↓
 
logotipo 
 
  • Inicio
  • Películas
  • Series
    • BETTY BOOP (1932-1939)
    • CAR LIFE (2009-2010)
    • D’ARTACÁN Y LOS TRES MOSQUEPERROS (1981-1989)
    • EL INSPECTOR (1965-1969)
    • EL SHOW DE MICKEY Y DONALD (1981-1982)
    • HIJITUS (1967-1973)
    • HISTORIAS PARA NO DORMIR (1966-1982)
    • LA HORMIGA Y EL OSO HORMIGUERO (1969-1971)
    • LA PANTERA ROSA (1964-1980)
    • LA VUELTA AL MUNDO DE WILLY FOG (1983-1993)
    • LOS AURONES (1987-1988)
    • LOS HERCULOIDES (1967-1969)
    • QUÉ VIDA MÁS TRISTE (2005-2010)
    • SUPERMAN (1941-1943)
  • Música
  • Videojuegos
  • BLOG
  • Quiénes somos

Inicio→Publicada 2015 - Página 3 << 1 2 3 4 5 >>

Buscar por otros criterios

Archivo por años: 2015

Navegación de entradas

← Entradas más antiguas
Entradas más nuevas →

TARZÁN DE LOS MONOS (1918)

[tab name=»FICHA»]

«Tarzan of the apes» (1918)

DIRECTOR: Scott Sidney
PRODUCTORA: National Film Corporation of America
GUIÓN: Fred Miller, Lois Weber
MÚSICA: Película muda
REPARTO: Elmo Lincoln, Enid Markey, Gordon Griffith, True Boardman, Kathleen Kirkham, Thomas Jefferson, Bessie Toner

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 60 mins.
GÉNERO: Aventuras

SINOPSIS: John y Alice Clayton, una pareja de aristócratas ingleses, embarcan para África, en el viaje existe un amotinamiento de los marinos dejándoles éstos abandonados en la selva. Durante tres meses viven como pueden alejados de la civilización, Alice que había emprendido el viaje embarazada da a luz a su hijo pero a los pocos días ella y su marido mueren por culpa del ataque de unos simios. Uno de estos rescata al pequeño antes de que le puedan hacer daño los demás, desde entonces le criará como hijo suyo, como Tarzán.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Primera adaptación para la pantalla de la obra más famosa del escritor estadounidense Edgar Rice Burroughs. Esta película está considerada como la adaptación más fiel del libro que lleva el mismo nombre.


[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.S.E»]

[/tab]
[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

• Elmo Lincoln, el actor que encarna a Tarzan, dejó de actuar cuando la era del cine mudo acabó entonces probó suerte con la minería en México. Aunque más tarde, en la década de los 30 volvería al cine, pero esta vez sólo como figurante.

• Aunque el escritor Edgar Rice Burroughs es hoy conocido por la historia de Tarzán, los géneros que más trabajó fueron la Ciencia Ficción y el Western

• El papel de Tarzán iba a ser interpretado por otro actor antes que por Lincoln, pero este fue llamados para combatir en la I Guerra Mundial

• Gordon Griffith, el actor que interpreta a Tarzán de niño, al aparecer antes en el film que su personaje adulto es considerado el primer actor que interpreta a Tarzán en el cine. Por pocos años también fue el primer Tom Sawyer al interpretarlo en el film Huckleberry Finn de 1920, pero 3 años antes la Paramount realizó una película de Tom Sawyer donde le interpretaba Jack Pickford, hermano de Mary Pickford.

TRAILER:

[/tab]
[end_tabset]

agosto 11, 2015 por Rodrigo Publicado en Películas Etiquetado Elmo Lincoln, Enid Markey, Gordon Griffith, películas 1910, películas Aventuras, películas USA, Scott Sidney, Tarzan 1 Respuesta

EL GRAN TIPO (1933)

[tab name=»FICHA»]

«The Great Guy» (1933)

El_gran_tipo

DIRECTOR: John G. Blystone
PRODUCTORA: Zion Meyers Productions
GUIÓN: Henry McCarty, Henry Johnson (Historia: James Edward Grant)
MÚSICA: Marlin Skiles
REPARTO: James Cagney,  Mae Clarke,  James Burke,  Edward Brophy,  Henry Kolker,  Bernadene Hayes

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 66 mins.
GÉNERO: Comedia / Cine negro

SINOPSIS: Un hombre honesto recién nombrado inspector de pesos y medidas en la ciudad de Nueva York descubre que su predecesor fue hospitalizado por un presunto intento de asesinato perpretado por la mafia. Entonces tendrá que tomar medidas extremas para luchar contra la corrupción aunque éstas le hagan peligrar su vida.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Gran película que trata la lucha de un solo hombre contra la corrupción y la mafia de Nueva York. Una gran actuación de Cagney en su papel de incorruptible encargado jefe del departamento de pesos y medidas de la ciudad de Nueva York. Recomendable.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE ESP»]

[/tab]
[end_tabset]

agosto 6, 2015 por Rodrigo Publicado en Películas Etiquetado James Cagney, John G. Blystone, Mae Clarke, películas 1930, películas Cine Negro, películas Comedia, películas USA Responder

MIEDO Y DESEO (1953)

[tab name=»FICHA»]

«Fear and Desire» (1953)

DIRECTOR: Stanley Kubrick
PRODUCTORA: Stanley Kubrick Productions
GUIÓN: Howard Sackler
MÚSICA: Gerald Fried
REPARTO: Frank Silvera,  Kenneth Harp,  Paul Mazursky,  Steve Coit,  Virginia Leith,  David Allen

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 60 mins.
GÉNERO: Bélico / Drama

SINOPSIS: II Guerra Mundial, un pequeño grupo de soldados estadounidenses quedan atrapados entre líneas enemigas. Tratarán de huir por una ruta que atravesará una tropa enemiga con un alto mando entre ellos.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Primera película del famoso director que no consiguió buenas crítcas y que hasta el mismo Kubrick renegó de ella. En parte estas (casi) injustas críticas fueron culpa de su equipo que estaba compuesto en su mayoría por principiantes. Hoy en día se la tiene en mejor estima y se vislumbra pinceladas de el que luego se convirtió en un grandísimo director.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE ESP»]

[/tab]
[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

• Realizada con el dinero de un tío farmacéutico de Kubrick, que no le pudo permitir llegar a tener un presupuesto más abultado.

• La película quedó de dominio público ya que Kubrick renegó de ella e intentó eliminar todas sus copias. Una fue encontrada en Puerto Rico y la restauró el estudio de conservación audiovisual de Virgina de la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos. 

• Stanley Kubrick se encargó de la fotografía, labor que reconoció que le gustaba más, aunque luego delegara en otros para sus siguientes filmes.

• Paul Mazursky, 5 veces nominado al Oscar como Mejor Guionista, trabaja como actor en el film. Encarna a uno de los soldados y en parte debido a esta actuación le llovieron a la película las malas críticas.

• El director el más crítico de todos dijo de ella que era «una versión en 35 milímetros de lo que unos estudiantes hacen en clase en 16 milímetros», «un esfuerzo torpe y pretencioso». «Era un fallido ejercicio de cineasta aficionado. Una rareza completamente inepta, aburrida y pretenciosa».

TRAILER:

[/tab]
[end_tabset]

agosto 6, 2015 por Rodrigo Publicado en Películas Etiquetado Frank Silvera, Paul Mazursky, películas 1950, películas Bélicas, películas Drama, películas USA, Stanley Kubrick, Virginia Leith Responder

BILLY BUNNY

[tab name=»FICHA»]

«Billy Bunny» (1954) Billy Bunny

NACIONALIDAD: Estados Unidos
IDIOMA: Inglés
GÉNERO: Funny Animals, humor
GUIÓN: Sin acreditar
DIBUJO: Sin acreditar
EDITORIAL: Ajax-Farrell
NÚMEROS: 4 (1 disponible. Serie incompleta)
PROTAGONISTAS: Animales antropomórficos

SINOPSIS: Como decíamos aquí el otro día, la temática de los «funny animals» fue muy aprovechada por los inquietos editores de la Edad de Oro de los cómics. Los «funny animals» podían ser un buen recurso para vender tebeos inofensivos con los que no había que gastar demasiado entusiasmo al fabricarlos, o un arma terrible con la que atizar en donde más dolía. Utilizados como denuncia, como ocurriría en el Comix Underground, su potente aspecto se contradecía con sus subversivas acciones siendo así capaces de llamar la atención de cualquier consumidor de televisión y cine que ya estuviese acostumbrado a los inocentes «cartoons» de la Disney. En Billy Bunny tenemos la primera opción, la de los animales graciosos que corretean en historias alegres sin pretensión alguna. Como curiosidad, señalar que el nombre del protagonista parece intentar aprovechar la fama de Bugs Bunny, creado en 1938.

By Frog2000

[/tab] [tab name=»LEER ONLINE 4″]
NÚMERO 4

[/tab] [tab name=»DESCARGAR 4″]

  • Descargar #4.

[/tab] [tab name=»+»]

  • El resto de portadas de la colección, en Comic Vine.

[/tab] [end_tabset]

agosto 6, 2015 por Frog2000 Publicado en Cómics Etiquetado Ajax, Billy Bunny, cómic 1950, cómic Funny Animals, cómic USA Responder

LOS VIAJES DE GULLIVER (1939)

[tab name=»FICHA»]

«Gulliver’s Travels» (1939)

DIRECTOR: Dave Fleischer
PRODUCTORA: Fleischer Studios
GUIÓN: Dan Gordon, Cal Howard, Tedd Pierce, Edmond Seward, Izzy Sparber
MÚSICA: Ralph Rainger
REPARTO: Animación

NACIONALIDAD: EE.UU
DURACIÓN: 76 mins.
GÉNERO: Dibujos Animados

SINOPSIS: El barco en el que viaja el marinero Gulliver naufraga y se pierde hasta la costa del país de Lilliput, habitado por unos personajes diminutos. Al despertar, Gulliver descubre que ha caído entre las redes de estos seres.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Primera réplica para el cine de la obra más reconocida del escritor Jonathan Swift. Dirigida por Dave Fleischer, director de grandes cinematografías como las historias de Superman, Betty Boop o Popeye.

 

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE ESP»]

[/tab]
[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

• Fue estrenada el mismo año del estreno de «Blancanieves», primera película de la factoría Disney.

• En esta película hacen, como es habitual en otros filmes, poco hincapié en los demás viajes que relizó el marinero Gulliver.

• En el libro original el nombre del marinero Gulliver sólo aparece en el título del libro.

• Numerosas películas se han realizado desde entonces, con mejor o peor resultado.

[/tab]
[end_tabset]

agosto 6, 2015 por Rodrigo Publicado en Películas Etiquetado Dave Fleischer, Jonathan Swift, películas 1930, películas Aventuras, películas Dibujos Animados, películas USA Responder

FULL OF FUN

[tab name=»FICHA»]

«Full of fun» (1957) Full of Fun

NACIONALIDAD: Estados Unidos
IDIOMA: Inglés
GÉNERO: Funny Animals, humor
GUIÓN: Sin acreditar
DIBUJO: Sin acreditar
EDITORIAL: Ajax-Farrell
NÚMEROS: 2 (2 disponibles. Serie completa)
PROTAGONISTAS: Animales antropomórficos

SINOPSIS: Se podría decir que el género de los «funny animals» o animales graciosos nace casi al tiempo que lo hace el medio del comic book, para luego mantenerse como uno de los recursos favoritos de los creadores del arte del cómic. Esto no sólo se debe a que es más fácil dibujar animales distorsionados, con rasgos más propensos a la caricaturización que los de la anatomía humana, sino que se pueden llevar a cabo alegorías sobre la Sociedad o lecturas políticas con mayor carga de profundidad que levantan menos ampollas y tienen más calado. Al fin y al cabo, sólo son animales divertidos que hablan, ¿no es cierto? Los primeros y exitosos ejemplos de animales comportándose como personas son el surrealista Felix, el Gato (primera aparición animada en 1919, en forma de tira en 1924) o la obra maestra del tebeo Krazy Kat. Pero había cientos de ejemplos más. Una década después, Walt Disney sintetizó todas las ideas disperas del género y se dispuso a dar vida a su Universo Disney, dulficándolo de tal forma que fuese consumible por toda la familia norteamericana ideal. El Pato Donald nace en 1934, Mickey Mouse un poco antes, en 1928, aunque no fue en el famoso «Steamboat Willie», ya que anteriormente el ratón había protagonizado «The Gallopin´ Gaucho» y otro corto sin nombre. El corrosivo Bugs Bunny de la Warner vino al Mundo en 1938; el Pato Lucas, creado por Tex Avery, en el cortometraje para televisión «Porky´s Duck Hunt» de 1937.

En cuanto los comic books empezaron a abrazar otros géneros más lucrativos, los «funny animals» se despeñaron por una etapa más oscura en el medio de los cómics, dejando espacio a super-héroes, detectives y otros hallazgos recogidos de las novelas «pulp». De vez en cuando surgían tímidas propuestas como la de Fawcett, que en 1940 editó la serie «Funny Animals» donde se podían encontrar parodias antropomórficas de su personaje Capitán Marvel encarnadas en «Hoppy the Marvel Bunny». Al terminar la Segunda Guerra Mundial muchos de los géneros que más tirón tenían entre el público en ese momento empezaron a declinar, los patrióticos super-héroes estaban de capa caída. El lector quería emociones fuertes y los tebeos sobre crímenes, ciencia ficción o terror de la EC, punta de un enorme iceberg de publicaciones que fusilaban los conceptos de la empresa de William Gaines, los ofrecían por hectáreas, consiguiendo además enormes réditos. Hasta que toda esta violencia insostenible para la moral pacata habitual fue erradicada por medio de las denuncias de los comités de padres, las sospechas provocadas por el libro en contra de los cómics y otras formas de entretenimiento popular escrito por el psiquiatra Frederick Wertham «La Seducción del Inocente» y la creación del Comics Code Authority, organismo por el que debía pasar todo comic book con pretensiones de ser publicado con el sello de «para todos los públicos.» Esto fue en 1954, y las editoriales volvieron a probar con géneros menos sangrientos como el de Romance o, de nuevo, los «funny animals». «Full of Fun» es el exiguo intento de Ajax-Farrell de subirse al carro, aunque la empresa estaba a punto de irse al traste. 

Más tarde las tiras de prensa también volverían a llenarse de «funny animals», con personajes tan contundentes e influyentes como el Pogo de Walt Kelly. Los autores del medio habían comprendido que el uso de animales humanizados era algo perfecto para contar las cosas con menor temor a la censura. Se había abierto una compuerta que ya nunca se cerraría: el Comix Underground utilizaría sus sujetos animales de forma virulenta, para criticar los peores males del Sueño Americano; incrustado en la Marvel de los Setenta, un malencarado Howard el Pato ponía en solfa todo y a todos. Durante los ochenta incluso veríamos sexo explícito en el inteligente culebrón de «Omaha», y las Tortugas Ninja Mutantes Adolescentes conquistarían el corazón y la cartera del público más joven. La fiebre por los animales también alcanzó a autores de renombre del campo de los renovados super-héroes: ideado a cuatro manos por Steve Gerber y Jack Kirby, «Destroyer Duck» se haría eco del género y de paso serviría para plantar cara judicialmente a la Marvel de Stan Lee, pero eso, claro, ya es otra historia.

By Frog2000

[/tab] [tab name=»LEER ONLINE 1-2″]
NÚMERO 1

NÚMERO 2

[/tab] [tab name=»DESCARGAR 1-2″]

  • Descargar #1.
  • Descargar #2.

[/tab] [tab name=»+»]

  • Alan Moore comenta por qué le gusta Robert Crumb, y de paso habla de sus funny animals, utilizados muy a menudo por el autor de Fritz.
  • Vida y obra de Howard el Pato, en Zona Negativa.

[/tab] [end_tabset]

agosto 5, 2015 por Frog2000 Publicado en Cómics Etiquetado Ajax, cómic 1950, cómic Funny Animals, cómic Humor, cómic USA Responder

LAS AVENTURAS DEL PRÍNCIPE ACHMED (1926)

[tab name=»FICHA»]

«Die Abenteuer des Prinzen Achmed (1926)

DIRECTOR: Lotte Reiniger
PRODUCTORA: Comenius-Film GmbH
GUIÓN: Lotte Reiniger 
MÚSICA: Wolfgang Zeller
REPARTO: Animación

NACIONALIDAD: Alemania
DURACIÓN: 65 mins.
GÉNERO: Aventuras / Animación / Cine mudo

SINOPSIS: Narra las aventuras del príncipe Achmed quien, enamorado de la princesa Pari Banu, debe luchar contra un poderoso brujo para defender su amor. Para ello contará con la ayuda de Aladino, la Bruja de la Montaña de Fuego y un caballo mágico.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Basado en uno de los cuentos de «Las mil y una noches». La directora, Lotte Reiniger, necesitó 300.000 imágenes individuales, que ella misma recorto, y tres años para realizar este film, considerándola la primera película de animación de la historia del cine, al menos la primera que se conserva.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.S.E»]

Las aventuras del príncipe Achmed from pluviason on Vimeo.

[/tab]
[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

• Además de ser la película de animación más antigua fue la primera en utilizar la técnica de Stop-Motion mezclado con técnicas semejantes a las sombras chinescas.

• El marido de la directora, Carl Koch, se encargo de la fotografía, la producción y ayudó en la dirección.

• Aunque la película está basada en el cuento del Principe Achmed de «Las mil y una noches» la realizadora tuvo que coger partes de otras historias de la famosa recopilación de cuentos para poder llegar a una duración superior al de una hora. Antes ya había realizado, junto a su marido, pequeños cortos similares.

• Se la considera la primera película de animación pero en realidad el animador italiano Quirino Cristiani realizó dos largometrajes animados anteriormente que no se conservan.

