Notre Dame
11 Unsafe and Seine
12 Toulouse La Trick

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE 01-04″]

01. Operación Gran Piedra DeGaulle (The Great De Gaulle Stone Operation, 1965)

02. Rema, rema y sigue adelante (Reaux, Reaux, Reaux Your Boat, 1966)

03. Napoleón vuela en Partes (Napoleon Blown-Aparte, 1966)

04. El gran robo del Louvre (Cirrhosis of the Louvre, 1966)

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 05-08″]

05. (Plastered in Paris, 1966)

06. (Cock-A-Doodle Deux Deux, 1966)

07. Lección de defensa personal (Ape Suzette, 1966)

08. (The Pique Poquette of Paris, 1966)

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 09-12″]

09. Un caso clínico (Sicque! Sicque! Sicque!, 1966)

10. El heroico comisario y sus amigas (That’s No Lady—That’s Notre Dame, 1966)

11. Largo Viaje (Unsafe and Seine, 1966)

12. (Toulouse La Trick, 1966)

[/tab]

[tab name=»+»]

La música empleada en la intro de los capítulos fue la canción «A Shot in the Dark», de Henry Mancini , tomada de la segunda película de La Pantera Rosa.
Aunque no se menciona en ningún momento su nombre, el inspector está basado en el personaje de Jacques Closeau, el inspector de la película de Blake Edwards La Pantera Rosa.
Ya bajo la dirección de Hanna-Barbera, el personaje del inspector fue modificado para intentar hacerle más parecido a Peter Sellers.
Antes de eso, a finales de los 70, los cortos originales fueron introducidos con gran éxito en El Show de La Pantera Rosa, programa de televisión que incluía también cortos de La Pantera Rosa, del Oso Hormiguero y la Hormiga y otras cortinillas como ésta que os mostramos.

[/tab]

[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Blake Edwards’ Pink Panther» (1979-1980)

DIRECTOR: Hawley Pratt
PRODUCTORA: DePatie-Freleng Enterprises (DFE) / United Artist
GUIÓN: John W. Dunn
MÚSICA: William Lava, Henry Mancini
REPARTO: La Pantera Rosa y el hombrecillo de bigote

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 7 mins.
GÉNERO: Dibujos Animados, Comedia

SINOPSIS: Undécima temporada de La Pantera Rosa, con los diez últimos capítulos de la serie que le llevan hasta los años 80. Por supuesto aquí podréis ver el mítico capítulo en el que la pantera sale de la lavadora hecha un pompón (123, Pink Suds). Inmortal.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: La serie de cortos animados de la Pantera Rosa llega a su fin bajo la producción DePatie-Freleng. Inicialmente pensados para ser proyectados en los cines antes de las películas, estos cortos pasaron pronto a tener mayor protagonismo y se convirtieron a partir de 1969 en El Show de La Pantera Rosa (The Pink Panther Show), el cual duraría hasta 1972 e incluiría las series El Inspector y El Oso Hormiguero y la Hormiga. Sin embargo, a partir de 1980, su creador Friz Freleng deja la producción de los cortos, que queda en manos a partir de entonces de Hanna-Barbera (responsables de toda la producción posterior y aberraciones como los hijos de la Pantera Rosa).

CAPÍTULOS 10ªT:

115 Pink Breakfast
116 Toro Pink
117 Pink Quackers
118 String along in pink
119 Pink in the Woods
120 Pink pull
121 Spark Plug Pink
122 Doctor Pink
123 Pink Suds
124 Supermarket Pink

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE 115-117″]

115. Desayuno en rosa (Pink Breakfast, 1979)

116. Toro rosa (Toro pink, 1979)

117. Juguete rosa (Pink Quackers, 1979)

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 118-120″]

118. Siga la cuerda rosa (String along in pink, 1979)

119. Forestal rosa (Pink in the woods, 1979)

120. Rosa magnético (Pink Pull, 1979)

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 121-124″]

121. Cortacésped rosa (Spark Plug Pink, 1979)

122. Doctor rosa (Doctor Pink, 1979)

123. Lavandería rosa (Pink Suds, 1979)

124. Supermercado rosa (Supermarket Pink, 1980)

[/tab]

[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Blake Edwards’ Pink Panther» (1978)

DIRECTOR: Hawley Pratt
PRODUCTORA: DePatie-Freleng Enterprises (DFE) / United Artist
GUIÓN: John W. Dunn
MÚSICA: William Lava, Henry Mancini
REPARTO: La Pantera Rosa y el hombrecillo de bigote

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 7 mins.
GÉNERO: Dibujos Animados, Comedia

SINOPSIS: Décima temporada de La Pantera Rosa, la más larga de todas, con veintidós capítulos nuevos para superar ya la centena.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Penúltima temporada de los cortos originales de esta serie, ya que Freleng y su productora lo dejarían tras los últimos episodios en 1980.