TRAILER:

[/tab]
[end_tabset]

agosto 5, 2015 por Rodrigo Publicado en Películas Etiquetado Lotte Reiniger, películas 1920, películas Alemania, películas Aventuras, películas Dibujos Animados, películas Mudas Responder

DARK SHADOWS

[tab name=»FICHA»]

«Dark Shadows» (1957) Dark Shadows

NACIONALIDAD: Estados Unidos
IDIOMA: Inglés
GÉNERO: Aventuras, terror, crimen
GUIÓN: Iger Shop
DIBUJO: Iger Shop
EDITORIAL: Ajax-Farrell
NÚMEROS: 3 (3 disponibles. Serie completa)
PROTAGONISTAS: Matones, mafiosos, asesinos, personas que han tomado una mala decisión en sus vidas

SINOPSIS: A escasos meses de cerrar sus puertas, Ajax-Farrell (también conocida como Kiddie Kapers, Farrell, Red Top Comics, Steinway Comics, Ajax, American Feature Syndicate, America’s Best, Decker Publications, Excellent Publications o Four Star) lanzó una de sus postreras colecciones, un título antológico centrado en el misterio y el crimen titulado «Dark Shadows». Producido, al igual que muchas otras series de la editorial, por el estudio de Iger, el material que recogen los tres números de Dark Shadows fue realmente producido previamente al revuelo causado por la publicación del libro «La Seducción del Inocente» y la investigación llevada a cabo por el Senador Kefauver con la que pretendía dilucidar si los comic books eran la influencia negativa que presuponía el psiquiatra Doctor Wertham, autor del libro nombrado. Las historias, a pesar de haber sido creadas antes de 1954 sin escatimar sangre y tripas, fueron saneadas de las escenas más gore, pudiendo de esa forma ser aprobadas por el Comics Code Authority que la propia industria había puesto en pie para auto-censurarse y dejar así de ser el centro de atención del crítico público mayoritario. De esta forma, el poco interés que revestían las historias formuláicas contenidas en los tres ejemplares que duró el título se ve extraordinariamente menguado, resultando en guiones sin demasiado sentido. Robert Farrell gastó sus últimos cartuchos en Ajax con este título y otros parecidos, pero no consiguió aumentar las ventas. En 1958 reaparecería en la editorial Health como uno de los encargados de la revista humorística titulada «Panic», un magazine inspirado en el «Mad» creado en 1952 que contaba con algunos de los célebres autores originales que habían dado vida al enloquecido título. 

By Frog2000

[/tab] [tab name=»LEER ONLINE 1-3″]
NÚMERO 1

NÚMERO 2


NÚMERO 3

[/tab] [tab name=»DESCARGAR 1-3″]

  • Descargar #1.
  • Descargar #2.
  • Descargar #3.

[/tab] [tab name=»+»]

  • La historia de Jerry Iger en Wikipedia. Iger era el propietario del estudio o «shop» que ejercía labores como «packager» principal de las publicaciones de Ajax-Farrell.

[/tab] [end_tabset]

agosto 5, 2015 por Frog2000 Publicado en Cómics Etiquetado cómic 1950, cómic Policiaco, cómic USA, Dark Shadows Responder

THE FLAME

[tab name=»FICHA»]

«The Flame» (1954) The Flame

NACIONALIDAD: Estados Unidos
IDIOMA: Inglés
GÉNERO: Super-héroes, aventuras
GUIÓN: Iger Shop
DIBUJO: Iger Shop
EDITORIAL: Ajax-Farrell
NÚMEROS: 3 (3 disponibles. Serie completa)
PROTAGONISTAS: The Flame, Tugboat Tessie, Plug McTee

SINOPSIS: La primera aparición de The Flame fue en el número 3 de Wonderworld Comics, publicado a finales de 1939 por Fox Feature en pleno auge de los primeros tebeos de super-héroes. Su creación se atribuye a Lou Fine y Will Eisner bajo la misma tesitura que el resto de personajes ideados en los años de la «Shop» de Eisner e Iger. Al año siguiente el carisma del personaje le hizo ganarse también su propia cabecera, que duraría ocho números. En su identidad humana «The Flame» es Gary Preston, hijo de un misionero destinado en China. Para salvar a su hijo, entonces bebé, de ser arrastrado por la misma corriente de agua que estaba a punto de acabar con su vida, el padre depositó al niño en una canasta que terminaría a las puertas de un Monasterio Lama. Allí sería entrenado en las artes místicas, sentando un precedente de futuros magos del comic book como el Dr. Extraño (Marvel) o el Dr. Fate (DC). En algunas de sus aventuras también hace aparición el «sidekick» de rigor, en este caso la llamada Flame Girl. Además de poderes mentales, Gary adquirió la habilidad de controlar la temperatura corporal y de viajar de un sitio a otro transformándose en una llama [«flame»]. Si nos fijamos en las fechas podríamos sospechar que el personaje de Eisner & Fine inspiró la creación de la primera Antorcha Humana por parte de Carl Burgos, ya que su primera aparición fue en Marvel Comics #1 en noviembre de 1939, meses después de la creación de The Flame. Por otra parte, la habilidad de estallar en llamas de The Flame empezó a mostrarse en 1941, rasgo que la Antorcha tenía desde un principio. «The Flame», junto a Blue Beetle y Samson, formó parte del super-grupo «The Big 3». Tras la bancarrota de Fox el personaje pasó a las arcas de Ajax y fue revivido, sin demasiado éxito, en una serie en la que lo único que quedaba del personaje original era el nombre.

By Frog2000

[/tab] [tab name=»LEER ONLINE 1-3″]
NÚMERO 1

NÚMERO 2

NÚMERO 3

[/tab] [tab name=»DESCARGAR 1-3″]

  • Descargar #1.
  • Descargar #2.
  • Descargar #3.

[/tab] [tab name=»+»]

  • El Tumblr revival de Ajax-Farrell.

[/tab] [end_tabset]

agosto 4, 2015 por Frog2000 Publicado en Cómics Etiquetado Ajax, cómic 1950, cómic Super Héroes, cómic USA, The Flame 1 Respuesta

MOBY DICK

[tab name=»FICHA»]

«Moby Dick or The Whale» (1851)

moby-dick

NACIONALIDAD: Estados Unidos
IDIOMA: Inglés
EDITORIAL: Richard Bentley
GÉNERO: Aventuras
AUTOR: Herman Melville

SINOPSIS: El narrador, llamado Ishmael, nos cuenta su embarco a bordo del Pequod, un ballenero que parte de Nantucket (Massachussets) en busca de cachalotes, y en concreto en busca de uno muy particular; Moby Dick, la gigantesca ballena blanca que tantas vidas se ha cobrado entre los arponeros y que tiene obsesionado al capitán de la embarcación. Se trata de Ahab, un viejo lobo de mar que perdió una pierna en su último enfrentamiento con el coloso.

____________________

DATOS DE INTERÉS: La enorme (en todos los sentidos) novela de Melville nos introduce en el mundo del mar, de la naturaleza y la biodiversidad, de la caza y de la lucha, pero también del compañerismo en circunstancias extremas. Imposible no amar a toda la tripulación del Pequod, Queequeg, Tashtego, Daggoo, todos ellos personajes cuidadosamente dibujados que por cierto fueron muy modificados en la versión cinematográfica de 1956. El autor, que tenía larga experiencia naval y marítima, consigue captar tanto el interés en su narración que en muchas ocasiones, la parábola de la venganza contra el animal pasa a segundo plano. La novela se tituló «The Whale» en su primera edición, tomando el título de «Moby Dick» en las siguientes.

Ace Tregunna

[/tab]

[tab name=»LEER ONLINE»]

Leer Moby Dick parte 1

Leer Moby Dick parte 2

[/tab]

[tab name=»DESCARGAS»]

Descarga del libro

  • MobyDick en español.epub
    [/tab]

[tab name=»+»]

  • En 1956 se estrena la adaptación conematográfica más popular de la novela, contando con John Houston a la dirección y Gregory Peck como el Capitán Ahab. Anteriormente se habían rodado otras dos versiones mudas en 1926 y 1930 llamadas The Sea Beast.

  • Al parecer la historia de Herman Melville, además de en su propia y amplia experiencia como marino, se basó también en dos hechos reales; la epopeya del ballenero Essex, atacado por un cachalote en 1820, y la existencia de una ballena blanca apodada Mocha Dick en la Isla de Mocha (Chile) en el siglo XIX.

[/tab]

[end_tabset]

agosto 4, 2015 por Ace Tregunna Publicado en Libros Etiquetado Herman Melville, libros Aventuras, libros Novela, libros Siglo XIX, libros USA, libros Viajes, Moby Dick Responder

LA QUIMERA DEL ORO (1925)

[tab name=»FICHA»]

«The Gold Rush» (1925)

chaplin la quimera del oro

DIRECTOR: Charles Chaplin
PRODUCTORA: United Artists
GUIÓN: Charles chaplin
MÚSICA: Max Terr
REPARTO: Charles Chaplin, Mack Swain, Georgia Hale, Tom Murray, Malcom Waite, Henry Bergman, Betty Morrisey

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 95 mins.
GÉNERO: Comedia

SINOPSIS: A principios del siglo XX, Charlot se muda a Alaska para hacer fortuna como buscador de oro. Las condiciones climatológicas pronto le obligarán a refugiarse en una cabaña habitada por un bandido, donde se verá obligado a luchar por la supervivencia.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Película muda de Charles Chaplin, para muchos su obra maestra, en la que escribe, dirige y actúa para lograr una película redonda, llena de humor y humanidad, pero también de ambición y miseria. Muchas de sus escenas (como la del oso o la del zapato) son legendarias y han sido imitadas hasta la saciedad en cine y televisión.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]
[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

  • En 1953 la película fue incluída en Estados Unidos en una lista de dominio Público al no haber sido renovados sus derechos al parecer por error.
  • La película sería reestrenada en 1942 en versión sonora. Ese mismo año optaría a los premios Oscar en las categorías de Mejor Banda Sonora y Mejor Sonido.

TRAILER:

[/tab]
[end_tabset]

agosto 3, 2015 por Ace Tregunna Publicado en Películas Etiquetado Charles Chaplin, películas 1920, películas Comedia, películas USA Responder

WONDER BOY

[tab name=»FICHA»]

«Wonder Boy» (1955) Wonder Boy

NACIONALIDAD: Estados Unidos
IDIOMA: Inglés
GÉNERO: Super-héroes, aventuras
GUIÓN: Iger Shop
DIBUJO: Iger Shop
EDITORIAL: Ajax-Farrell
NÚMEROS: 2 (3 disponibles. Uno de ellos es la edición alternativa del 17, serie completa)
PROTAGONISTAS: Wonder Boy, Phantom Lady

SINOPSIS: Ajax era una editorial especialista en aumentar de grosor sus comic books utilizando el artero truco de incluir historias de personajes que habían perdido su colección y que ya estaban realizadas y amortizadas. En el caso de los dos únicos números existentes de Wonder Boy (más la edición alternativa sin apreciables diferencias del primer número, el 17), la editorial incluyó alguna historia perdida de su personaje Phantom Lady.

Originalmente el personaje había sido creado para Quality Comics por Toni Blum y John Celardo. Su aspecto era el mismo que el del compañero del Capitán América, Bucky, pero en lugar de ser un acróbata entrenado como soldado, Wonder Boy había sido bendecido con la fuerza de «cien hombres crecidos» y provenía del planeta Viro, que en un homenaje/ plagio directo a la historia de origen de Superman había sido destruido al chocar contra una estrella, facilitando que nuestro personaje huyese hacia la Tierra. Una vez en Chicago, que fue el lugar de Estados Unidos donde cayó, se unió a los Army Air Corps para combatir contra espias nazis y matones a sueldo. Su última aparición en Quality fue en National Comics #26, pero dos años más tarde pudo vérsele en otra editorial, Elliot Publishing. Sin que se conozca el motivo de por qué recayó allí, volvió a disfrutar de su propia colección en una tercera editorial, esta vez Ajax-Farrell, y también apareció en el número 16 de Terrific Comics, de la misma editorial. Sus aventuras fueron producidas esta vez en la «Shop» de Iger, de la que Will Eisner se había desligado para probar fortuna con su Spirit.

Algunos de los seguidores de Grant Morrison vemos en el personaje que el escocés creó para Marvel, «Marvel Boy», ecos del Wonder Boy original.

By Frog2000

[/tab] [tab name=»LEER ONLINE 17-18″] NÚMERO 17 (1º versión)

NÚMERO 17 (versión alternativa)

NÚMERO 18

[/tab] [tab name=»DESCARGAR 17-18″]

  • Descargar #17(versión original).
  • Descargar #17(versión alternativa).
  • Descargar #18.

[/tab] [tab name=»+»]

  • En Cosmic Team se pueden leer una gran cantidad de datos sobre el personaje.

[/tab] [end_tabset]

agosto 3, 2015 por Frog2000 Publicado en Cómics Etiquetado cómic 1950, cómic Super Héroes, cómic USA, Wonder Boy Responder

PHANTOM LADY

[tab name=»FICHA»]

«Phantom Lady» (1954)Phantom Lady

NACIONALIDAD: Estados Unidos
IDIOMA: Inglés
GÉNERO: Super-héroes, aventuras
GUIÓN: Sin acreditar
DIBUJO: Ruth Roche
EDITORIAL: Ajax-Farrell
NÚMEROS: 4 (4 disponibles, serie completa)
PROTAGONISTAS: Phantom Lady, Slug McLug

SINOPSIS: Phantom Lady apareció por primera vez en el primer número de «Police Comics» en agosto de 1941, editado por Quality Comics. Compartía ejemplar con Human Bomb y el estupendo Plastic Man de Jack Cole. Los hacedores de Phantom Lady (o Sandra Knight en su identidad «real») fueron el famoso estudio (o «shop») de Jerry Iger y Will Eisner. En aquella época este estudio realizaba material por encargo y disponían de una sala con varias mesas de dibujo alineadas una detrás de otra donde los artistas contratados no dejaban de producir páginas y páginas de cómics sin descanso, ganando en el proceso un sueldo cercano a lo digno, aunque los que se forraban allí eran los propietarios del estudio. Por este mismo lugar pasaron la famosa pareja que reinventó multitud de géneros conformada por Jack Kirby y Joe Simon hasta que terminaron por independizarse y fundar su propio estudio. Como muchas otras heroínas Phantom Lady combatía el mal con un ajustado traje de superheroína. También disponía de un «Proyector de luz negra» con el que cegaba a los enemigos y se hacía invisible. Sandra Knight, cuando no estaba aplastando el crimen bajo su identidad de Fantasma, trabajaba como ayudante de Donald Borden, un agente del Departamento de Estado Norteamericano. El personaje tuvo el éxito suficiente como para seguir apareciendo hasta el número 23 de «Police Comics», a veces con dibujos de Joe Kubert o Frank Borth, e incluso disfrutó de un crossover con otros personajes de Quality como Spider Widow y The Raven en Feature Comics números 69 al 71. Si una heroína con traje ceñido vendía bien ¿qué ventas no se alcanzarían con tres heroínas en traje ceñido?

Después de que Quality dejase de publicar el personaje, los Iger Studios (ya sin Eisner en plantilla, que se había marchado para comenzar su fenomenal The Spirit), creyéndose los propietarios de los derechos del personaje y a pesar de la controversia que causaron en Quality, asignaron su material a Victor Fox y a su editorial Fox Feature Syndicate, que empezó a editar una colección de Phantom Lady a partir del número 13 (recogiendo el testigo de «Wotalife Comics», que había alcanzado la docena.) Esta vez el autor sería Matt Baker, un dibujante de primera categoría que podría ser considerado como uno de los pioneros de los cómics con chicas bien dibujadas o «good girl art», tradición o cliché que en el mercado del comic book estadounidense se ha extendido hasta nuestros días. Baker modificó el unilforme y lo hizo más sexy aún a base de reducir la falda que viste nuestra heroína y abriendo el escote unas pulgadas más. La colección alcanzó el número 23, pero el personaje siguió publicándose en «All-Top Comics» (números 8 a 17). Como curiosidad, el número 17 de Phantom Lady fue reproducido en el infame libro de 1954 «La Seducción del Inocente» de Frederick Wertham que casi acaba con toda la industria del comic book (de hecho la hirió de muerte al conseguir que se impusiera la auto-censura con el limitador sello y organización encarnada por el Comics Code Authority). La bancarrota que sufrió la empresa de Victor Fox provocó que muchos de sus personajes (Samson, Black Cobra) fueran a parar al catálogo de Ajax-Farrell. La nueva casa de Phantom Lady la embutió en su título de Wonder Boy en un par de historias de complemento y se arriesgó a sacar otra colección del personaje que tan sólo duró cuatro números. Para entonces su falda se había convertido en unos shorts, el escote en una blusa cerrada y la sensualidad de la que hacía gala el personaje se había esfumado en estas aventuras más explicitamente recatadas.

By Frog2000

[/tab] [tab name=»LEER ONLINE 1-4″] NÚMERO 5 (1)

NÚMERO 2

NÚMERO 3

NÚMERO 4

[/tab] [tab name=»DESCARGAR 1-4″]

  • Descargar #5(1).
  • Descargar #2.
  • Descargar #3.
  • Descargar #4.

[/tab] [tab name=»+»]a

  • La portada del número 17 de Phantom Lady (en la versión de Victor Fox) que tanto atrajo a los lectores y, por extensión, al Doctor Wertham, el hombre que casi acaba con la industria del comic book.

[/tab] [end_tabset]

julio 31, 2015 por Frog2000 Publicado en Cómics Etiquetado Ajax, cómic 1940, cómic Super Héroes, cómic USA, Phantom Lady Responder

NINA HAGEN

[tab name=»BIOGRAFÍA»]

Nina Hagen (1955)

CANTANTE Y ACTRIZ
GÉNERO: Punk, electrónica
PAÍS DE ORIGEN: Alemania
SELLO DISCOGRÁFICO: Universal Music

HISTORIA: Nacida en Berlín Este (antigua RDA) en 1955, en 1976 abandona con su familia la República Democrática Alemana para instalarse al otro lado del muro. Allí formaría en 1977 la Nina Hagen Band que debutaría con disco homónimo en 1978. La formación grabaría un segundo disco, Unbehagen antes de desaparecer.En 1982 graba su primer disco como solista con su particular mezcla de punk y ópera, particularidad que le da gran relevancia en los 80. En la década de los 90 Nina colabora con el productor de música electrónica Christopher Franke.

A principios del siglo XXI Nina Hagen participa en varias sesiones del SOMAm  DNA Lounge, una discoteca de San Francisco de capital importancia en la música electrónica y espectáculos. Algunas de esas sesiones también os las ofrecemos aquí en Dedominiopublico.org. 