CAPÍTULOS 10ªT:

93 Pink Pictures
94 Pink Arcade
95 Pink Lemonade
96 Pink Trumpet
97 Sprinkle me Pink
98 Dietetic pink
99 Pink UFO
100 Pink Lightning
101 Cat and the pink Stalk
102 Pink daddy
103 Pink SWAT
104 Pink and shovel
105 Pinkologist
106 Yankee Doodle Pink
107 Pink press
108 Pet Pink Pebbles
109 The pink of Bagdad
110 Pink in the drink
111 Pink bananas
112 Pinktails for two
113 Pink Z-Z-Z
114 Star Pink

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE 93-97″]

93. Fotógrafo rosa (Pink Pictures, 1978)

94. Arcade rosa (Pink Arcade, 1978)

95. Limonada rosa (Pink Lemonade, 1978)

96. Trompeta rosa (Pink Trumpet, 1978)

97. Nube rosa (Sprinkle me Pink, 1978)

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 98-102″]

98. Régimen Rosa (Dietetic pink, 1978)

99. Visitante Rosa (Pink UFO, 1978)

100. Relámpago Rosa (Pink Lightning, 1978)

101. Tallo rosa (Cat and the pink Stalk, 1978)

102. Papá Rosa (Pink daddy, 1978)

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 103-108″]

103. SWAT rosa (Pink SWAT, 1978)

104. Rosa y pala (Pink and shovel, 1978)

105. Psicólogo rosa (Pinkologist, 1978)

106. Yankee Doodle rosa (Yankee Doodle Pink, 1978)

107. Reportero rosa (Pink press, 1978)

108. Pet Pink Pebbles (Pet Pink Pebbles, 1978)

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 109-114″]

109. Rosa de Bagdad (The pink of Bagdad, 1978)

110. Bebida rosa (Pink in the drink, 1978)

111. Bananas rosas (Pink bananas, 1978)

112. Pinktails for two (Pinktails for two, 1978)

113. Ronroneo rosa (Pink Z-Z-Z, 1978)

114. Rosa espacial (Star Pink, 1978)

[/tab]

[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

El capítulo 105, Pinkologist, se basa en fragmentos de los capítulos Rock A Bye Pinky, The Pink Blueprint y Pink Posies.
El episodio 106 es una reedición del episodio patriótico Pinky Doodle.
El episodio 108 es una reedición de Rocky Pink.
El episodio 109 es una reedición de The Pink of Arabee.

[/tab]
[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Blake Edwards’ Pink Panther» (1976-1977)

DIRECTOR: Hawley Pratt
PRODUCTORA: DePatie-Freleng Enterprises (DFE) / United Artist
GUIÓN: John W. Dunn
MÚSICA: William Lava, Henry Mancini
REPARTO: La Pantera Rosa y el hombrecillo de bigote

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 7 mins.
GÉNERO: Dibujos Animados, Comedia

SINOPSIS: Novena temporada de La Pantera Rosa, ocho nuevos capítulos para disfrute de sus seguidores.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: El personaje creado por Friz Feleng continúa sus andanzas en los años 70, en constante conflicto con su archienemigo bigotudo.

CAPÍTULOS 9ªT:

85 Mystic pink
86 The pink of Arabee
87 The pink pro
88 Pink piper
89 Pinky Doodle
90 Sherlock Pink
91 Rocky Pink
92 Therapeutic pink

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE 85-87″]

85. Chistera rosa (Mystic pink, 1976)

86. Rosa de Arabia (The pink of Arabee, 1976)

87. El profesional rosa (The pink pro, 1976)

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 88-90″]

88. Flautista Rosa (Pink piper, 1976)

89. Patriota rosa (Pinky Doodle, 1976)

90. Sherlock rosa (Sherlock Pink, 1976)

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 91-92″]

91. Piedra rosa (Rocky Pink, 1976)

92. Terapia rosa (Therapeutic pink, 1977)

[/tab]

[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Blake Edwards’ Pink Panther» (1974-1975)

DIRECTOR: Hawley Pratt
PRODUCTORA: DePatie-Freleng Enterprises (DFE) / United Artist
GUIÓN: John W. Dunn
MÚSICA: William Lava, Henry Mancini
REPARTO: La Pantera Rosa y el hombrecillo de bigote

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 7 mins.
GÉNERO: Dibujos Animados, Comedia

SINOPSIS: Octava temporada de La Pantera Rosa, que vuelve con ánimos renovados en estos nuevos trece episodios.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: En Mayo de 1974 vuelve La Pantera Rosa, tras un merecido descanso (no se produjeron episodios en 1973). Trece nuevos episodios con música de Henry Mancini que se emitirían hasta Diciembre de 1975 coincidiendo con el apogeo de la popularidad del personaje.

CAPÍTULOS 8ªT:

72 Pink Aye
73 Trail of lonesome pink
74 Pink DaVinci
75 Pink Streaker
76 Salmon pink
77 Forty pink Winks
78 Pink plasma
79 Pink elephant
80 Keep our forests pink
81 Bobolink Pink
82 It´s pink, but is it mink?
83 The Scarlett Pinkernell

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE 72-75″]

72. Polizón rosa (Pink Aye, 1974)

73. Solitario camino rosa (Trail of lonesome pink, 1974)

74. DaVinci rosa (Pink DaVinci, 1975)

75. Esquí rosa (Pink Streaker, 1975)

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 76-79″]

76. Salmón Rosa (Salmon pink, 1975)

77. Hotel rosa (Forty pink Winks, 1975)

78. Plasma rosa (Pink plasma, 1975)

79. Elefante rosa (Pink elephant, 1975)

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 80-84″]

80. Mantenga rosas nuestros bosques (Keep our forests pink, 1975)

81. Vuelo rosa (Bobolink Pink, 1975)

82. Visón rosa (It´s pink, but is it mink?, 1975)

83. Leñador rosa (Pink campaign, 1975)

83. Pimpinela rosa (The Scarlett Pinkernell, 1975)

[/tab]

[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

En estos años, la popularidad de La Pantera Rosa había llegado muy alto. Prueba de ello es este anuncio de cereales protagonizado por ella.

[/tab]
[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Blake Edwards’ Pink Panther» (1971-1972)

DIRECTOR: Hawley Pratt
PRODUCTORA: DePatie-Freleng Enterprises (DFE) / United Artist
GUIÓN: John W. Dunn
MÚSICA: William Lava, Henry Mancini
REPARTO: La Pantera Rosa y el hombrecillo de bigote

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 7 mins.
GÉNERO: Dibujos Animados, Comedia

SINOPSIS: La Pantera Rosa vuelve a sus andanzas en esta séptima temporada de sus cortos, siempre enfrentada al mundo y al irascible bigotudo que una y otra vez se cruza en su camino.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Tras un año de parón en 1970, regresa la pantera con nueve nuevos episodios de la serie, estrenados en 1971 y que duraría hasta Febrero de 1972. Más música de Mancini para acompañar las desventuras de nuestro rosa protagonista en esta séptima temporada.

CAPÍTULOS 7ªT:

63 A fly in the pink
64 Pink blue plate
65 Pink Tuba-Dore
66 Pink pranks
67 The pink flea
68 Psst pink
69 Gong with the pink
70 Pink-in
71 Pink 8 ball

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE 63-65″]

63. Huerta rosa (A fly in the pink, 1971)

64. Almuerzo rosa (Pink blue plate, 1971)

65. Tuba rosa (Pink Tuba-Dore, 1971)

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 66-68″]

66. Rosa polar (Pink pranks, 1971)

67. Pulga rosa (The pink flea, 1971)

68. Pinchazo rosa (Psst pink, 1971)

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 69-71″]

69. Gong rosa (Gong with the pink, 1971)

70. Pink-in (Pink-in, 1971)

71. Bola 8 rosa (Pink 8 ball, 1972)

[/tab]

[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

El episodio 70, Pink-in, se basa en trozos de los capítulos GI Pink, Pink in the clink, Pink pajamas y The pink package plot. Segundo episodio recopilatorio.