[/tab]

[tab name=»ESCUCHA ONLINE»]

Nina Hagen Naturtrane (1979)

Negan (1989)

DNA LOUNGE LIVE (18-08-2002)

DNA LOUNGE LIVE (07-01-2003)

DNA LOUNGE LIVE (08-01-2003)

DNA LOUNGE LIVE (22-02-2004)

DNA LOUNGE LIVE (20-01-2005)

DNA LOUNGE LIVE (09-02-2005)

[/tab]

[tab name=»DESCARGAS»]

  • Naturtrane.mp3
  • DNA LOUNGE LIVE (18-08-2002).mp3
  • DNA LOUNGE LIVE (07-01-2003).mp3
  • DNA LOUNGE LIVE (08-01-2003).mp3
  • DNA LOUNGE LIVE (22-02-2004).mp3
  • DNA LOUNGE LIVE (20-01-2005).mp3
  • DNA LOUNGE LIVE (09-02-2005).mp3

[/tab]

[tab name=»+»]

  • Página oficial de Nina Hagen
  • Enlace de wikipedia de Nina Hagen, incluyendo discografía

 

 

[/tab]

[end_tabset]

julio 30, 2015 por Ace Tregunna Publicado en Música Etiquetado música 1980, música 1990, música 2000, música Alemania, música Electrónica, música punk, música Rock, Nina Hagen Responder

SAMSON

[tab name=»FICHA»]

«Samson» (1955)

Samson

NACIONALIDAD: Estados Unidos
IDIOMA: Inglés
GÉNERO: Super-héroes, aventuras
GUIÓN: Mark Mason y otros sin acreditar
DIBUJO: Ken Battefield y otros sin acreditar
EDITORIAL: Ajax-Farrell
NÚMEROS: 3 (3 disponibles)
PROTAGONISTAS: Wonder Boy, Samson

SINOPSIS: Al igual que ocurrió con Black Cobra, Phantom Lady y algunos otros de los personajes de la editorial comandada por Victor Fox, Fox Feature Syndicate, los tratos de este con Robert Farrell hicieron que Ajax se hiciese con el personaje de Samson, heredando así ni más ni menos que al «auténtico» descendiente del Sansón bíblico, un peculiar ser de extremada fuerza que creía en la justicia y en el estilo de vida americano a pies juntillas. El titán había aparecido por primera vez en 1939 en el primer número del título antológico «Fantastic Comics» (Fox) y se cree, aunque no existan datos fehacientes, que su creador fue el maestro Will Eisner. Suponemos que el público pidió más, porque inmediatamente (eso fue meses después, lo cuál en esa época era una cantidad de tiempo razonablemente rápida) se le otorgó su propia colección, además de empezar a formar parte del super-grupo Los 3 Grandes (en el nuevo título «Big 3» de 1940) junto a The Flame y Blue Beetle (otro super-héroe que seguiría dando bastantes tumbos por el proceloso mundo de las editoriales hasta llegar al Siglo XXI.) La colección de Fox resistió los embates del mercado hasta el sexto número, pero después de la bancarrota de Victor Fox, Temerson / Helnit / Continental adquirió la cabecera y cambió título y protagonista por el de Captain Aero (luego fue adquirido por Holyoke, pero eso es otra -complicada- historia). Samson también fue sustituido en «Big 3», esta vez por el patriótico V-Man, un héroe moldeado con la misma escuadra y cartabón que el Capitán América, pero ni aún así se logró salvar la serie de los Big 3, siendo el séptimo el último ejemplar. Ajax publicó tres números más de Samson que por mucho que he investigado, no se corresponden con ninguna de las numeraciones de anteriores colecciones truncadas, ya fuesen de la compañía de Victor Fox o de la propia Ajax. Como relleno, alguno de los números incluye una historia de Wonder Boy, que parece una fotocopia del Bucky de la Marvel. Después de estar en el limbo de los personajes olvidados (¡lo mal que lo pasan allí estos héroes por lo que hemos podido comprobar en la etapa de Grant Morrison en Animal Man!), Samson ha sido retomado un par de veces en este Siglo, tanto por Image en una colección donde se recuperaban héroes de la Golden Age titulada «The Next Issue Project» como en otra colección de Dynamite de características similares, «Project Superpowers», proporcionando ambas buenos resultados artísticos y grandes dosis de falsa nostalgia. 

Nota: casi toda la información sobre los personajes y editoriales de la Golden Age debería leerse teniendo en cuenta que no han quedado registros exactos de la creación, desarrollo y evolución de los «actores» participantes en este retal de la Historia de la Cultura Americana. Ni siquiera en las historias del cómic editadas por Jules Feiffer o Jim Steranko se dan por sabidos al cien por cien muchos de los datos. Para muestra, un botón: te recomiendo que eches un vistazo al primer enlace de la pestaña «+», donde podrás observar los laberínticos prolegómenos que sufrió el título «Captain Aero» antes de ser publicado su séptimo número (en realidad el primero…) 

By Frog2000

[/tab] [tab name=»LEER ONLINE 1-3″]
NÚMERO 12 (1)

NÚMERO 13 (2)

NÚMERO 14 (3)


[/tab] [tab name=»DESCARGAR 1-3″]

  • Descargar #12(1).
  • Descargar #13(2).
  • Descargar #14(3).

[/tab]
[tab name=»+»]

  • La mareante numeración del primer número de «Captain Aero».
  • «The Weird Wonder(ous) World of Victor Fox´s Fantastic Mistery Men».

[/tab] [end_tabset]

julio 30, 2015 por Frog2000 Publicado en Cómics Etiquetado Ajax, cómic 1950, cómic Super Héroes, cómic USA Responder

BLACK COBRA

[tab name=»FICHA»]

«BLACK COBRA» (1954)

Black Cobra

NACIONALIDAD: Estados Unidos
IDIOMA: Inglés
GÉNERO: Super-héroes, aventuras
GUIÓN: Sin acreditar
DIBUJO: Sin acreditar
EDITORIAL: Ajax-Farrell
NÚMEROS: 3 (3 disponibles)
PROTAGONISTAS: Steve Drake, Coronel Ivanovov, Black Cobra

SINOPSIS: Originalmente «Black Cobra» (el juez Jim Hornsby en su identidad «real») hizo su primera aparición en el primer número de Dynamic Comics (Chesler, 1944) durante las postrimerías de la Era Dorada de los cómics y se dejó ver por última vez en el número 11 de Captain Flight (Chesler). Aunque no está claro del todo, los pocos datos que existen apuntan a que Victor Fox (editor de Fox Feature Syndicate y uno de los autores que habían engrosado en sus comienzos la «shop» de Jerry Iger y Will Eisner), había terminado adquiriendo los derechos de varios personajes que la «shop» de Eisner & Iger producía para otros estudios, como ocurría con «Phantom Lady«, que originalmente era editada por Quality. Al estar Fox relacionado con Robert Farrell, el editor de Ajax, cuando entró en bancarrota le cedió (¿o vendió?) algunas de las creaciones que había conseguido durante los años anteriores. Así es como personajes como Samson, Phantom Lady o el propio Black Cobra llegaron a Ajax. Es posible que en la editorial tunearan algunas de las páginas en las que salía el personaje que habían aparecido en Captain Flight, por lo que en «Black Cobra» terminó apareciendo material antiguo reeditado del personaje original, pero con los nuevos Cobra y su ayudante dibujados para adaptarlos a los tiempos más modernos y exuberantes de los cincuenta (el primer Cobra llevaba una máscara que le cubría toda la cabeza y que le daba un mayor aspecto de ofidio.) En esta ocasión el protagonista es Steve Drake, un joven agente del FBI que también se toma la justicia por su mano bajo el seudónimo superheróico de Black Cobra, y cuyas habilidades especiales se las proporciona un plástico especial a prueba de balas inventado por el propio Drake, mucho antes de que Reed Richards idease las moléculas inestables en el Universo Marvel. Entre sus cometidos está el de desbaratar los planes de los mafiosos que se cruzan en su camino, y sobre todo el de aplastar a los comunistas que amenazan la estabilidad de Estados Unidos. Como todos los «grandes» héroes, Black Cobra dispone de su propio «sidekick», encarnado en la figura del sin par Cobra Kid. El nombre y el atuendo de la Cobra Negra recuerdan vagamente a Black Terror, otro héroe de dominio público que terminaría siendo utilizado por el mismísimo Alan Moore en sus historias del sello ABC, pero es que estamos hablando de una editorial, Ajax, muy dada a los trucos, y una época, los cincuenta, en la que las empresas seguían fusilándose alegremente conceptos unas a otras. 

La colección duraría tres números y el personaje, tanto en su primera vertiente como en la segunda de Ajax ha aparecido últimamente en la editorial AC, ya que actualmente está en dominio público.

By Frog2000

[/tab] [tab name=»LEER ONLINE 1-3″]
NÚMERO 01

NÚMERO 02

NÚMERO 03

[/tab] [tab name=»DESCARGAR 1-3″]

  • Descargar #1.
  • Descargar #2.
  • Descargar #3.

[/tab]
[tab name=»+»]

  • «Los grandes héroes del comic book», la introducción y el epílogo del libro «The Great Comic Book Heroes» escrito por Jules Feiffer (en inglés).

[/tab] [end_tabset]

julio 29, 2015 por Frog2000 Publicado en Cómics Etiquetado Ajax, Black Cobra, cómic 1950, cómic Super Héroes, cómic USA

EL CAPITÁN SOL

[tab name=»FICHA»]

«El Capitán Sol» (1948)

NACIONALIDAD: España
IDIOMA: Español
GÉNERO: Super-héroes, aventuras
GUIÓN: Federico Amorós
DIBUJO: José Grau
EDITORIAL: Grafidea S.L.
NÚMEROS: 10 (10 disponibles)
PROTAGONISTAS: El Capitán Sol

SINOPSIS: ¿Quién dice que los únicos super-héroes patrios han sido Triada Vértice, Ibéroes o Iberia Inc.? Las largas tardes invernales sin televisor había que quemarlas como fuese, y cuando el alevín de la familia no estaba ayudando a su padre en su habitualmente duro oficio, eso sí, sin remunerar, se dirigía tan ricamente a la tienda de viejo con las dos pesetas que atesoraba como oro en paño y se compraba uno de los tebeos de héroes que proliferaban en aquella «autárquica» época de los cuarenta. La oferta de estos escuetos cuadernillos que costaban en torno a la peseta y los veinticinco céntimos no solo era variada, sino que me atrevería decir que rozaba la locura. Abundaban tanto que su historia ha sido incluso objeto de dos volumentes sin desperdicio titulados «Tragados por el Abismo» y «Superhéroes Ibéricos» escritos por Pedro Porcel (editados por Ponent Mon) que asombrarían a cualquiera que siga creyendo esa falacia de que aquí, en nuestro país, durante la Dictadura no se podía encontrar verdadera creatividad. Vale que muchos de ellos copiaban sin descanso -y con descaro- los hallazgos de los patrióticos tipos en mallas surgidos del pulp y que en Norteamérica habían arrasado entre los gustos del pueblo mientras sus soldados se encontraban peleando en la Vieja Europa. Y vale que también teníamos en nuestro pobre mercado el problema de la escasez de papel, razón por la que los panfletillos apaisados contaban nada más que las diez páginas y que estas rebosaban de diálogos y explicaciones, sin casi dejar que la historia respirara. Pero los personajes ideados a partir de las lecturas pulp que también se consumían en España sumaban varias epopeyas que, como mínimo, son ocurrentes. Un buen ejemplo lo tenemos en El Capitán Sol, que por su nombre parecería un titán capaz de hacer las mismas hazañas que Jesucristo, pero nada más lejos de la realidad. El Capitán Sol era un justiciero con la misma configuración que La Sombra o El Hombre de Bronce, un desfacedor de entuertos famoso en todo el mundo que luchaba contra las sectas más rocambolescas que nos podamos imaginar. Su periplo tan solo duró diez ejemplares, pero sus páginas siguen repletas de dinamismo y tenacidad, y también de situaciones hilarantes que siguen haciéndonos sonreír por su pura candidez.

By Frog2000

[/tab]

[tab name=»LEER ONLINE 01-05″]
NÚMERO 01

NÚMERO 02

NÚMERO 03

NÚMERO 04


NÚMERO 05

[/tab] [tab name=»06-10″] NÚMERO 06

NÚMERO 07

NÚMERO 08


NÚMERO 09

NÚMERO 10

[/tab]

[tab name=»DESCARGAS»] Descarga de la colección de El Pirata Negro.

  • El Capitán Sol 1
  • El Capitán Sol 2
  • El Capitán Sol 3
  • El Capitán Sol 4
  • El Capitán Sol 5
  • El Capitán Sol 6
  • El Capitán Sol 7
  • El Capitán Sol 8
  • El Capitán Sol 9
  • El Capitán Sol 10 [/tab]

[tab name=»+»]

  • Breve entrevista con Pedro Porcel acerca de su libro Superhombre Ibéricos en el blog de RTVE.

[/tab] [end_tabset]

julio 28, 2015 por Frog2000 Publicado en Cómics Etiquetado cómic 1940, cómic Ciencia Ficción, cómic España, cómic Super Héroes, El Capitán Sol, Federico Amorós, José Grau Responder

DICK JUSTICE

[tab name=»BIOGRAFÍA»]

dickJusticeDick Justice (1906-1962)

CANTANTE Y GUITARRISTA 
GÉNERO: Blues, Folk, Country
PAÍS DE ORIGEN: Estados Unidos
SELLO DISCOGRÁFICO: Brunswick Records

HISTORIA: Procedente de West Virginia y de nombre real Richard Justice, el 20 de Mayo de año 1929 grabó para la discográfica Brunswick Records en Chicago diez canciones. Aunque su anterior oficio fue el de minero del carbón en su tierra natal, Justice se hizo un hueco en la escena country dado que era uno de los escasos músicos blancos que no sólo no renunciaban a sus influencias negras; las rendía tributo a través de versiones de otros bluesman como Luke Jordan (que ya había grabado Cocaine en 1927).

[/tab]

[tab name=»ESCUCHA ONLINE»]
Cocaine

[/tab]

[tab name=»DESCARGAS»]

  • Cocaine.mp3

[/tab]

[tab name=»+»]

  • Discografía de Dick Justice, listado: http://www.wirz.de/music/justifrm.htm

[/tab]

[end_tabset]

julio 28, 2015 por Ace Tregunna Publicado en Música Etiquetado Dick Justice, música 1920, música 1930, música Blues, música Folk, música USA Responder

LA CORTE DE CARLOS IV

[tab name=»FICHA»]

«La Corte de Carlos IV» (1873)

carlos

NACIONALIDAD: España
IDIOMA: Español
EDITORIAL: ...
GÉNERO: Histórico 
AUTOR: Benito Pérez Galdós

SINOPSIS: Continúan las aventuras de Gabriel después de la batalla de Trafalgar. Éste se trasladará a Madrid donde empezará a trabajar como aprendiz en una imprenta. Debido a varios contactos, se introducirá en la corte de Carlos IV, donde será testigo de la conspiración del príncipe Fernando contra su padre, el rey.

____________________

DATOS DE INTERÉS: Segunda novela de la primera serie de los Episodios Nacionales. En ella, Galdós, nos sigue deleitando con su minuciosa recreación de la época y ente caso de la corte de Carlos IV y el Madrid de sus tiempos.

[/tab]

[tab name=»LEER ONLINE»]


[/tab]

[tab name=»DESCARGAS»]

Descarga del libro

  • La Corte de Carlos IV.epub
    [/tab]

[tab name=»+»]

Artículo en la Taberna Literaria 

[/tab]

[end_tabset]

julio 28, 2015 por Ernesto Publicado en Libros Etiquetado Benito Pérez Galdós, Episodios Nacionales, libros España, libros Historia, libros Siglo XIX Responder

EL PIRATA NEGRO

[tab name=»FICHA»]

«El Pirata Negro» (1948)

El Pirata Negro

NACIONALIDAD: España
IDIOMA: Español
GÉNERO: Piratería, aventuras
GUIÓN: No acreditado
DIBUJO: Luis Gago
EDITORIAL: Bruguera
NÚMEROS: 10 (10 disponibles, colección completa)
PROTAGONISTAS: El Pirata Negro

SINOPSIS: A pesar del descomunal éxito alcanzado con «El Guerrero del Antifaz», serie que empezó a ser publicada en 1943, Manuel Gago siguió creando personajes como Purk o El Luchador Enmascarado, aunque desconocemos si incluso llegaría a extender la vida de algunos de los secundarios del famoso Guerrero que le dio fama y suponemos que fortuna (en aquella época la producción extremadamente prolífica de los autores respondía a las abusivas condiciones salariales impuestas por las editoriales), porque aseguramos que el rescate de secundarios y enemigos de lujo como El Pirata Negro o Harúm podría haber supuesto un lucrativo negocio.

Con el fin de satisfacer la demanda de aventureros y buscavidas que existía entre los ávidos lectores de la España franquista, el hermano de Manuel Gago, Luis Gago, lanzó una colección del Pirata Negro que no llegó a buen puerto, publicándose únicamente diez números, y que podría estar basada lejanamente (?) en el personaje que había aparecido en la serie creada por su hermano.

Nota:

En El Guerrero del Antifaz apareció un personaje del mismo nombre -«El Corsario Negro»- en el cuaderno número 66 de la colección, desvelándose como uno de los contrincantes árabes del Guerrero protagonista más correosos e incluso casi consiguiendo eclipsarlo a ojos del lector gracias a su diseño exuberante, bastante alejado del aspecto medieval del titular. Después de la típica pelea de super-héroes (o de super-aventureros, como más gustes), los dos valientes se convirtieron en aliados incondicionales. Y aunque el Pirata Negro parecía invencible, en realidad era un titán con pies de barro, demostrándolo en el momento en el que se enamoraba perdidamente de la Marquesa de Peñaflor, aunque ella prefiriese en su lugar las atenciones de otro de esos aburridos nobles que tanto abundaban en los tebeos españoles de los cuarenta, el Conde de Peñarrosa, dejando a nuestro héroe hecho polvo por completo.

By Frog2000

[/tab]

[tab name=»LEER ONLINE 01-05″]

NÚMERO 01

NÚMERO 02


NÚMERO 03

NÚMERO 04

NÚMERO 05

[/tab]

[tab name=»06-10″]

NÚMERO 06

NÚMERO 07

NÚMERO 08

NÚMERO 09


NÚMERO 10

[/tab]

[tab name=»DESCARGAS»]

Descarga de la colección de El Pirata Negro.

  • El Pirata Negro 1
  • El Pirata Negro 2
  • El Pirata Negro 3
  • El Pirata Negro 4
  • El Pirata Negro 5
  • El Pirata Negro 6
  • El Pirata Negro 7
  • El Pirata Negro 8
  • El Pirata Negro 9
  • El Pirata Negro 10
    [/tab]

[tab name=»+»]

  • Extenso artículo sobre El Guerrero del Antifaz en la web de Mariano Bayona.

[/tab]

[end_tabset]

julio 27, 2015 por Frog2000 Publicado en Cómics Etiquetado cómic 1940, cómic Aventuras, cómic España, El Corsario Negro, Luis Gago 5 Respuestas

TRAFALGAR

[tab name=»FICHA»]

«Trafalgar» (1873)

TRAFALGAR (1)

NACIONALIDAD: España
IDIOMA:  Español
EDITORIAL: ...
GÉNERO: Histórico
AUTOR: Benito Pérez Galdós

SINOPSIS: En esta obra de Galdós se nos narra la vida del joven de Cadiz, Gabriel de Araceli, «Gabrielillo», huerfano de ambos padres, que con 14 años se verá envuelto en la batalla de Trafalgar.

____________________

DATOS DE INTERÉS: Primera novela de la primera serie de los Episodios Nacionales, la que quizá sea la obra más conocida de Galdós. Esta serie de novelas nos llevarán de 1805 hasta 1880.

 

[/tab]

[tab name=»LEER ONLINE»]

 

[/tab]

[tab name=»DESCARGAS»]

Descarga del libro

Trafalgar.epub
[/tab]

[tab name=»+»]

Artículo en Novela Histórica

[/tab]
[end_tabset]

 

 

julio 27, 2015 por Ernesto Publicado en Libros Etiquetado Benito Pérez Galdós, Episodios Nacionales, libros España, libros Historia, libros Siglo XIX Responder

HELEN KANE

[tab name=»BIOGRAFÍA»]

HELEN KANEHelen Kane (1904-1966)

ACTRIZ Y CANTANTE
GÉNERO: Cine musical
PAÍS DE ORIGEN: Estados Unidos
SELLO DISCOGRÁFICO: Fleischer Studios

HISTORIA: Nacida en Agosto de 1904 como Helena Clara Schroeder, a los quince años ya era una profesional del espectáculo que giraba con la compañía de los Hermanos Marx en On the Balcony. En 1929 inicia su carrera cinematográfica, en pleno cambio del cine mudo al sonoro. Su aspecto coincidía con el ideal de belleza flapper tan de moda a finales de los años 20, y en 1930 los estudios Fleischer sacan una caricatura de Helen con aspecto de perro caniche en el dibujo animado Dizzy Dishes. Para 1932, Betty Boop ya era un personaje humano basado en Helen. Pero la desgracia no tardó en cernirse sobre nuestra protagonista, ya que pronto Paramount (propietaria de todo) dejó de apoyar su carrera para favorecer la popularidad del dibujo animado. En mayo de 1932, Helen demandó a la Paramount y al productor Max Fleischer por 250.000$ alegando que le habían robado su imagen y su forma de hablar y cantar. Tras dos años de juicios donde declaró incluso Mae Questel, el tribunal falló injustamente en contra de Kane. La moda flapper pasó con la Gran Depresión, y Kane cayó en el olvido, aunque apareció en varios programas de televisión en los años 50 y 60. Moriría en 1966 tras diez años luchando contra el cáncer de mama.

Vampirella

[/tab]

[tab name=»ESCUCHA ONLINE»]

I´d do anything for you (doble single, 1929)

Helen Kane Collection, 30 canciones

[/tab]

[tab name=»DESCARGAS»]

  • Helen Kane Collection.mp3
  • I´d do anything for you.mp3

[/tab]

[end_tabset]

julio 24, 2015 por Ace Tregunna Publicado en Música Etiquetado Betty Boop, Helen Kane, música 1930, música Cine Musical, música Pop, música USA 1 Respuesta

EL TESORO DE GASTÓN

[tab name=»FICHA»]

«El tesoro de Gastón» (1897)

ElTesorodeGaston

NACIONALIDAD: España
IDIOMA: Castellano
EDITORIAL: Juan Gili
GÉNERO: Novela
AUTOR: Emilia Pardo Bazán

SINOPSIS: En esta novela se presenta Gastón, un manirroto que lo único que hace en la vida es dilapidar la herencia familiar, además de ser todo un forofo de tumbarse a la bartola. Diversas vicisitudes le demostrarán que hay otras formas de vivir más dignas…

____________________

DATOS DE INTERÉS: En esta novela criticada por su estilo «folletinesco» por el mismísimo Leopoldo «Alas» Clarín, Emilia Pardo Bazán incide en los ataques a la sociedad de clase alta desocupada. 

[/tab]
[tab name=»LEER ONLINE»]


[/tab]
[tab name=»DESCARGAS»]
Descarga del libro

  • El Tesoro de Gastón.epub
    [/tab]

[tab name=»+»]

  • Biografía de la autora en la Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes.
    [/tab]
    [end_tabset]
julio 17, 2015 por Frog2000 Publicado en Libros Etiquetado Emilia Pardo Bazán, libros España, libros Novela, libros Siglo XIX Responder

LA TRIBUNA

[tab name=»FICHA»]

«La tribuna» (1883)

LaTribuna

NACIONALIDAD: España
IDIOMA: Castellano
EDITORIAL: Administración
GÉNERO: Novela
AUTOR: Emilia Pardo Bazán

SINOPSIS: En «Marineda» (así es como se nombra a La Coruña en la novela) se pueden palpar diversas tensiones, tanto sociales como de índole política. Amparo, la protagonista, proviene de extracción baja y el dinero para comer es el problema de todos los días en su hogar. Un día, con la ayuda de un par de militares, conseguirá trabajo en la fábrica de cigarros. Amparo se enamorará de uno de ellos, Baltasar, y disfrutará de una corta relación con él que acabará en embarazo. Baltasar no se enterará de su paternidad porque terminará trasladándose a Madrid con la nueva pareja de clase alta que se ha buscado. 

____________________

DATOS DE INTERÉS: Aunque Condesa, la escritora Emilia Pardo Bazán solía denunciar la mentalidad conservadora de su clase social y la miseria a las que se veían abocados el español y la española comunes. Esta novela retrata hábilmente lo que es el hambre y los ambientes que se generan cuando se sufre la carencia de bienes de primera necesidad. 

[/tab]
[tab name=»LEER ONLINE»]


[/tab]
[tab name=»DESCARGAS»]
Descarga del libro

  • LaTribuna.epub
    [/tab]

[tab name=»+»]

  • Biografía de la autora en la Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes.
    [/tab]
    [end_tabset]
julio 17, 2015 por Frog2000 Publicado en Libros Etiquetado Emilia Pardo Bazán, libros España, libros Novela, libros Siglo XIX Responder

MAE QUESTEL

[tab name=»BIOGRAFÍA»]

Mae QuestelMae Questel (1908-1998)

ACTRIZ Y CANTANTE
GÉNERO: Cine musical
PAÍS DE ORIGEN: Estados Unidos
SELLO DISCOGRÁFICO: Fleischer Studios

HISTORIA: Nace en Nueva York en 1908 y a los 17 años, en contra de la opinión paterna, se presenta a un concurso de imitadoras de Helen Kane (la actriz que inspiró a Betty Boop), el cual gana. Decidida a dedicar su vida a la interpretación, en 1931 Max Fleischer, productor de la serie de Betty Boop, la contrata prendado de su voz para sustituir a la propia Helen Kane como voz de Betty. Kane acabó demandando a los Fleischer alegando que el personaje estaba plagiado de su propio aspecto, a lo que Fleischer alegó que en realidad el aspecto de la muñeca se basaba en el de Mae Questel (físicamente parecidas, no olvidemos que Mae había ganado un concurso de imitadoras). Kane perdió el pleito y Mae se convertiría en la voz de Betty Boop por los siglos de los siglos, además de dar voz a otros personajes de la factoría Fleischer como Olivia, la novia de Popeye, en más de doscientos episodios de ésta serie.

Vampirella

[/tab]

[tab name=»ESCUCHA ONLINE»]

Oh my Godness (long version)

Disco The Mistery Girl, Columbia Records (1929)

26 canciones

[/tab]

[tab name=»DESCARGAS»]

  • Oh my Godness.mp3
  • Disco The mistery girl.mp3
  • 26 canciones de Mae Questel.mp3

[/tab]

[tab name=»+»]

  • Mae Questel, además e la voz de Olivia, fue también la voz de Popeye en 1945, cuando Jack Mercer, el actor que le ponía habitualmente voz, fue reclutado para la Segunda Guerra Mundial.
  • En los años 60 trabajó como actriz, siendo muy recordado su papel de suegra judía de Mia Farrow en Historias de Nueva York (New York Stories, una película en tres partes dirigidas por Woody Allen, Scorsese y Coppola)

  • A finales de los 80 Spielberg la reclutó de nuevo para poner por última vez voz a Betty Boop en la película ¿Quién engañó a Roger Rabbit? (Who frammed Roger Rabbit, de Robert Zemeckis).

[/tab]

[end_tabset]

julio 17, 2015 por Ace Tregunna Publicado en Música Etiquetado Betty Boop, Mae Questel, música 1930, música 1940, música Cine Musical, música Pop, música USA Responder

SHIRLEY TEMPLE

[tab name=»BIOGRAFÍA»]

Shirley Temple (1928-2014)

CANTANTE, BAILARINA Y ACTRIZ
GÉNERO: Infantil, películas musicales, claqué
PAÍS DE ORIGEN: Estados Unidos
PRODUCTOR: Twenty Century Fox

HISTORIA: Shirley Temple fue la niña prodigio por definición. Se desconoce a qué edad comenzó a hacer películas, ya que la Fox falsificó su certificado de nacimiento. Nacida en California en 1928, en 1933 ya había aparecido en varios cortos y en la serie Baby Burlesks, donde se satirizaba la vida adulta en producciones protagonizadas por niños realizada por Educational Pictures. Tras varios papeles, firma por 20th Century Fox (que aúin no tenía tal nombre, siendo solamente Fox Film Corporation) a finales de 1933. Permanecería en la Fox hasta 1940, siendo la actriz más lucrativa de la compañía, teniendo que revisarse los términos económicos de su contrato varias veces. Fue la actriz más taquillera de América durante cuatro años, pero a los doce descubrió que su certificado de nacimiento había sido alterado y realmente tenía trece años.

Se ganó la admiración del público gracias a sus números musicales, y el favor de sus colegas de oficio por su extrema profesionalidad en los rodajes desde la mas tierna infancia. Era el personaje más popular del país e inspiró muñecas de juguete. En su vida adulta, Temple continuó con una esporádica carrera de actriz y como embajadora de Estados Unidos hasta su muerte en Febrero de 2014.

Vampirella

[/tab]

[tab name=»ESCUCHA ONLINE»]

The Apple of my Eye

Shirley Temple 21-30

Shirley Temple 41-50

49 canciones de Shirley Temple

[/tab]

[tab name=»DESCARGAS»]

  • Apple of my Eye.mp3
  • ShirleyTemple 21-30.mp3
  • ShirleyTemple 41-50.mp3
  • 49 canciones de ShirleyTemple

[/tab]

[tab name=»+»]

  • Shirley aparece parodiada en la seire de animación Los Simpsons, en un capítulo especial de halloween en el que Homer es King Kong.

[/tab]

[end_tabset]

julio 17, 2015 por Ace Tregunna Publicado en Música Etiquetado música 1930, música Cine Musical, música USA, Shirley Temple Responder

AMOR Y PEDAGOGÍA

[tab name=»FICHA»]

«Amor y pedagogía» (1902)

Amor y pedagogía

NACIONALIDAD: España
IDIOMA: Castellano
EDITORIAL: Henrich y Ca Editores
GÉNERO: Novela
AUTOR: Miguel de Unamuno

SINOPSIS: Don Avito Carrascal es un sabio capaz de convertir en genio a cualquier niño aplicando los métodos pedagógicos más avanzados.

____________________

DATOS DE INTERÉS: Unamuno critica con esta, su segunda novela publicada, la «sociología positivista» que aduce que el verdadero y único conocimiento es el conocimiento científico y que el estudio científico de la sociedad es la única forma seria de progreso. La obra forma parte del grupo que el autor llamó «nívolas», en lugar de «novelas». El resto de nívolas del autor, donde se prioriza el contenido sobre la forma, son Niebla, Abel Sánchez y La Tía Tula. 

[/tab]
[tab name=»LEER ONLINE»]


[/tab]
[tab name=»DESCARGAS»]
Descarga del libro

  • LatíaTula.epub
    [/tab]

[tab name=»+»]

  • Artículo sobre la novela de Luis Manuel Augusto González en Nódulo.
    [/tab]
    [end_tabset]
julio 16, 2015 por Frog2000 Publicado en Libros Etiquetado libros España, libros Novela, Miguel de Unamuno Responder

LA TÍA TULA

[tab name=»FICHA»]

«La Tía Tula (1921)

la tia tula

NACIONALIDAD: España
IDIOMA: Español
EDITORIAL: Renacimiento
GÉNERO: Novela
AUTOR: Miguel de Unamuno

SINOPSIS: En esta novela escrita en 1907, pero publicada en 1921, Unamuno relata la vida de la Tía Tula, bautizada como Gertrudis, y su periplo en pos de satisfacer sus anhelos maternales.

____________________

DATOS DE INTERÉS: El erotismo leve es refrendado en una novela que siempre aparece en los listados tipo «las cien mejores». Además se muestran dos de las prácticas matrimoniales que algunas mujeres desafortunadas tuvieron que sufrir en la época de nuestros abuelos: la ley del levirato, por la que una mujer viuda que no ha tenido descendencia ha de casarse con uno de los hermanos del esposo difunto, y el sororato, también llamado poliginia sororal, por el que el varón o bien se casa con un grupo de hermanas, o bien contrae matrimonio con una de ellas instándose al resto al concubinato.

[/tab]
[tab name=»LEER ONLINE»]


[/tab]
[tab name=»DESCARGAS»]
Descarga del libro

  • LatíaTula.epub
    [/tab]

[tab name=»+»]

  • Crítica de la novela en Doble Lectura.
    [/tab]
    [end_tabset]
julio 16, 2015 por Frog2000 Publicado en Libros Etiquetado libros 1920, libros España, libros Novela, Miguel de Unamuno Responder

HISTORIAS PARA NO DORMIR (2ªT)

[tab name=»FICHA»]

«Historias para no dormir» (1982)

historias 2t

DIRECTOR: Narciso Ibáñez Serrador
PRODUCTORA: Televisión Española TVE
GUIÓN: Narciso Ibáñez Serrador
MÚSICA: Waldo de los Ríos
REPARTO: Manuel Galiana, Irene Gutiérrez Cava, Gemma Cuervo, Lola Herrea, Concha Cuetos, Emilio Gutiérrez Cava, Lola Gaos, Fiorella Faltoyano, Joaquín Dicenta, Fernando Guillén, Silvia Tortosa, Marisa Paredes

NACIONALIDAD: España
DURACIÓN: Según capítulo. Entre 60 y 105 mins.
GÉNERO: Misterio, terror

SINOPSIS: Otros cuatro capítulos de suspense terrorífico bajo la batuta de Chicho Ibáñez Serrador.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Otras cuatro entregas de la serie, esta vez en color. En 1982, ante la negativa de los productores a realizar la serie policiaca  «Cartas al director», Chicho vuelve a retomar este proyecto, del que grabó solamente cuatro capítulos.

Capítulos de la 2ª temporada:

  • El caso del señor Valdemar (12 Junio 1982)
  • Freddy (6 Septiembre 1982)
  • El fin que empezó ayer (20 Septiembre 1982)
  • El trapero (14 Octubre 1982)

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE 10-11″]

  • El caso del señor Valdemar (12 Junio 1982)

  • Freddy (6 Septiembre 1982)

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 12-13″]

  • El fin que empezó ayer (20 Septiembre 1982)

  • El trapero (14 Octubre 1982)

[/tab]
[end_tabset]

julio 15, 2015 por Ace Tregunna Publicado en Series Etiquetado Historias para no dormir, Narciso Ibáñez Serrador, series 1980, series España, series Misterio, TVE Responder

NIEBLA

[tab name=»FICHA»]

«Niebla» (1914)

NIEBLA

NACIONALIDAD: España
IDIOMA: Castellano
EDITORIAL: Renacimiento
GÉNERO: Novela
AUTOR: Miguel de Unamuno

SINOPSIS: En un ejercicio de metaficción digno de la posmodernidad menos descerebrada Unamuno se convierte en un personaje de una novela. No sólo eso, en «Niebla» se analiza como autor y como personaje que forma parte de su propia ficción. En realidad «Niebla» supone toda una experiencia positiva para el lector, porque a lo largo de sus páginas podrá intuir que la divina inspiración bien nos puede rondar a todos. Que todos los humanos tenemos la capacidad de llamar a las musas, aunque algunos la hayamos narcotizado más que otros… Pero sobre todo, en la novela se reflexiona sobre los límites de la ficción (¡no los hay!) y sobre cómo se refleja nuestra realidad en la «realidad» inventada del mundo de las ideas y la creación.

____________________

DATOS DE INTERÉS: Escrita por el autor en 1907 y publicada en 1914, «Niebla», según el lenguaje propio del autor es una «nivola», una forma de distanciar su narrativa de la novela realista que estaba de moda cuando se editó la obra.  