[/tab]
[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Blake Edwards’ Pink Panther» (1969)

DIRECTOR: Hawley Pratt
PRODUCTORA: DePatie-Freleng Enterprises (DFE) / United Artist
GUIÓN: John W. Dunn
MÚSICA: William Lava, Henry Mancini
REPARTO: La Pantera Rosa y su pálido amigo

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 7 mins.
GÉNERO: Dibujos Animados, Comedia

SINOPSIS: La Pantera Rosa vuelve a sus andanzas en esta sexta temporada de sus cortos, acompañada de su bigotudo e irascible némesis.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Siete nuevos episodios de la serie, realizados en 1969. Los seguidores de la serie seguirán disfrutando del estilo desenfadado de ésta magnífica serie que no necesita de palabras para hacernos reír. El personaje de Feleng y la música de Mancini son suficiente atractivo.

CAPÍTULOS 6ªT:

56 Pink-A-Rella
57 Pink pest control
58 Think before you pink
59 Slink pink
60 In the pink of the night
61 Pink on the cob
62 Extinct pink

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE 56-58″]

56. Rosicienta (Pink-A-Rella, 1969)

57. Control de plagas rosa (Pink pest control, 1969)

58. Pensar antes de rosa (Think before you pink, 1969)

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 59-62″]

59. Cazador rosa (Slink pink, 1969)

60. En el rosa de la noche (In the pink of the night, 1969)

61. Maíz rosa (Pink on the cob, 1969)

62. Extinción rosa (Extinct pink, 1969)

[/tab]

[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

Extinct pink es el único capítulo en el que no se escucha el tema de La Pantera Rosa al acabar el episodio.

[/tab]
[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Blake Edwards’ Pink Panther» (1968)

DIRECTOR: Hawley Pratt
PRODUCTORA: DePatie-Freleng Enterprises (DFE) / United Artist
GUIÓN: John W. Dunn
MÚSICA: William Lava, Henry Mancini
REPARTO: La Pantera Rosa y su pálido amigo

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 7 mins.
GÉNERO: Dibujos Animados, Comedia

SINOPSIS: La Pantera Rosa vuelve a sus andanzas en esta quinta temporada de sus cortos, realizados todos ellos en 1968.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: El éxito de la saga lleva a la realización del producto en serie, y en 1968 se alcanza la máxima producción con otros nuevos diecinueve capítulos de La Pantera Rosa. A estas alturas es imposible no conocerla.

CAPÍTULOS 5ªT:

37 Pinkadilly Circus
38 Sky blue pink
39 Psychedelic pink
40 Come on in! the water is pink!
41 Put-put pink
42 G.I. pink
43 Lucky pink
44 The pink quaterback
45 Twinkle, Twinkle, Little Pink
46 Pink Valiant
47 The pink pill
48 Prehistoric pink
49 Pink in the clink
50 Little beaux pink
51 Tickled pink
52 Pink Sphinx
53 Pink is a Many Splintered Thing
54 The pink package plot
55 Pinkcome tax

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE 37-41″]

37. Pinkadilly Circus (Pinkadilly Circus, 1968)

38. Cielo azul rosa (Sky blue pink, 1968)

39. Psicodelia rosa (Psychedelic pink, 1968)

40. ¡Vamos, el agua está rosa! (Come on in! the water is pink!, 1968)

41. Motocicleta rosa (Put-put pink, 1968)

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 42-46″]

42. Soldado rosa (G.I. pink, 1968)

43. Suerte rosa (Lucky pink, 1967)

44. Calderilla rosa (The pink quaterback, 1968)

45. Twinkle, Twinkle, Little Pink (Twinkle, Twinkle, Little Pink, 1968)

46. Caballero rosa (Pink Valiant, 1968)

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 47-51″]

47. La pastilla rosa (The pink pill, 1968)

48. Prehistoria rosa (Prehistoric pink, 1968)

49. Pink in the clink (Pink in the clink, 1968)

50. Ganado rosa (Little beaux pink, 1968)

51. Patinaje rosa (Tickled pink, 1968)

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 52-55″]

52. Esfinge rosa (Pink Sphinx, 1968)

53. Pink is a Many Splintered Thing (Pink is a Many Splintered Thing, 1968)

54. Complot rosa (The pink package plot, 1968)

55. Recaudador rosa (Pinkcome tax, 1968)

[/tab]