[/tab]
[tab name=»LEER ONLINE»]


[/tab]
[tab name=»DESCARGAS»]
Descarga del libro

  • Niebla.epub
    [/tab]

[tab name=»+»]

  • «Las fronteras entre la realidad y la ficción», análisis de la novela a cargo de María Cecilia Palermo.
    [/tab]
    [end_tabset]
julio 15, 2015 por Frog2000 Publicado en Libros Etiquetado libros 1910, libros España, libros Novela, Miguel de Unamuno Responder

ANGELINA O EL HONOR DE UN BRIGADIER (UN DRAMA EN 1880)

[tab name=»FICHA»]

«Angelina o el honor de un brigadier -un drama en 1880-» (1936)

Angelina

NACIONALIDAD: España
IDIOMA: Castellano
EDITORIAL: Biblioteca Nueva
GÉNERO: Teatro
AUTOR: Enrique Jardiel Poncela

SINOPSIS: Con un dominio portentoso del lenguaje, en la comedia teatral en tres actos «Angelina», Enrique Jardiel Poncela expulsa su mejor bilis dinamitando el sacrosanto estamento del matrimonio. Angelina quiere casarse con su novio Germán, pero el brigadier Don Marcial quiere que se case en su lugar con Rodolfo. Angelina huye con su amado pero su padre los da alcance y después de casi matar a Germán en duelo, descubre que éste también se está beneficiando a su esposa y madre de Angelina, Doña Marcela. Cuando la situación parece ya el cúlmen del despropósito, aparecerán los abuelos de Angelina, que ya fallecidos se han convertido en fantasmas…

____________________

DATOS DE INTERÉS: Estrenada en 1934 en el Teatro María Isabel (hoy renombrado Teatro Infanta Isabel) de Madrid en marzo de 1934, la obra tuvo tal acogida que al año siguiente se convirtió en una película dirigida por Louis King y Miguel de Zárraga. En un principio iba a titularse «Angelina o la infamia de una madre» y después de la Guerra Civil la censura impuso el de «Angelina o un drama en 1880».

[/tab]
[tab name=»LEER ONLINE»]


[/tab]
[tab name=»DESCARGAS»]
Descarga del libro

  • Angelina.epub
    [/tab]

[tab name=»+»]

  • «Jardiel Poncela, el gran innovador», artículo de Enrique Gallud Jardiel para el Centro Virtual Cervantes.
    [/tab]
    [end_tabset]
julio 15, 2015 por Frog2000 Publicado en Libros Etiquetado Enrique Jardiel Poncela, libros 1930, libros España, libros Humor, libros Teatro 3 Respuestas

UN AÑO EN EL OTRO MUNDO

[tab name=»FICHA»]

«Un año en el otro mundo» (1917)

NACIONALIDAD: España
IDIOMA: Castellano
EDITORIAL: Biblioteca Nueva
GÉNERO: Ensayo, viajes
AUTOR: Julio Camba

SINOPSIS: En 1916 Julio Camba se había pateado medio Europa como corresponsal y había dicho todo lo que tenía que decir del viejo Continente. El ABC, diario al que estuvo ligado de una u otra forma hasta su muerte, le envió esta vez a Estados Unidos, concretamente a Nueva York. A pesar de su exacerbado cosmopolitismo, Camba se encontró como un pez fuera del agua ante el ruido y la furia de «Gotham», la Ciudad que nunca duerme, y en sus crónicas intentó dejar claro lo que allí experimentó.

____________________

DATOS DE INTERÉS: Muchos han intentado borrar la trayectoria entera del escritor y periodista gallego por su firme defensa de la dictadura que sufrió España, una actitud bastante comprensible provocada por la decepción que puede producir la «segunda» etapa del que se había declarado anarquista no mucho antes de la insurrección militar y posterior masacre que muchos siguen llamando eufemísticamente «guerra civil». Pero por hacer un poco de abogado del diablo (al igual que en cierta forma lo han hecho en su momento potentes editoriales como Libros del K.O. o Rey Lear al reeditar parte de las mejores obras de Camba), recalcaré que precisamente en este libro el autor fue uno de los primeros que denunció el Capitalismo y el sospechoso soniquete de «tierra de las libertades» que USA repite una y otra vez en su propaganda mientras deja morir de hambre a la mitad de su población.

[/tab]
[tab name=»LEER ONLINE»]


[/tab]
[tab name=»DESCARGAS»]
Descarga del libro

  • Un año en el otro mundo.epub
    [/tab]

[tab name=»+»]

  • «Un anarquista bajo la cúpula del Palace», artículo en El País.
    [/tab]
    [end_tabset]
julio 14, 2015 por Frog2000 Publicado en Libros Etiquetado Julio Camba, libros 1910, libros España, libros Viajes Responder

ALEMANIA

[tab name=»FICHA»]

«Alemania» (1916)

Alemania-julio camba

NACIONALIDAD: España
IDIOMA: Castellano
EDITORIAL: Renacimiento
GÉNERO: Ensayo, viajes
AUTOR: Julio Camba

SINOPSIS: Julio Camba viajó a principios de Siglo por media Europa y fue corresponsal para los periódicos españoles más importantes e influyentes: El País, España Nueva, ABC, El Mundo, La Correspondencia de España, La Tribuna, El Sol, Ahora. En 1912 estuvo viviendo en Alemania y retrató cómo era, en su humorística opinión, la sociedad alemana anterior a las dos Guerras Mundiales que cambiarían la fisionomía y el alma del país.

____________________

DATOS DE INTERÉS: En 1916 aparecieron en el mercado español dos libros de viajes, Londres (impresiones de un español) y Alemania, que tenían como particularidad estar escritos por el mismo autor. Julio Camba, amigo del célebre Mateo Morral, utilizó su portentoso sentido del humor (en lugar de las bombas) para derribar conceptos erróneos y mitos idiotas y acercar al español común las verdaderas idiosincrasias de las que en ese momento eran dos potencias bastante desconocidas (el Mundo era mucho más grande.)   
[/tab]
[tab name=»LEER ONLINE»]


[/tab]
[tab name=»DESCARGAS»]
Descarga del libro

  • Alemania.epub
    [/tab]

[tab name=»+»]

  • Julio Camba en El Cultural.
    [/tab]
    [end_tabset]
julio 14, 2015 por Frog2000 Publicado en Libros Etiquetado Julio Camba, libros 1910, libros España, libros Viajes Responder

LONDRES (IMPRESIONES DE UN ESPAÑOL)

[tab name=»FICHA»]

«Londres (impresiones de un español)» (1916)

Londres

NACIONALIDAD: España
IDIOMA: Castellano
EDITORIAL: Renacimiento
GÉNERO: Ensayo, viajes
AUTOR: Julio Camba

SINOPSIS: En esta colección de impresiones sobre la pérfida Albión, el oriundo de Villanueva de Arosa entra como un elefante en una cacharrería, arrasando con todo, pero en lugar de usar la fuerza bruta el español utiliza la mordacidad y la ironía para terminar diciendo que los ingleses son diferentes, sí, pero que también tienen las suficientes manías peculiares como para hermanarlos en esa rareza con cualquiera de los otros pueblos supuestamente avanzados de la vieja Europa, incluyendo, claro, la España de la pandereta y la tortilla hecha con patatas y huevos.

____________________

DATOS DE INTERÉS: Camba estuvo en Londres en 1910 trabajando como corresponsal para el diario El Mundo (nada que ver con el legajo de Pedro J.) A pesar de definirse como vago escribió cerca de ciento cincuenta atinados artículos sobre el Londres de principios de Siglo.
[/tab]
[tab name=»LEER ONLINE»]


[/tab]
[tab name=»DESCARGAS»]
Descarga del libro

  • Londres.epub
    [/tab]

[tab name=»+»]

  • Biografía de Julio Camba en Biografías y Vidas.
    [/tab]
    [end_tabset]
julio 14, 2015 por Frog2000 Publicado en Libros Etiquetado Julio Camba, libros 1910, libros España, libros Viajes Responder

HISTORIAS PARA NO DORMIR (1ªT)

[tab name=»FICHA»]

«Historias para no dormir» (1966-1968)

hisatorias

DIRECTOR: Narciso Ibáñez Serrador
PRODUCTORA: Televisión Española TVE
GUIÓN: Narciso Ibáñez Serrador
MÚSICA: Pedro Baldie, Waldo de los Ríos
REPARTO: Narciso Ibáñez Menta, Manuel Galiana, Irene Gutiérrez Cava, Gemma Cuervo, Lola Herrea, Concha Cuetos, Emilio Gutiérrez Cava, Lola Gaos, Fiorella Faltoyano, Joaquín Dicenta, Fernando Guillén, Silvia Tortosa, Marisa Paredes

NACIONALIDAD: España
DURACIÓN: Según capítulo. Entre 30 y 70 mins.
GÉNERO: Misterio, terror

SINOPSIS: Capítulos argumentalmente independientes de misterio y terror, en muchos casos basados en la obra de autores conocidos como Edgar Alan Poe, Ray Bradbury o Lovecraft, u otras con guiones originales del propio Ibáñez Serrador.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Chicho Ibáñez Serrador, un hombre adelantado a su tiempo, concibe esta serie como introducción a los clásicos del terror antes de la creación de Un, Dos, Tres, el concurso mas popular en España en los años 70 y 80. Sin duda fue el primer acercamiento de la televisión en España a este género, mucho más popular en los países anglosajones. 

Capítulos de la 1ª temporada:

  • El tonel (4 Marzo 1966)
  • El pacto (25 Marzo 1966)
  • La cabaña (26 Marzo 1966)
  • El asfalto (24 Junio 1966)
  • La pesadilla (20 Octubre 1967)
  • La zarpa (3 Noviembre 1967)
  • El cuervo (29 Diciembre 1967)
  • La casa (26 Enero 1968)
  • El trasplante (15 Marzo 1968, Especial)

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE 01-03″]

  • El tonel (4 Marzo 1966)

  • El pacto (25 Marzo 1966)

  • La cabaña (26 Marzo 1966)

[/tab]

[tab name=»04-06″]

  • El asfalto (24 Junio 1966)

  • La pesadilla (20 Octubre 1967)

  • La zarpa (3 Noviembre 1967)

[/tab]

[tab name=»07-09″]

  • El cuervo (29 Diciembre 1967)

  • La casa (26 Enero 1968)

  • El trasplante (15 Marzo 1968, Especial)

[/tab]

[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

  • Narciso Ibáñez Serrador, director y realizador, presentaba cada episodio al estilo de la serie Alfred Hitchcock Presenta, además de ser el autor de los guiones bajo el seudónimo de Luis Peñafiel. La serie contó con un notable casting de actores, incluyendo al padre del creador, Narciso Ibáñez Menta.

[/tab]
[end_tabset]

julio 14, 2015 por Ace Tregunna Publicado en Series Etiquetado Historias para no dormir, Narciso Ibáñez Serrador, series 1960, series España, series Misterio, TVE 3 Respuestas

EL LADRÓN DE CADÁVERES (1945)

[tab name=»FICHA»]

«The Body Snatcher» (1945)

Ladron-de-cadaveres

DIRECTOR: Robert Wise
PRODUCTORA: RKO
GUIÓN: Phillip McDonald y Val Lewton (basado en la novela de Robert Louis Stevenson)
MÚSICA: Roy Webb
REPARTO: Boris Karloff, Bela Lugosi, Henry Daniell, Edith Atwater

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 79 mins.
GÉNERO: Terror, misterio

SINOPSIS: Un estudiante de medicina británico se enfrenta a las estrictas normas morales que le impiden conseguir cadáveres para su estudio científico. Su necesidad le llevará a entrar en contacto con John Gray, un siniestro personaje que ya ha llevado a cabo varios robos de cuerpos en el cementerio para fines similares. 

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Película que aborda la necesidad científica de obtener cuerpos para su estudio a finales del siglo XIX y las dificultades sociales y morales que había para conseguirlos. Extraordinario Karloff en su papel del sórdido chantajista, que en esta ocasión coincide por última vez con su archienemigo Bela Lugosi, la otra gran estrella del cine de terror de la época. Una joya.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE ESP»]

[/tab]
[tab name=»+»]

TRAILER:

[/tab]
[end_tabset]

julio 14, 2015 por Ace Tregunna Publicado en Películas Etiquetado Bela Lugosi, Boris Karloff, películas 1940, películas Misterio, películas Terror, películas USA, Robert Louis Stevenson, Robert Wise Responder

1984

[tab name=»BIOGRAFÍA»]

1984 foto1984 (2004)

BANDA DE ROCK
GÉNERO: Rock urbano
PAÍS DE ORIGEN: España
SELLO DISCOGRÁFICO: 1984 - Creative Commons

HISTORIA: Banda de rock formada en Madrid (España) en el año 2004, siguiendo la influencia de grupos como Leño o Barricada, con guitarras muy marcadas y canciones de temática reivindicativa y urbana. Con muy pocos cambio en su formación desde su origen, cuentan con Miguel a las voces y guitarra, Jorge a la guitarra, Rubén a la batería y Ernesto al bajo.

Tras una fructífera etapa de conciertos teloneando a conocidas bandas españolas como Barón Rojo, Reincidentes, Leize, Badana o Tako, y su primera maqueta «A nuestro terreno», llega su primer disco «Andamos por las calles» en 2010, con buena acogida de la prensa, y en 2013 alcanzan la madurez con su segundo trabajo «En busca de un futuro», producido por Pablo Pulido. Toda su obra está editada bajo licencia Creative Commons por expreso deseo de esta banda con nombre de novela de Orwell, que siempre ha ofrecido su música en libre difusión.

[/tab]

[tab name=»ESCUCHA ONLINE»]

1984 – ANDAMOS POR LAS CALLES (2010)

1- Sin trampa ni cartón
2- Sendero de esperanza
3- De nada sirve
4- Sueño
5- Desayunando botellines
6- As de bastos
7- Proceso
8- Viernes 24
9- Un Mesías y su discurso
10- Crimen

1984 – EN BUSCA DE UN FUTURO (2013)

1- Siglos de humo
2- Alas cortadas
3- Abriles de luto
4- De la razón y la locura
5- Con uñas y dientes
6- Al Sur de la fama
7- El infierno del talento
8- Identidad
9- En busca de un futuro

[/tab]

[tab name=»DESCARGAS»]

  • 1984 – Andamos por las calles (2010).mp3
  • 1984 – En busca de un futuro (2013).mp3

[/tab]

[tab name=»+»]

  • Videoclip de «Siglos de humo», perteneciente al disco «En busca de un futuro». Una pequeña película sobre la paranoia urbana.

  • Página oficial de la banda de rock 1984
  • Entrevista con la banda de 2015 en localesensayo.org

[/tab]

[end_tabset]

julio 14, 2015 por Ace Tregunna Publicado en Música Etiquetado 1984, música 2000, música España, música Rock Responder

LEADBELLY

[tab name=»BIOGRAFÍA»]

Lead Belly (1888-1949)

GUITARRISTA, CANTANTE Y COMPOSITOR
GÉNERO: Blues, canción americana
PAÍS DE ORIGEN: Estados Unidos
SELLO DISCOGRÁFICO: John & Alan Lomax, RCA, Capitol Records

HISTORIA: Nacido como Huddie William Ledbetter en Luisiana (1888) este músico americano se hizo conocido como Leadbelly (aunque él lo escribía Lead Belly, tal y como finalmente figuró en su lápida). Musicalmente muy influido por Blind Lemon Jefferson, pasó a la historia por su dominio de la guitarra de doce cuerdas, por la popularidad de sus composiciones (muchas de ellas auténticos clásicos) y por su conflictiva vida personal (estuvo en la cárcel en varias ocasiones y estados). Precisamente allí adquiriría su primera popularidad como intérprete, llegándose a decir que su salida de prisión a los 8 años tras ser condenado a 20 por asesinato fue debida a una actuación en la que Leadbelly emocionó al Gobernador. Seguramente fue el primer músico negro en dar un concierto para blancos. Tras otro paso por prisión entran en escena los hermanos Lomax, folkloristas que lo descubren cuando graban en la prisión. Al salir de la cárcel en el año 34, los Lomax graban con él cientos de piezas hasta 1942. En 1949 hace una gira por francia (algo inédito hasta entonces en artistas de su estilo). Fallece ese mismo año de esclerosis lateral amiotrófica en Nueva York el 6 de diciembre.

Uno de los clásicos más inmortales de la canción americana que constantemente es revisado por todas las generaciones, como ocurriría en 1994 cuando Kurt Cobain grabó con Nirvana el MTV unplugged en el que incluyó Where did you sleep last night? ligando para siempre el nombre de Leadbelly a la cultura del grunge. Anteriormente ya habían usado y abusado de sus clásicos gente como Creedence Clearwater Revival, Led Zeppelin, Van Morrison, ABBA, Clapton o The Animals (aunque House of rising sun es una canción popular, la primera versión grabada es la de Leadbelly).

By Ace Tregunna

 

[/tab]

[tab name=»ESCUCHA ONLINE»]

  • Leadbelly – The Collection I – 38 tracks

  • Leadbelly – The Midnight Special (1964) 16 tracks

[/tab]

[tab name=»DESCARGAS»]

  • TheCollection1.mp3
  • TheMidnightSpecial.mp3

[/tab]

[tab name=»+»]

  • Canciones para guitarra de Leadbelly en Cifraclub:

http://cifraclub.com/leadbelly/

  • En el año 1976, Gordon Parks rueda una biografía protagonizada por Roger E. Mosley titulada Leadbelly y que narra su vida de joven hasta su salida de la cárcel a principios de 1934.
  • Kut Cobain dándolo todo con un tema de Leadbelly

  • La Creedence de los hermanos Fogerty versioneando a Leadbelly.

[/tab]

[end_tabset]

julio 13, 2015 por Ace Tregunna Publicado en Música Etiquetado Creedence Clearwater Revival, Leadbelly, música 1930, música 1940, música Blues, música Folk, música USA, Nirvana 1 Respuesta

LA LÁMPARA MARAVILLOSA, EJERCICIOS ESPIRITUALES

[tab name=»FICHA»]

«La lámpara maravillosa, ejercicios espirituales» (1916)

Ejercicios Espirituales

NACIONALIDAD: España
IDIOMA: Castellano
EDITORIAL: Imprenta Helénica 
GÉNERO: Ensayo
AUTOR: Ramón María del Valle-Inclán

SINOPSIS: Para Ramón del Valle-Inclán su ética y estética bien pueden resumirse en la Belleza, que proclama como el centro de todo su Universo. La belleza, la ética, la musicalidad y el amor son algunos de los temas tratados en estos ensayos aquí recogidos con erudito lenguaje, en una de las escasas obras que propagan el lado menos novelesco del autor gallego y donde su prosa roza temáticas esotéricas de gran calado en la sociedad española de principios de Siglo.