[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Blake Edwards’ Pink Panther» (1967)

DIRECTOR: Hawley Pratt
PRODUCTORA: DePatie-Freleng Enterprises (DFE) / United Artist
GUIÓN: John W. Dunn
MÚSICA: William Lava, Henry Mancini
REPARTO: La Pantera Rosa y su pálido amigo

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 7 mins.
GÉNERO: Dibujos Animados, Comedia

SINOPSIS: La Pantera Rosa vuelve a sus andanzas en esta cuarta temporada de sus cortos, realizados todos ellos en 1967.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: El éxito de la saga lleva a la realización del producto en serie, y en 1967 se realizan otros doce capítulos de La Pantera Rosa. Destacar el gran trabajo que William Lava realizó con la música de toda la serie, conservando el espíritu de la pieza original de Mancini.

CAPÍTULOS 4ªT:

25 Pinknic
26 Pink panic
27 Pink posies
28 Pink of the litter
29 In the pink
30 Jet pink
31 Pink paradise
32 Pinto pink
33 Congratulations, it´s pink
34 Prefabricated pink
35 The hand is pinker than the eye
36 Pink outs

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE 25-28″]

25. Picnic rosa (Pinknic, 1967)

26. Pánico rosa (Pink panic, 1967)

27. Pink posies (Pink posies, 1967)

28. Barrendero rosa (Pink of the litter, 1967)

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 29-32″]

29. Gimnasia rosa (In the pink, 1967)

30. Jet rosa (Jet pink, 1967)

31. Paraíso rosa (Pink paradise, 1967)

32. Pinto rosa (Pinto pink, 1967)

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 33-36″]

33. Enhorabuena, es rosa (Congratulations, it´s pink, 1967)

34. Prefabricado rosa (Prefabricated pink, 1967)

35. Magia rosa (The hand is pinker than the eye, 1967)

36. Pink outs (Pink outs, 1967) capítulo recopilatorio

[/tab]
[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

Se introduce el concepto de capítulo recopìlatorio en el número 36, Pink Outs, el primero de estas características.

[/tab]
[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Blake Edwards’ Pink Panther» (1966)

DIRECTOR: Hawley Pratt
PRODUCTORA: DePatie-Freleng Enterprises (DFE) / United Artist
GUIÓN: John W. Dunn
MÚSICA: William Lava, Henry Mancini
REPARTO: La Pantera Rosa y su pálido amigo

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 7 mins.
GÉNERO: Dibujos Animados, Comedia

SINOPSIS: Tercera temporada de las desventuras de nuestro amigo rosa, en estos diez nuevos cortos creados en 1966, repitiendo nominación al Oscar de la Academia en la categoría Animación.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: La música de Henry Mancini sigue acompañando a nuestro peludo amigo a través de sus peripecias, la mayoría de las veces dedicándose a boicotear el trabajo ajeno que le perturba.

CAPÍTULOS 3ªT:

15 Pink punch
16 Pink pistons
17 Vitamine pink
18 The pink blueprint
19 Pink, plunk, plink
20 Small pretty, say pink
21 Pink-a-boo
22 Genie with the Light Pink Fur
23 Superpink
24 Rock a bye pinky

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE 15-17″]

15. Ponche Rosa (Pink punch, 1966)

16. Pistones rosas (Pink pistons, 1966)

17. Vitamina rosa (Vitamine pink, 1966)

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 18-20″]

18. Proyecto rosa (The pink blueprint, 1966)

19. Pink, plunk, plink (Pink, plunk, plink, 1966)

20. Sonría rosa (Small pretty, say pink, 1966)

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 21-24″]

21. Pink-a-boo (Pink-a-boo, 1966)

22. Genio rosa (Genie with the Light Pink Fur, 1966)

23. Super rosa (Superpink, 1966)

24. Excursión rosa (Rock a bye pinky, 1966)

[/tab]
[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

Henry Mancini hace una corta aparición al final del capítulo Pink, plunk, plink
El capítulo The pink blueprint fue nominado para los Oscar de la Academia de Hollywood como mejor Corto de Animación en 1966

[/tab]
[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Blake Edwards’ Pink Panther» (1965)

DIRECTOR: Hawley Pratt
PRODUCTORA: DePatie-Freleng Enterprises (DFE) / United Artist
GUIÓN: John W. Dunn
MÚSICA: William Lava, Henry Mancini
REPARTO: La Pantera Rosa y su pálido amigo

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 7 mins.
GÉNERO: Dibujos Animados, Comedia

SINOPSIS: La Pantera Rosa vuelve a sus andanzas en esta segunda temporada de sus cortos, realizados todos ellos en 1965 tras el abrumador éxito de los primeros (Oscar de la Academia incluido).