____________________

DATOS DE INTERÉS: Inclán hizo referencia a la Teosofía en varias de sus obras, entre ellas en su famosa «Luces de Bohemia», pero fue en este libro donde más profundizó en el movimiento filosófico-espiritual que dice que las obras se inspiran en lo divino si el autor se compromete a reforzar su parte espiritual. Otros adeptos y promotores de la disciplina de Helena Blavatsky fueron Henry Steel Olcott, Rubén Darío o César Dávila Andrade. 
[/tab]
[tab name=»LEER ONLINE»]


[/tab]
[tab name=»DESCARGAS»]
Descarga del libro

  • La lámpara maravillosa.epub
    [/tab]

[tab name=»+»]

  • Sobre la teosofía y Valle-Inclán.
    [/tab]
    [end_tabset]
julio 13, 2015 por Frog2000 Publicado en Libros Etiquetado libros 1910, libros Ensayo, libros España, Ramón María del Valle-Inclán Responder

RITA HAYWORTH

[tab name=»BIOGRAFÍA»]

Rita Hayworth (1918-1987)

CANTANTE, ACTRIZ Y BAILARINA
GÉNERO: Canción melódica
PAÍS DE ORIGEN: País Estados Unidos

HISTORIA: Nacida en Nueva York de padre español y madre irlandesa, Margarita Carmen Cansino Hayworth pasaría a la historia como el gran sex symbol de los años 40 y una de las bajo el nombre de Rita Hayworth. Su llegada a Hollywood se produce en 1933 como bailarina del Spanish Ballet, pero pronto se haría hueco en películas de bajo presupuesto hasta convertirse en la estrella más importante de Columbia Pictures en aquella época. Tras aparecer en Sangre y Arena y el musical Las Modelos, en 1946 rueda Gilda y su nombre se convierte en sinónimo de escándalo (la película fue prohibida en muchos países, entre ellos España, por considerarse que atentaba contra la moral).

Aunque su carrera musical es poco importante en comparación con su carrera cinematográfica, os ofrecemos una pequeña muestra de la voz de Rita.

By Ace Tregunna

[/tab]

[tab name=»ESCUCHA ONLINE»]

  • Put the blame on Mame (Gilda)

[/tab]

[tab name=»DESCARGAS»]

      • Put the blame on Mame.mp3

[/tab]

[tab name=»+»]

      • Ésta es la escena que en 1946 la convertiría en la mujer más deseada (y censurada) del mundo

      • Documentales biográficos de Rita Hayworth, con subtítulos en español.

[/tab]

[end_tabset]

julio 10, 2015 por Ace Tregunna Publicado en Música Etiquetado música 1940, música Cine Musical, música Pop, música USA, Rita Hayworth Responder

TBO EXTRA

[tab name=»FICHA»]

«TBO Extra»  y «Almanaque TBO» (Año)

almanaque tbo

NACIONALIDAD: España
IDIOMA: Español
GÉNERO: Humor
GUIÓN: Varios
DIBUJO: Varios
EDITORIAL: Buigas, Estivill y Viña (1939-1982), Editorial Bruguera (1983-1986), Ediciones B (1988-1998)
NÚMEROS: 20 almanaques con Buigas-Bauzá (1917-1938). 59 almanaques y 123 extras con Buigas, Estivill y Viña (1939- 1982)
PROTAGONISTAS: La Familia Ulises, Josechu el Vasco, Profesor Franz de Copenhague

SINOPSIS: Los Almanaques de TBO recogían una selección de todo lo publicado en el año anterior por la revista TBO. Por su parte, los Extras de TBO eran recopilaciones con una temática en común (vacaciones, museos, vaqueros, primavera..)

DATOS DE INTERÉS: La larguísima vida de la revista española TBO (entre 1917 y 1998) sirvió para dar a luz 79 almanaques y 123 número Extra con más aventuras de personajes como Melitón Pérez, Morcillón y Babalí, La Familia Ulises, Josechu el Vasco y tantos otros.

[/tab]

[tab name=»LEER ONLINE «]

[/tab]

[tab name=»DESCARGAS»]

Descarga del cómic

  • TBO Almanaque 1964.pdf
  • TBO Extra Vacaciones.pdf
  • TBO Extra Oeste.pdf
  • TBO Extra Museos.pdf

[/tab]

[end_tabset]

julio 10, 2015 por Ace Tregunna Publicado en Cómics Etiquetado Buigas Estivill y Viña, cómic 1940, cómic 1950, cómic 1960, cómic 1970, cómic España, cómic Humor, Escobar, Vázquez 1 Respuesta

LA MUJER FANTASMA (1941)

[tab name=»FICHA»]

«Topper Returns» (1941)

La mujer fantasma

DIRECTOR: Roy Del Ruth
PRODUCTORA: Hal Roach Studios
GUIÓN: Thorne Smith, Jonathan Latimer
MÚSICA: Werner R. Heymann
REPARTO: Joan Blondell, Roland Young, Carole Landis

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 88 mins.
GÉNERO: Comedia, misterio

SINOPSIS: Gail Richards y Ann Carrington llegan a la mansión donde vive el padre de la segunda, que le informa que su madre le ha dejado la enorme casa como herencia. Ann está a punto de cumplir la mayoría de edad. Durante los días siguientes se suceden una serie de «accidentes» que casi acaban con ella, y finalmente en uno de ellos muere su amiga Gail al confundirse el asesino de objetivo. El fantasma de Gail tendrá que esclarecer los macabros sucesos con la inestimable ayuda de uno de los vecinos, Cosmo Topper.

–––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS:

Basadas en la serie de pendencieras novelas de Thorne Smith, las tribulaciones de Topper y el resto de fantasmas de la saga ya habían sido adaptadas, muy rebajadas, en las anteriores «La pareja invisible» (1937) y «La pareja invisible se divierte» (1938). Todas ellas son películas de buena factura técnica (concretamente «La mujer fantasma» sería nominada para los Oscar de efectos especiales y mejor edición de sonido). Sus agradables historias bien pueden valer para cualquier tipo de espectador, con gotas de misterio y humor blanco, aunque ingenioso. Más adelante, en los cincuenta, Cosmo Topper conseguiría su propio serial de televisión e incluso durante los setenta se rodarían un par de películas más que intentarían resucitar anteriores éxitos sin conseguir más que reseñas de lo más discretas. Veintiocho años después de su estreno, la película pasó al dominio público debido a que nadie se preocupó de renovar sus derechos.

By Frog2000

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE ESP»]

[/tab]

[tab name=»+»]

  • Biografía de Roy Del Ruth en MCNBIOGRAFÍAS.

[/tab] [end_tabset]

julio 9, 2015 por Frog2000 Publicado en Películas Etiquetado Joan Blondell, películas 1940, películas Comedia, películas Misterio, Roland Young, Roy Del Ruth Responder

EL CHICO DE LA BURBUJA DE PLÁSTICO (1976)

[tab name=»FICHA»]

«The Boy in the Plastic Bubble» (1976)  

boy

DIRECTOR: Randal Kleiser
PRODUCTORA: Spelling-Goldberg Productions
GUIÓN: Douglas Day Stewart
MÚSICA: Mark Snow
REPARTO: John Travolta

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 96 mins.
GÉNERO: Drama

SINOPSIS: Al nacer sin defensas, un muchacho tiene que pasar toda su vida dentro de un espacio libre de gérmenes y contaminación. Un  buen día se enamora de su vecina, lo que le planteara este dilema: ¿Salir de la cámara y ser feliz o permanecer en ella y conservar su vida?

––––––––––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Telefilme de los años 70 inspirado en los casos reales de David Vetter y Ted DeVita. Fue la primera película protagonizada por John Travolta, estrenándose una semana después que Carrie. Diana Hyland, el gran amor de Travolta y que posteriormente murió de cáncer, fue ganadora de un Emmy por su papel en ella. Randal Kleiser volvería a dirigir a John en la archiconocida Grease.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE ESP»]

[/tab]
[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

Artículo en Bandeja de Plata

TRAILER:

[/tab]
[end_tabset]

julio 8, 2015 por Ernesto Publicado en Películas Etiquetado Diana Hyland, John Travolta, películas 1970, películas Drama, películas USA, Randal Kleiser 1 Respuesta

HARAKIRI (1962)

[tab name=»FICHA»]

«Seppuku (Harakiri) « (1962)  

harakiri

DIRECTOR: Masaki Kobayashi
PRODUCTORA: Shochiku Kinema Kenkyû-jo
GUIÓN: Shinobu Hashimoto (Historia: Yasuhiko Takiguchi)
MÚSICA: Tôru Takemitsu
REPARTO: Tatsuya Nakadai, Rentarô Mikuni, Akira Ishihama, Shima Iwashita, Tetsurô Tanba

NACIONALIDAD: Japón
DURACIÓN: 133 mins.
GÉNERO:  drama

SINOPSIS: Basada en la opera Madame Butterfly, narra la historia de O Take San, una doncella que se enamora de Olaf Anderson, un marino que se encuentra de paso por Japón. Los familiares del ella se opondrán con firmeza al romance.

––––––––––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: La película obtuvo el premio especial del jurado en el Festival de Cannes en 1963. El título hace referencia a la petición de un guerrero de practicarse el Harakiri (muerte ritual), el cual nos contará qué le llevó hasta esa situación.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE V.O.S.ING»]

[/tab]
[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

Artículo en Antonio Fernández Munárriz habla de Cine

 

[/tab]
[end_tabset]

julio 8, 2015 por Ernesto Publicado en Películas Etiquetado Masaki Kobayashi, películas 1960, películas Drama, peliculas Japón Responder

QUÉ BELLO ES VIVIR (1946)

[tab name=»FICHA»]

«It´s a wonderful life» (1946)

DIRECTOR: Frank Capra
PRODUCTORA: Liberty Films
GUIÓN: Frances Goodrich, Albert Hackett
MÚSICA: Dimitri Tiomkin
REPARTO: James Stewart, Donna Reed, Lionel Barrymore, Thomas Mitchell, Henry Travers

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 130 mins.
GÉNERO: Comedia agridulce

SINOPSIS: En el día de Nochebuena un contubernio Celestial decide enviar a un ángel a la Tierra para que se ocupe de ayudar al atribulado e infeliz George Bailey, con la misión prioritaria de que el susodicho alcance la felicidad. El problema es que el ángel que envían, Clarence, está muy verde y no sabe muy bien cómo afrontar el encargo. Por su parte, todos los sueños de Bailey (interpretado por James Stewart), se han convertido en polvo porque prefirió quedarse en el pueblo donde ha nacido en lugar de aventurarse y buscar lo que le pueden ofrecer otros lugares.

–––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: «Qué bello es vivir» es un clásico navideño en todas las televisiones occidentales debido a que un error administrativo de su productora hizo que no se renovaran sus derechos, pasando así a ser de dominio público. Esto facilitó la popularidad de una película que cuando se estrenó tuvo poco éxito y ni siquiera se hizo con un solo Oscar de los cinco a los que estaba nominada. Recién salida de la Segunda Guerra Mundial, la sociedad norteamericana no estaba interesada en una fábula moral de poso amargo que vendía un «What if?» (¿qué hubiese pasado si…?) en donde el espectador comprobaba que su protagonista había tomado algunas malas decisiones en algunos momentos clave de su vida y como consecuencia todos sus sueños y esperanzas se habían derrumbado como un castillo de naipes haciendo que su vida se convirtiese en un calvario de obstinación, resignación por la situación familiar y apego a una rutinaria existencia en la localidad que habitaba desde que era un bebé. Puede que en los cínicos tiempos que vivimos el mensaje de «Qué bello es vivir» nos resulte demasiado inocente, o incluso pueda molestarnos. Sí, claro que vivir es maravilloso, parece decirnos ese gran fabulador que fue Frank Capra, pero hay que currárselo. Hay que confiar en la familia, hay que tener -buenos- amigos, no hay que ser un simple espectador de la vida, sino participar en ella. Si bien esta simpleza de mensaje no funcionaría ni dos minutos en el ring destructivo en el que se ha convertido nuestra Sociedad, a veces viene bien echar mano de sustanciales y potentes píldoras de cordura y positivismo como esta. Porque parece buena idea ver cómo James Stewart compone estupendamente las hechuras de un quejumbroso George Bailey que convertirá su paso por el purgatorio en todo un aprendizaje que legitima sin trucos que para sobrevivir no hay mejor actitud que la de no rendirse nunca.

By Frog2000

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE ESP»]

Qué bello es vivir

[/tab]

[tab name=»+»]

  • Frank Capra y su pasión por la Ciencia en La Fórmula del Lápiz.

[/tab] [end_tabset]

julio 8, 2015 por Frog2000 Publicado en Películas Etiquetado Donna Reed, Frank Capra, James Stewart, Navidad, películas 1940, películas Comedia, películas Drama, películas USA Responder

PÁNICO EN EL TRANSIBERIANO (1972)

[tab name=»FICHA»]

«Horror Express» (1972)

horrorexpress1973

DIRECTOR: Eugenio Martín (Gene Martin)
PRODUCTORA: Bernard Gordon, Gregorio Sacristán
GUIÓN: Arnaud d´Usseau
MÚSICA: John Cacavas
REPARTO: Christopher Lee, Peter Cushing, Telly Savalas, Silvia Tortosa, Alberto de Mendoza

NACIONALIDAD: Reino Unido – España
DURACIÓN: 84 mins.
GÉNERO: Terror

SINOPSIS: En una expedición a Manchuria, el demasiado curioso científico Alexander Saxton encuentra un extraño cuerpo momificado. Como buen hombre de ciencia, enviará el cuerpo a Inglaterra a bordo del Transiberiano para que sea estudiado. Por desgracia, el tren viaja lleno de pasajeros cuando descubren la desaparición del misterioso cuerpo.

––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Interesantísima película coproducida por Reino Unido y España, con reparto internacional y que se llevó el premio al mejor guión en el Festival de Cine Fantástico de Sitges. Son destacables todos sus protagonistas, desde Cushing y Lee (que ya habían coincidido en La Maldición de Frankenstein en 1957) hasta los excesivos Mendoza y Savalas, pasando por la bella actriz española Silvia Tortosa, musa del cine del «destape» en los años 70.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE V.O.S.E.»]

[/tab]
[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

  • Crítica de la película de Paperman en el blog cineultramundo.
  • Horror Express se encuentra para su descarga y visionado online en archive.org. No obstante, parece que Youtube y otras plataformas ejercen aleatoriamente un control sobre contenidos que incluyan la película, aunque se trate de versiones subtituladas artesanalmente, como es el caso de la versión de la que os dejamos enlace para su descarga.
    • Horror Express subtitulada en español (372Mb) Descarga

TRAILER:

[/tab]
[end_tabset]

julio 8, 2015 por Ace Tregunna Publicado en Películas Etiquetado Christopher Lee, películas 1970, películas España, películas Monstruos, películas Reino Unido, películas Terror, Peter Cushing, Telly Savalas Responder

CHAMPAGNE (1928)

[tab name=»FICHA»]

«Champagne» (1928)

Champagne

DIRECTOR: Alfred Hitchcock
PRODUCTORA: British International Pictures
GUIÓN: Alfred Hitchcock, Walter C. Mycroft
MÚSICA: Sin especificar
REPARTO: Betty Balfour, Jean Bradin

NACIONALIDAD: Inglaterra
DURACIÓN: 86 mins.
GÉNERO: Comedia

SINOPSIS: La protagonista interpretada por Betty Balfour coge la avioneta de su acaudalado padre sin su permiso para visitar a su novio y cenar con él. Pero el novio de Betty se marea y a ella no le queda más remedio que cenar sola. Un misterioso desconocido se sentará a su mesa. Además llega un telegrama donde el patriarca le avisa a Betty de que su novio es un mísero cazafortunas y que se vaya olvidando de él. Como reacción Betty le pedirá a su novio que se case con ella. Después de una pelea, y cuando están cerca del altar, aparece el padre (interpretado por Gordon Harker) y le dice que el mercado de valores ha sufrido una recaída y que como consecuencia el dinero que habían acumulado gracias al negocio que tenían en la industria del Champagne se ha ido por el sumidero. El novio se va por donde había venido y a Betty no le quedará más remedio que empezar a buscar trabajo.

–––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Variety acogió el ante-último filme mudo de Hitchcock con escepticismo, alabando sus aspectos técnicos y rechazando la historia. El misterioso hombre que aparece en algunos momentos de la comedia fue un capricho del autor para poder mantener su sello personal como maestro del suspense, pero no tiene ningún tipo de peso en la historia y más parece un lastre que otra cosa. Aunque el guión adaptado a partir de una historia del crítico y escritor inglés Walter C. Mycroft tiene momentos hilarantes, como cuando el padre de la protagonista va a cenar a un caro restaurante, la experiencia le sirvió al director para concentrarse en los dramas tensos que tan bien zurcía y en los que cuando la historia lo requería, bien podía incluir alguna escena de humor perverso que facilitase el desahogo antes de proseguir con la fina tortura de suspense a la que sometía a su público.

By Frog2000

[/tab] [tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»+»]

  • Interesante entrada sobre Hitchcock en UHU.

[/tab]

[end_tabset]

julio 7, 2015 por Frog2000 Publicado en Películas Etiquetado Alfred Hitchcock, Betty Balfour, películas 1920, películas Comedia, películas Mudas, películas Reino Unido Responder

REVISTA TBO

[tab name=»FICHA»]

«TBO, revista para todos» (1917-1998)

pila tbo

NACIONALIDAD: España
IDIOMA: Español
GÉNERO: Humor
GUIÓN: Varios
DIBUJO: Varios
EDITORIAL: Buigas, Estivili y Viña (1939-1982), Editorial Bruguera (1983-1986), Ediciones B (1988-1998)
NÚMEROS: 1.097 con Buigas-Bauzá (1917-1938). 2.502 con Buigas, estivill y Viña (1939- 1982). 7 con Bruguera (1983-1986). 105 con Ediciones B (1988-1998)
PROTAGONISTAS: La Familia Ulises, Josechu el Vasco, Profesor Franz de Copenhague

SINOPSIS: La revista de humor más veterana y duradera en España, aparecida por primera vez en 1917 en blanco y negro y que evolucionaría con los años en formato, número de páginas y color. Personajes inolvidables como la familia Ulises o secciones como Los Inventos del TBO que se hicieron míticas en el cómic español.

DATOS DE INTERÉS: Durante tantos años de tirada, por la revista pasaron autores tan importantes como como Ramón Sabatés, Escobar, Josep Coll, Conti, Raf, Cifré, Mariscal, Vázquez, Esegé o Perich. Si echáis un vistazo a la pestaña «+» en esta misma página, encontraréis descritas las seis épocas que vivió TBO.

[/tab]

[tab name=»LEER ONLINE 1ª ETAPA»]

PRIMERA ETAPA DE TBO (1917-1938)

  • Número 1
  • Número 10

  • Número 730


[/tab]

[tab name=»2ª ETAPA»]

SEGUNDA ETAPA DE TBO (1941-1952)

  • Número 002

  • Número 004

  • Número 061

  • Número 130

  • Número 142

[/tab]
[tab name=»3ª ETAPA»]
TERCERA ETAPA DE TBO (1952-1972)

  • Número 246
    • Número 278

    • Número 381

    • Número 728

    [/tab] [tab name=»4ª ETAPA»] CUARTA ETAPA DE TBO (1972-1982)

    • Número 2361

    • Número 2362

    [/tab]

    [tab name=»DESCARGAS»]

    Descarga del cómic

    PRIMERA ÉPOCA

                  • TBO número 01.pdf
                  • TBO número 10.pdf
                  • TBO número 730.pdf

    SEGUNDA ÉPOCA

                  • TBO número 002.pdf
                  • TBO número 004.pdf
                  • TBO número 061.pdf
                  • TBO número 130.pdf
                  • TBO número 142.pdf

    TERCERA ÉPOCA

                  • TBO número 246.pdf
                  • TBO número 278.pdf
                  • TBO número 381.pdf
                  • TBO número 728.pdf

    CUARTA ÉPOCA

                  • TBO número 2361.pdf
                  • TBO número 2362.pdf

    [/tab]

    [tab name=»+»]

              • Se pueden distinguir hasta 6 etapas diferentes de la revista a lo largo de los años:

    Primera etapa (1917-1938) en la que ya se encontraba Joaquín Buigas Garriga, que duraría hasta la Guerra Civil Española y alcanzaría hasta 1097 números ordinarios y 20 almanaques. Su principal competidor fue la revista Pulgarcito, aparecida en 1921.
    Segunda etapa (1941-1952) ya creada la Editorial Buigas, Estivill y Viña, y a partir de 1946 consiguen los permisos provisionales para realizar tiradas periódicas, primero mensuales y después quincenales. Se publicaron 131 números ordinarios, 8 extraordinarios y 20 almanaques.
    Tercera etapa (1952-1972) en la que se consigue el permiso definitivo como publicación periódica (1951) y se lanzaron 789 números ordinarios, 115 extraordinarios y 39 almanaques. Las series clásicas de TBO se consolidan.
    Cuarta etapa (1972-1983) en la que pasa a denominarse TBO 2.000, que era aproximadamente el número de revistas que llevaban editadas, y comienzan la numeración desde el 2.000 (parece que fue un error y las etapas previas sumaban 2.017 TBOs y no 1.999). Aparece material no español, como Los Pitufos. El nombre TBO 2.000 desaparece a aprtir del número 2.365 (4 de enero de 1980) y la cabecera vuelve a denominarse simplemente TBO.
    Quinta etapa (1986) los derechos son adquiridos por Editorial Bruguera, el gigante español del cómic de los años 70. Aparecieron solamente 7 números a causa de la temprana quiebra de Bruguera.
    Sexta etapa (1988-1998) con Ediciones B (propietario de los derechos de bruguera) donde se crean multitud de nuevas secciones y aparecen nuevos colaboradores. Se lanzaron 105 números.

              • Artículo sobre el origen del nombre de la revista, T.B.O.

    [/tab]

    [end_tabset]

julio 7, 2015 por Ace Tregunna Publicado en Cómics Etiquetado Buigas Estivill y Viña, cómic 1910, cómic 1920, cómic 1930, cómic 1940, cómic 1950, cómic 1960, cómic 1970, cómic 1980, cómic España, cómic Humor, Escobar, Vázquez 7 Respuestas

GAMERA CONTRA GUIRON, GUARDIÁN DEL PLANETA FANTASMA (1969)

[tab name=»FICHA»]

«Gamera tai daiakuju Giron» (1969)  

attack

DIRECTOR: Noriaki Yuasa
PRODUCTORA: Sandy Frank, Hidemasa Nagata
GUIÓN: Niisan Takagashi
MÚSICA: Shunsuke Kikuchi
REPARTO: Nobuhiro Kajima, Miyuki Akiyama

NACIONALIDAD: Japón
DURACIÓN: 82 mins.
GÉNERO: Ciencia Ficción

SINOPSIS: Unos alienígenas secuestran a dos niños para conseguir el conocimiento de sus cerebros. Gamera irá al rescate.

––––––––––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Gamera es una tortuga voladora gigante creada por la productora Daiei en contrapartida al enorme éxito del popular Godzilla. Ella pone la acción y los niños japoneses el argumento.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE ING»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE V.O.S.E»]

[/tab]
[tab name=»+»]

TRAILER:

[/tab]
[end_tabset]

julio 7, 2015 por Ernesto Publicado en Películas Etiquetado Gammera, Miyuki Akiyama, Nobuhiro Kajima, Noriaki Yuasa, películas 1960, películas Acción, películas Ciencia Ficción, peliculas Japón, películas Monstruos Responder

LAS AVENTURAS DE HIJITUS

[tab name=»FICHA»]

«Las aventuras de Hijitus» (1967)

Hijitus

NACIONALIDAD: Argentina
IDIOMA: Español
GÉNERO: Aventuras
GUIÓN: Manuel García Ferré
DIBUJO: Manuel García Ferré
EDITORIAL: Editorial Clarín
NÚMEROS: 12 (colección completa)
PROTAGONISTAS: Hijitus, Pichichus, Profesor Neurus, Pucho

SINOPSIS: añadir Hijitus es un niño que vive en un caño con su perro Pichichus. Aunque ni tiene ni necesita muchas cosas materiales, sí posee un sombrero mágico que es capaz de transformarle en Superhijitus, dotándole de increíbles poderes. Poderes que le resultarán útiles en su lucha contra el malvado Profesor Neurus.

DATOS DE INTERÉS: Hijitus es otro habitante del universo del dibujante y caricaturista argentino de origen español Manuel García Ferré, poblado también por Petete, Calculín o Larguirucho. Sin duda uno de los artistas más importantes en la historia del cómic infantil en Argentina.

[/tab]

[tab name=»LEER ONLINE 01-04″]

  • Número 01

  • Número 02

  • Número 03

  • Número 04

[/tab]

[tab name=»05-08″]

    • Número 05

  • Número 06

 

 

 

  • Número 07

 

  • Número 08

 

 

[/tab]

[tab name=»09-12″]

    • Número 09

  • Número 10

 

 

 

  • Número 11

 

  • Número 12

 

 

[/tab]

[tab name=»DESCARGAS»]

Descarga del cómic

  • Las aventuras de Hijitus 01.pdf
  • Las aventuras de Hijitus 02.pdf
  • Las aventuras de Hijitus 03.pdf
  • Las aventuras de Hijitus 04.pdf
  • Las aventuras de Hijitus 05.pdf
  • Las aventuras de Hijitus 06.pdf
  • Las aventuras de Hijitus 07.pdf
  • Las aventuras de Hijitus 08.pdf
  • Las aventuras de Hijitus 09.pdf
  • Las aventuras de Hijitus 10.pdf
  • Las aventuras de Hijitus 11.pdf
  • Las aventuras de Hijitus 12.pdf
    [/tab]

[tab name=»+»]

[/tab]

[end_tabset]

junio 30, 2015 por Ace Tregunna Publicado en Cómics Etiquetado cómic 1960, cómic Argentina, cómic Aventuras, cómic Infantil, Hijitus, Manuel García Ferré 9 Respuestas

EL COYOTE (ED. CLIPPER)

[tab name=»FICHA»]

«El Coyote» (1948)

El Coyote PORTADA

NACIONALIDAD: España
IDIOMA: Español
GÉNERO: Oeste, aventuras
GUIÓN: José Mallorquí Figuerola
DIBUJO: Francisco Batet
EDITORIAL: Ediciones Cliper
NÚMEROS: 189 (disponibles 14)
PROTAGONISTAS: César de Echagüe (El Coyote), Leonor de Acevedo, Guadalupe Martínez, el General Clarke

SINOPSIS: En la California recién incorporada a Estados Unidos, los invasores yanquis intentan hacerse con la máxima cantidad de poder y tierras rápidamente. Comandados por el General Clarke, expolian a los habitantes hispanos aprovechando que la mayoría de sus títulos de propiedad se encuentran en España o Méjico. Tan sólo un nuevo héroe enmascarado podrá hacerles frente; El Coyote.

DATOS DE INTERÉS: Revista española de cómics editada por la Editorial Cliper con historietas de El Coyote dibujadas por Francisco Batet (las primeras, basadas en las novelas de José Mallorquí Figuerola) y de otros personajes.

[/tab]

[tab name=»LEER ONLINE 001-005″]

    • Número 001

  • Número 002

 

 

 

  • Número 003

 

  • Número 004

 

 

 

  • Número 005

 

[/tab] [tab name=»006-008, 021″]

    • Número 006

 

 

  • Número 007

 

  • Número 008, Almanaque 1948

 

 

 

  • Número 021

 

[/tab] [tab name=»98, 114, 121, 123, 163″]

    • Número 098

 

 

  • Número 114

 

  • Número 121

 

 

 

  • Número 123

 

  • Número 163

 

 

[/tab]

[tab name=»DESCARGAS»]

Descarga del cómic

  • El Coyote (Ed. Cliper) 001.pdf
  • El Coyote (Ed. Cliper) 002.pdf
  • El Coyote (Ed. Cliper) 003.pdf
  • El Coyote (Ed. Cliper) 004.pdf
  • El Coyote (Ed. Cliper) 005.pdf
  • El Coyote (Ed. Cliper) 006.pdf
  • El Coyote (Ed. Cliper) 007.pdf
  • El Coyote (Ed. Cliper) 008 Almanaque.pdf
  • El Coyote (Ed. Cliper) 021.pdf
  • El Coyote (Ed. Cliper) 098.pdf
  • El Coyote (Ed. Cliper) 114.pdf
  • El Coyote (Ed. Cliper) 121.pdf
  • El Coyote (Ed. Cliper) 123.pdf
  • El Coyote (Ed. Cliper) 163.pdf
    [/tab]

[tab name=»+»]

[/tab]

[end_tabset]

junio 30, 2015 por Ace Tregunna Publicado en Cómics Etiquetado cómic 1940, cómic Aventuras, cómic España, cómic Oeste, Francisco Batet, José Mallorquí Figuerola 4 Respuestas

EL MUNDO FUTURO

[tab name=»FICHA»]

«El Mundo Futuro» (1955)

Mundo futuro

NACIONALIDAD: España
IDIOMA: Español
GÉNERO: Género literario
GUIÓN: Boixcar
DIBUJO: Boixcar, J. Rumeu, Brea
EDITORIAL: Ediciones Toray
NÚMEROS: 102 (7 disponibles)
PROTAGONISTAS: Ciudadanos de un futuro no muy lejano

SINOPSIS: Serie de cómics de ciencia-ficción dibujada por Boixcar, autor también de «Hazañas Bélicas» o «El Murciélago». Realizada en plena obsesión cósmica de los años 40, el cómic traza aventuras de habitantes de un mundo futuro cercano. A partir del número 64, la editorial comienza a contratar a otros dibujantes y guionistas, y la serie fue perdiendo fuerza poco a poco hasta desaparecer en 1958.

[/tab]

[tab name=»LEER ONLINE 01,03,26,29″]

    • Número 01

    • Número 03

    • Número 26

    • Número 29

[/tab]

[tab name=»31,90,99″]

    • Número 31

    • Número 90

    • Número 99

[/tab]

[tab name=»DESCARGAS»]

Descarga del cómic

  • El Mundo Futuro 01.pdf
  • El Mundo Futuro 03.pdf
  • El Mundo Futuro 26.pdf
  • El Mundo Futuro 29.pdf
  • El Mundo Futuro 31.pdf
  • El Mundo Futuro 90.pdf
  • El Mundo Futuro 99.pdf
    [/tab]

 

[end_tabset]

junio 30, 2015 por Ace Tregunna Publicado en Cómics Etiquetado Boixcar, cómic 1950, cómic Ciencia Ficción, cómic España 4 Respuestas

PILUCHI

[tab name=»FICHA»]

«Piluchi» (1956-1960)

Piluchi

NACIONALIDAD: España
IDIOMA: Español
GÉNERO: Romance
GUIÓN: Victoria Sau
DIBUJO: Ripoll G.
EDITORIAL: Hispano Americana
NÚMEROS: 182 (disponibles 5)
PROTAGONISTAS: Chicos y chicas jóvenes

SINOPSIS: Serie orientada al público infantil y juvenil femenino a finales de los años 50, combinando la fantasía y los cuentos de hadas con el inocente romance juvenil. En formato apaisado y con dibujos en blanco y negro, alcanzó hasta los 182 números.

http://tebeosycomics.blogspot.com.es/2012/05/piluchin-1960.html

[/tab]

[tab name=»LEER ONLINE»]

    • Número 003

  • Número 014

 

 

 

  • Número 027

 

  • Número 049

 

 

 

  • Número 179

 

[/tab]

[tab name=»DESCARGAS»]

Descarga del cómic

  • Piluchi 003.pdf
  • Piluchi 014.pdf
  • Piluchi 027.pdf
  • Piluchi 049.pdf
  • Piluchi 179.pdf
    [/tab]

 

[end_tabset]

junio 30, 2015 por Ace Tregunna Publicado en Cómics Etiquetado cómic 1950, cómic España, cómic Fantasía, cómic Romance 1 Respuesta

RECUERDA (1945)

[tab name=»FICHA»]

«Spellbound» (1945)

Spellbound

DIRECTOR: Alfred Hitchcock
PRODUCTORA: Selznick International Pictures
GUIÓN: Ben Hecht, Frances Beeding
MÚSICA: Miklos Rozsa.
REPARTO: Gregory Peck, Ingrid Bergman, Michael Chekhov

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 111 mins.
GÉNERO: Suspense

SINOPSIS: El director de una institución psiquiátrica, Leo Murchison (interpretado por Leo G. Carroll) va a ser sustituido por el doctor Edwards (interpretado por Gregory Peck). Cuando el susodicho llega a la clínica la fría y distante doctora Constance Petersen se enamora perdidamente de él. Lástima que el doctor en realidad sea un paciente mental que ha asesinado al verdadero Edwards y que su mente esté tan dañada que ni siquiera recuerde su propio nombre.

–––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: La presión por igualar anteriores éxitos como «Rebeca» (Alfred Hitchcock, 1940) y «Lo que el viento se llevó» (Victor Fleming, 1939) atenazaba al productor David O. Selznick, haciendo que su estado anímico se derrumbase como un castillo de naipes. Hitchcock aprovechó, además de para meterse con su productor favorito, para rodar una de las primeras películas sobre el psicoanálisis, que en ese momento estaba en pleno auge gracias a las teorías de Sigmund Freud y Carl Jung.

Lo importante en «Recuerda» (que mejor se habría traducido como «Fascinación») es, como siempre, el hecho criminal alrededor del que gira el resto de la trama. La historia se ve reforzada por el sueño del protagonista, un falso culpable muy del gusto del director, que a través de dicho sueño encontrará la clave para resolver casi todos los problemas a los que ha de hacer frente. Esa escena, que en realidad duraba veinte minutos, aunque fue recortada hasta los dos de duración, fue diseñada por Salvador Dalí. La película fue filmada con total libertad, aunque donde Selznick ejerció su prerrogativa como productor de la misma fue durante el montaje. A pesar de que Hitchcock quería a Cary Grant, su actor fetiche, el trabajo de Gregory Peck es acertado y entre Bergman (que también actuaría en la siguiente obra del inglés) y él saltan chispas.

By Frog2000

[/tab] [tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE ESP»]

[/tab]

[tab name=»+»]

  • Los diseños de Dalí para la película Recuerda en BlogDeCine.

[/tab] [end_tabset]

junio 27, 2015 por Frog2000 Publicado en Películas Etiquetado Alfred Hitchcock, Gregory Peck, Ingrid Bergman, películas 1940, películas Suspense, películas USA Responder

SEIS BALAS…UNA VENGANZA…UNA ORACIÓN (1976)

[tab name=»FICHA»]

«Diamante Lobo» (1976)  

god

DIRECTOR: Gianfranco Parolini
PRODUCTORA: Menahem Golem
GUIÓN: John Fonseca, Gianfranco Parolini
MÚSICA: Samte Maria Romitelli
REPARTO: Lee Van Cleef, Jack Palance, Leif Garrett

NACIONALIDAD: Italia
DURACIÓN: 94 mins.
GÉNERO: Western

SINOPSIS: Una banda de cuatreros asalta un banco, en el transcurso del mismo toman un rehén. El único que saca coraje para hacerles frente será el sacerdote del pueblo, al que acabarán asesinando. Pero el hermano gemelo del cura decidirá vengarse…

––––––––––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: La película fue un fracaso en Italia y durante muchos años fue casi imposible de encontrar.

Leif Garrett fue un actor juvenil y después ídolo de la canción con gran éxito en España.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE ESP»]

[/tab]
[tab name=»+»]

TRAILER:

[/tab]
[end_tabset]

junio 26, 2015 por Ernesto Publicado en Películas Etiquetado Frank Kramer, Jack Palance, Lee Van Cleef, Leif Garrett, películas 1970, películas Italia, películas Western, Richard Boone Responder

EL ENEMIGO DE LAS RUBIAS (1927)

[tab name=»FICHA»]

«The Lodger: A Story Of The London Fog» (1927)

The Lodger

DIRECTOR: Alfred Hitchcock
PRODUCTORA: Gainsborough Pictures
GUIÓN: Marie Belloc Lowndes, Eliot Stannard
MÚSICA: No especificado.
REPARTO: Ivor Novello, Marie Ault, Arthur Chesney

NACIONALIDAD: Inglaterra
DURACIÓN: 68 mins.
GÉNERO: Suspense

SINOPSIS: Esta película está basada en la novela de Marie Belloc Lowndes, que a su vez recogía parcialmente la famosa campaña criminal de Jack, el Destripador sucedida apenas un par de décadas antes. En The Lodger asistimos a la ola de terror que arrasa la ciudad de Londres por culpa de los asesinatos de mujeres perpetrados por el criminal conocido como El Vengador. Jonathan Drew, que pronto pasará a ser el sospechoso principal, le alquila una habitación a una humilde pareja, observando los susodichos su extraño y errático comportamiento. Drew se quedará prendado de la hija del matrimonio arrendador, Daisy, que a su vez está comprometida con el investigador principal de los crímenes, el inspector Joe Chandler.