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: De nuevo con el tema musical compuesto por Henry Mancini, se estrenaron doce nuevos cortos de la Pantera Rosa en el año 1965. El comienzo de una saga de grandísimo éxito y reconocimiento, donde el protagonista (que, según sus creadores, es una pantera macho) se ve envuelto en toda clase de aventuras disparatadas en todos los escenarios imaginables (ejército, centros comerciales, África, el lejano Oeste o una plaza de toros).

CAPÍTULOS 2ªT:

03 We give pink stamps
04 Dial «P» for pink
05 Sink pink
06 Pickled pink
07 Pinkfinger
08 Shocking pink
09 Pink Ice
10 The pink tail fly
11 Pink panzer
12 An ounce of pink
13 Reel pink
14 Bully for pink

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE 03-06″]

03. Damos sellos rosas (We give pink stamps, 1965)

04. Marque «R» para rosa (Dial «P» for pink, 1965)

05. Arca rosa (Sink pink, 1965)

06. Conserva rosa (Pickled pink, 1965)

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 07-10″]

07. Pinkfinger (Pinkfinger, 1965)

08. Rosa asombroso (Shocking pink, 1965)

09. Diamantes rosas (Pink Ice, 1965)

10. Mosquito rosa (The pink tail fly, 1965)

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 11-14″]

11. Panzer rosa (Pink panzer, 1965)

12. Peso rosa (An ounce of pink, 1965)

13. Pesca rosa (Reel pink, 1965)

14. Toreo rosa (Bully for pink, 1965)

[/tab]
[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

El tema musical de «Dial P for pink» se utilizó después para la serie The Inspector.
En contra de lo que muchos creen, la pantera creada por Friz Feleng es un macho.

[/tab]
[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Blake Edwards’ Pink Panther» (1964)

DIRECTOR: Hawley Pratt
PRODUCTORA: DePatie-Freleng Enterprises (DFE) / United Artists
GUIÓN: John W. Dunn
MÚSICA: Wiiliam Lava, Henry Mancini
REPARTO: La Pantera Rosa y su habitual coprotagonista narigudo

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 7 mins.
GÉNERO: Dibujos Animados, Comedia

SINOPSIS: La Pantera Rosa sufre multitud de percances en su mundo surrealista y (cómo no) rosa en los dos cortometrajes de 1964 que suponen el estreno de su serie animada. Como ella misma nos cuenta en el cartel, «primero fui el título de una película… ¡¡ahora soy la estrella de una película!!»

–––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: La Pantera Rosa ya había aparecido en su forma actual durante los créditos de la película de Blake Edwards «La Pantera Rosa» (1963) con Peter Sellers interpretando al inspector Closeau. La película cuenta con la inmortal composición de Henry Mancini que se mantendría en la serie de animación. Para la creación delpersonaje se hizo el encargo a Friz Feleng (padre entre otros del cerdito Porky), que tras el cierre de Warner a principios de los 60 andaba buscando trabajo. El éxito de aquellos segundos de animación fue tal que Feleng trajo de vuelta a la pantera en una serie de cortos que se alargaría hasta finales de los 70.

CAPÍTULOS 1ªT:

01 The pink phink
02 Pink pajamas

By Ace Tregunna

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 01″]

01. A pintar de Rosa (The pink phink, 1964)

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 02″]

02. Pijama Rosa (Pink pajamas, 1964)

[/tab]

[tab name=»+»]

La banda sonora compuesta por Henry Mancini para la película de Blake edwards fue candidata al Oscar en 1963. Su tema principal se utilizaría en todos los capítulos de la serie de animación.
El primer episodio, «A pintar de rosa» fue ganador del Oscar como mejor Corto de Animación en 1964.
El antagonista de la pantera, el narigudo personaje albino de bigote, fue creado por Friz Feleng (autor también de la pantera) como una caricatura de sí mismo.
Covertida en estrella de la televisión, la pantera protagonizó este anuncio de cereales en 1971:

[/tab]

[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«Le Voyage dans la lune» (1902)

DIRECTOR: Georges Méliès
PRODUCTORA: Star Film
GUIÓN: Georges Méliès 
(Sobre novelas de Julio Verne y H. G. Wells)
MÚSICA: Película muda
REPARTO: Georges Méliès, Bleuette Bernon, 
Henri Delannoy, Jeanne d'Alcy

NACIONALIDAD: Francia
DURACIÓN: 13 mins.
GÉNERO: Ciencia ficción, Fantasía

SINOPSIS: En una conferencia de astrónomos se decide viajar a la luna. Seis serán los encargados de llevar a cabo la misión, para ello se creará una nave espacial que les ayudará a cumplir el objetivo de ser los primeros en llegar a la inalcanzable selene.

––––––––––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Película de particular interés al ser la más reconocida de su autor, Georges Méliès, pionero del cinematógrafo. Melies fue toda una revolucionario en el séptimo arte debido en gran parte a que por primera vez en sus obras se introducía un argumento.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE»]

[/tab]
[tab name=»+»]

ANÉCDOTAS:

• Meliès antes de dedicarse al cine fue un artista polifacético siendo mago, ilusionista, saltimbanqui, actor, ingeniero, escenógrafo, entre otras cosas.

• Todas estas habilidades le ayudaron para poder sacarse de la manga efectos de cámara que nunca antes nadie podía haber siquiera imaginado, creando así lo que hemos terminado llamando efectos especiales.

• Llegó a grabar más de 800 obras, aunque la mayoría de estas se perdieron. Esta rondaría la número 400.

• Con este corto se empezó a vislumbrar todo lo que el cine podía llegar a dar en el campo del entretenimiento.

• ‘Viaje a la Luna’ costo unos 10.000 francos, cifra bastante considerable para la época. Más aún teniendo en cuenta su duración, 13 minutos.

• Es considerado como el primer film de ciencia ficción de la historia.

• La escena del cohete estrellándose en el ojo de la luna dio la vuelta al mundo y aún sigue siendo un icono.

[/tab]

[end_tabset]

[tab name=»FICHA»]

«The Tramp» (1915)

DIRECTOR: Charles Chaplin
PRODUCTORA: David Shepard y Jess Robbins
GUIÓN: Charles Chaplin
MÚSICA: Robert Israél
REPARTO: Charles Chaplin y Edna Purviance

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 27 mins.
GÉNERO: Comedia

SINOPSIS: Charlot vagabundea con su habitual dignidad cuando se encuentra a una muchacha que está sufriendo un asalto. Nuestro héroe salva a la chica, que le invita a ir a su casa y conocer a su padre. Allí Charlot tendrá que demostrar que vale para las tareas campestres si quiere ganarse la comida.

––––––––––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERES: Película muda de Chaplin perteneciente a la larga serie sobre el personaje de Charlot, siendo la sexta de las quince películas que rodaría entre 1915 y 1918 con Essanay Studios. Todos los aspectos físicos y morales del vagabundo están ya definidos en esta cinta, en la que la protagonista femenina es interpretada por Edna Purviance, una habitual en los repartos de Chaplin. Es importante no confundir esta película (The Tramp, 1915) llamada en español El Vagabundo con The Vagabond (1916) que Chaplin rodaría un año después y que no tienen entre sí ninguna relación.

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[end_tabset]

«Felix Goes West» (1924)

Nacionalidad: EEUU
Productora: Pat Sullivan Cartoons
Genero: Dibujos Animados
Director: Otto Messmer
Guión: Pat Sullivan, Otto Messmer
Protagonistas: Felix el Gato

Sinopsis: Felix el Gato sufre diversos contratiempos por culpa de unos indios y un oso, entre otros.

Historia: Este ajetreado corto (en el que al protagonista le ocurre de todo) muestra por qué es tan famoso el personaje animado por Otto Messmer (pero creado y guionizado por Pat Sullivan, aunque cuál es el grado de implicación de cada uno de ellos en el desarrollo del famoso gato aún sigue siendo motivo de disputa entre sesudos críticos). La característica principal de «Felix el Gato» son los juegos metalinguísticos, como cuando forma una hélice con un signo de interrogación, y eso es lo que hace que estos dibujos animados sean recordados (e incluso reverenciados, a pesar de su animación incipiente) por encima de otros programas de la época.

by Frog2000

VER ONLINE