–––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Antes de convertirse en película, el libro también fue transformado en obra de teatro, debiéndole mucho este filme mudo a dicho medio. «The Lodger» fue la primera película de Alfred Hitchcock donde este realizó uno de sus cameos, uno de los «huevos de pascua» que retaba al espectador a que encontrara al director en un plano concreto de la película. La algarada criminal del anónimo Jack, el Destripador había tenido lugar en fecha relativamente reciente, y como bien se han encargado de señalar eminencias de la talla de Alan Moore (que en su «From Hell» fechaba el nacimiento del S. XX con los asesinatos de las cinco mujeres como pistoletazo de salida) o Robert Bloch (que en su relato corto «Suyo afectísimo, Jack El Destripador» convertía al asesino en un terrible ser inmortal), el delito sigue resonando en la cultura popular tanto del S. XX como del S. XXI.

By Frog2000

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE V.O.S.E.»]

[/tab]

[tab name=»+»]

  • Análisis de la película en EL GABINETE DEL DOCTOR MABUSE.

[/tab] [end_tabset]

junio 25, 2015 por Frog2000 Publicado en Películas Etiquetado Alfred Hitchcock, Arthur Chesney, películas 1920, películas Mudas, películas Reino Unido, películas Suspense Responder

MORENA Y PELIGROSA (1947)

[tab name=»FICHA»]

«My Favorite Brunette» (1947)  

morena

DIRECTOR: Elliott Nugent
PRODUCTORA: Paramount Pictures
GUIÓN: Edmund Beloin, Jack Rose
MÚSICA: Robert Emmett Dolan
REPARTO: Bob Hope, Dorothy Lamour, Peter Lorre
Lon Chaney Jr

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 87 mins.
GÉNERO: Comedia

SINOPSIS: La película es un gran flashback, en él se nos cuenta como Ronnie Jackson, fotógrafo, se encuentra en el corredor de la muerte. Mientras se queda encargado de la oficina de un detective privado amigo suyo, una misteriosa Baronesa le encargará que encuentre a su marido. La trama irá complicándose por momentos…

––––––––––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: La película es una parodia del cine negro tan en boga por la época. Se basa en tópicos mil veces utilizados tanto antes como después del estreno del filme.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE ESP»]

[/tab]
[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

Artículo en Cinelodeon

TRAILER:

[/tab]
[end_tabset]

junio 24, 2015 por Ernesto Publicado en Películas Etiquetado Bob Hope, Dorothy Lamour, Elliott Nugent, Lon Chaney Jr, películas 1940, películas Comedia, películas USA, Peter Lorre Responder

LUNA NUEVA (1940)

[tab name=»FICHA»]

«His Girl Friday» (1940)  

His-Girl-Friday

DIRECTOR: Howard Hawks
PRODUCTORA: Columbia Pictures
GUIÓN: Charles Lederer
MÚSICA: Morris Stoloff
REPARTO: Cary Grant, Rosalind Russell, Ralph Bellamy

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 92 mins.
GÉNERO: Comedia

SINOPSIS: Hildy Johnson, una afamada periodista, decide cambiar de vida casándose con un modesto agente de seguros. Su ex marido (y director del periódico donde Hildy trabaja) intentará retenerla sirviéndose para ello de las más variadas estratagemas.

––––––––––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Es la segunda de las cuatro adaptaciones de la pieza teatral «The Front Page» de Ben Hecht y Charles MacArthur. La versión de 1974 fue dirigida por Billy Wilder. La versión de Hawks que nos ocupa está considerada una de las mejores comedias de la historia. Exactamente, el American Film Institute la considera en el puesto diecinueve. 

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE ESP»]

[/tab]
[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

Ficha y anécdotas en El Cultural de El Mundo.

TRAILER:

[/tab]
[end_tabset]

junio 24, 2015 por Ernesto Publicado en Películas Etiquetado Cary Grant, Howard Hawks, películas 1940, películas Comedia, películas USA, Rosalind Russell Responder

VIAJE AL CENTRO DE LA TIERRA

[tab name=»FICHA»]

«Voyage au centre de la Terre» (1864)

NACIONALIDAD: Francia
IDIOMA: Español
EDITORIAL: Pierre-Jules Hetzel
GÉNERO: Aventuras / Ciencia Ficción
AUTOR: Julio Verne

SINOPSIS: Hamburgo, 1863. El Profesor Lidenbrock descubre en un manuscrito de Arne Saknussemm, un alquimista del siglo XVI la posiblidad de llegar al centro de la Tierra entrando a través de un volcán de Islandia. Entusiasmado, emprende la expedición junto con su sobrino Axel y el cazador islandés Hanss.

____________________

DATOS DE INTERÉS: Relato juvenil plagado de aventuras. Segundo libro de la colección de Verne de Los Viajes Extraordinarios, el primero fue «Cinco semanas en globo».
[/tab]
[tab name=»LEER ONLINE»]

Pulse dos veces para ampliar.
[/tab]
[tab name=»DESCARGAS»]
Descarga del libro

  • VIAJE AL CENTRO DE LA TIERRA.epub
    [/tab]

[tab name=»+»]

ANÉCDOTAS:

• Aunque Verne fuese creador de estos Viajes Extraordinarios en realidad no fue nunca muy viajero. Pero sí llegó a viajar, aunque algunos historiadores manifestaron que nunca salió de su Francia natal.

• Axel, el sobrino del Profesor es el narrador de esta historia, aunque el peso de ésta lo lleva siempre su tío.

• Las ubicaciones del libro son todas reales la calle Königstrasse en Hamburgo, la ciudad islandesa Snæfellsjökull, la isla italiana Estrómboli, hasta el volcán de entrada al centro de la Tierra el Sneffels. Esto es porque a Verne le gustaba documentarse en profundidad para sus novelas, que aún siendo de cienci ficción las hacía bastante creíbles.

• El personaje del alquimista Arne Saknussemm está basado en Árni Magnússon, escritor de sagas nórdicas que vivió en los siglos XVII y XVIII.
[/tab]
[end_tabset]

junio 24, 2015 por Rodrigo Publicado en Libros Etiquetado Islandia, Julio Verne, libros Aventuras, libros Ciencia Ficción, libros Francia, libros Siglo XIX, Lidenbrock, Reikiavik Responder

EL MURCIÉLAGO

[tab name=»FICHA»]

«El Murciélago» (1943)

EL MURCIELAGO

NACIONALIDAD: España
IDIOMA: Español
GÉNERO: Policiaco, superhéroes
GUIÓN: Boixcar
DIBUJO: Boixcar
EDITORIAL: Editorial Marco
NÚMEROS: 6 (colección completa)
PROTAGONISTAS: El Murciélago, el Señor Z

SINOPSIS: «El Murciélago» es el nombre de este superhéroe enmascarado dotado de poderes hipnóticos que ocasionalmente es ayudado por su bandada de murciélagos. Su principal misión será la de frustrar los malvados planes del Señor Z, el malvado científico. que ocasionalmente es ayudado por su bandada de murciélagos. 

Su autor, Boixcar, realmente llamado Guillermo Sánchez Boix, realizó con El Murciélago su primer trabajo en solitario antes de realizar otras obras maestras como Hazañas Bélicas o El Mundo Futuro.

By Vampirella

[/tab]

[tab name=»LEER ONLINE 01-03″]

    • Número 01

    • Número 02

    • Número 03

[/tab]

[tab name=»04-06″]

    • Número 04

    • Número 05

    • Número 06

[/tab]

[tab name=»DESCARGAS»]

Descarga del cómic

  • El murciélago 01.pdf
  • El murciélago 02.pdf
  • El murciélago 03.pdf
  • El murciélago 04.pdf
  • El murciélago 05.pdf
  • El murciélago 06.pdf

[/tab]

[end_tabset]

junio 24, 2015 por Ace Tregunna Publicado en Cómics Etiquetado Boixcar, cómic 1940, cómic España, cómic Policiaco, cómic Super Héroes Responder

CAPITÁN JÚPITER

[tab name=»FICHA»]

«El Capitán Júpiter» (1966)

CAPITAN jupiter

NACIONALIDAD: Chile
IDIOMA: Español
GÉNERO: Superhéroes
GUIÓN: Gustavo Arenas
DIBUJO: Luis Cerna, Ernesto López
EDITORIAL: editorial original de la primera edición
NÚMEROS: 22 (disponibles 8)
PROTAGONISTAS: El Capitán Júpiter y malvados doctores

SINOPSIS: Obra de Luis Cerna (autor de Crónicas de Huevonilandia), escrita por Gustavo Arenas y dibujado por Ernesto López. El capitán Júpiter se convirtió en el primer superhéroe de Chile alcanzando gran popularidad con sus publicaciones mensuales entre 1966 y 1968. Lamentablemente la publicación fue suspendida cuando aún quedaban historias por desarrollar por parte de los autores.

Narra las aventuras del Capitán Júpiter, el superhéroe de Ciudad Feliz, sede de la Confederación Mundial de Naciones y urbe constantemente amenazada por los planes de malvados científicos.

[/tab]

[tab name=»LEER ONLINE 1-3,5″]

    • Número 01

      • Número 02

 

 

  • Número 03

      • Número 05

 

 

[/tab]

[tab name=»7,9,11,17″]

    • Número 07

      • Número 09

 

 

  • Número 11

      • Número 17

 

 

[/tab]

[tab name=»DESCARGAS»]

Descarga del cómic

  • Capitán Júpiter 01.pdf
  • Capitán Júpiter 02.pdf
  • Capitán Júpiter 03.pdf
  • Capitán Júpiter 05.pdf
  • Capitán Júpiter 07.pdf
  • Capitán Júpiter 09.pdf
  • Capitán Júpiter 11.pdf
  • Capitán Júpiter 17.pdf

[/tab]

[end_tabset]

junio 24, 2015 por Ace Tregunna Publicado en Cómics Etiquetado cómic 1960, cómic Chile, cómic Super Héroes, Luis Cerna 3 Respuestas

RICO TIPO

[tab name=»FICHA»]

«Rico Tipo» (1944-1972)

RICO TIPO

NACIONALIDAD: Argentina
IDIOMA: Español
GÉNERO: Humor
DIRECCIÓN: Guillermo Divito
DIBUJO: Óscar Conti "Oski", Carlos Warnes, Alejandro del Prado "Calé", Rodolfo M. Taboada, Horacio S. Meyrialle
EDITORIAL: editorial original de la primera edición
PROTAGONISTAS: La chicas de Rico Tipo, El otro Yo del Dr Merengue, Pochita Morfone, Fúlmine

SINOPSIS: Revista de humor argentina fundada por José Antonio Guillermo Divito, procedente de la publicación Patoruzú y que buscaba crear una publicación donde tuvieran cabida las voluptuosas chicas que dibujaba. No sólo tuvieron cabida, si no que hicieron que la revista tuviera enorme aceptación popular en los años 40 y 50 (un mes después de su aparición la tirada era ya de 350.000 ejemplares). Divito (1914-1969) no viviría para ver el final de la revista, la cual no sufrió ningún cambio significativo hasta su desaparición en 1972.

[/tab]

[tab name=»LEER ONLINE»]

    • Número 057

    • Número 178

 

 

 

  • Número 258

 

[/tab]

[tab name=»DESCARGAS»]

Descarga del cómic

  • RicoTipo 057.pdf
  • RicoTipo 178.pdf
  • RicoTipo 258.pdf

[/tab]

[tab name=»+»]

  • Rico Tipo fue la inspiración para otras revistas al otro lado del charco, como fue la española Can Can.
  • Biografía del creador, Guillermo Divito, en Wikipedia.

[/tab]

[end_tabset]

junio 24, 2015 por Ace Tregunna Publicado en Cómics Etiquetado cómic 1940, cómic 1950, cómic 1960, cómic Argentina, cómic Humor, Guillermo Divito 9 Respuestas

LA ARAÑA VERDE

[tab name=»FICHA»]

«La Araña Verde» (1955)

NACIONALIDAD: México
IDIOMA: Español
GÉNERO: Superhéroes
GUIÓN: Enrique Cuadra Abrego, Roberto Reynoso
DIBUJO: Enrique Cuadra Abrego, José T. Contreras
EDITORIAL: Gigante
NÚMEROS: 8 (disponibles 2)
PROTAGONISTAS: La Araña Verde

SINOPSIS: Steve Harley, un hábil científico, es la identidad secreta de La Araña Verde, un superhéroe que lucha contra el mal en Royal City ayudándose de los ingenios que él mismo fabrica.

Este cómic mexicano a imagen y semejanza del cómic americano de los 50 (fue el pionero en México por su formato a color) pudo ser la inspiración para la creación de Spiderman (1962) dadas las coincidencias existentes entre ambos, ovbiando la mutación genética. 

[/tab]

[tab name=»LEER ONLINE»]

    • Número 01

    • Número 02

[/tab]

[tab name=»DESCARGAS»]

Descarga del cómic

  • La Araña Verde 01.pdf
  • La Araña Verde 02.pdf
    [/tab]

 

[end_tabset]

junio 24, 2015 por Ace Tregunna Publicado en Cómics Etiquetado cómic 1950, cómic México, cómic Super Héroes 3 Respuestas

GLEN O GLENDA (1953)

[tab name=»FICHA»]

«Glen or Glenda» (1953)  

200px-Glen_or_Glenda

DIRECTOR: Ed Wood
PRODUCTORA: George Weiss
GUIÓN: Ed Wood
MÚSICA: William Lava
REPARTO: Ed Wood, Bela Lugosi, Dolores Fuller, Lyle Talbot, Timothy Farrell, Charles Crafts, Tommy Haynes, Conrad Books, George Weiss,Henri Bederski

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 65 mins.
GÉNERO: Drama, Docudrama 

SINOPSIS: Película básicamente autobiográfica, en ella se cuentan dos historias, la de un heterosexual con doble personalidad (el propio Wood) y otra sobre un cambio de sexo, basada de forma libre, en la operación a la que se sometió en 1952 Christine Jorgersen y que coparía los titulares de los medios estadounidenses durante ese mismo año. 

––––––––––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Wood persuadió al productor a pesar de su corta trayectoria, diciéndole que él era el director ideal para dirigirla debido a su travestismo, pero en vez de hacer una película sobre Jorgersen y el cambio de sexo realizó una película sobre su propia vida. Al entregarla y ser considerada muy corta, el productor la añadió varias escenas. Su pareja de entonces, Dolores Fuller, más tarde conocida por ser compositora de canciones para Elvis o Nat «King» Cole, no conocía la faceta de travesti de Wood y no la conocería hasta el estreno de la película. Fuller, posteriormente admitiría sentirse humillada por la experiencia.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE V.O.S.E»]

[/tab]
[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

Artículo sobre la película en Cinefagos

TRAILER:

[/tab]
[end_tabset]

junio 24, 2015 por Ernesto Publicado en Películas Etiquetado Bela Lugosi, Dolores Fuller, Ed Wood, Lyle Talbot, películas 1950, películas Drama, películas USA 2 Respuestas

EL FORAJIDO (1943)

[tab name=»FICHA»]

«The Outlaw» (1943)  

outlaw

DIRECTOR: Howard Hughes
PRODUCTORA: RKO
GUIÓN: Jules Furthman
MÚSICA: Victor Young
REPARTO: Jane Russell, Jack Beutel, Walter Huston

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 116 mins.
GÉNERO: Western

SINOPSIS: Doc Holliday va en busca de su amigo Pat Garrett al pueblo donde ejerce de Sheriff éste. Al tener que ir a buscar un caballo robado, Doc se dará cuent de que está en posesión de Billy el Niño. Amos se harán amigos en detrimento de su relación con Pat. No obstante, la relación entre ambos se enrarecerá cuando aparezca la bella mestiza Río.

––––––––––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: La película empezó a ser dirigida por Howard Hawks, que a las dos semanas pasaría a dirigir El Sargento York.

La película se retrasaría en su estreno ya que Howard Hughes se empeñó en desafiar el Codigo Hays. Para salvar a la censura (se veían atrevidos escotes para la época) hizo breves cortes en la cinta, pero los problemas subsistieron. Al final Hughes aprovechó esta publicidad no buscada para promocionar el filme. Fue la película que empezó a cimentar la carrera de Jane Russell. En España no fue estrenada hasta 1976.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE ESP»]

[/tab]
[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

• Walter Huston fue el padre de John Huston y el abuelo de Angelica Huston, los tres ganaron el Oscar.

TRAILER:

[/tab]
[end_tabset]

junio 24, 2015 por Ernesto Publicado en Películas Etiquetado Howard Hughes, Jack Beutel, Jane Russell, películas 1940, películas USA, películas Western, Walter Huston Responder

EL HOMBRE QUE SABÍA DEMASIADO (1934)

[tab name=»FICHA»]

«The Man Who Knew Too Much» (1934)

DIRECTOR: Alfred Hitchcock
PRODUCTORA: Gaumont British Pictures Corporation
GUIÓN: Charles Bennet
MÚSICA: Arthur Benajamin
REPARTO: Leslie Banks, Edna Best, Peter Lorre

NACIONALIDAD: Inglaterra
DURACIÓN: 75 mins.
GÉNERO: Suspense, thriller

SINOPSIS: Betty (Nova Pilbeam) y sus padres, Bob (Leslie Banks) y Jean Lawrence (Edna Best), se encuentran de vacaciones en Suiza, donde conocerán al singular Louis Bernard (interpretado por Pierre Fresnay), que parece estar ocultando algo. Louis será asesinado, pero antes de fallecer le entregará unos documentos a Bob para que los guarde. A continuación Betty es secuestrada…

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Esta película fue uno de los primeros éxitos internacionales del director británico y una de sus favoritas de su etapa inglesa. Casi dos décadas después, en Hollywood, reharía la película con más presupuesto en un filme de tenso suspense protagonizado por James Stewart. Eso no significa que esta primera versión no contenga un argumento absorbente capaz de dejar clavado en el sillón, especialmente gracias al trabajo del actor de Liverpool Leslie Banks como agobiado padre y a la hipnótica mirada de Peter Lorre y su marmóreo rostro (aquí surcado por una cicatriz.)

Hitchcock abandonó dos proyectos para hacer esta película, «Road House», que finalmente sería dirigida por Maurice Elvey, y «Bulldog Drummond’s Baby», un claro antecedente de «El Hombre Que Sabía Demasiado» en donde la historia giraba en torno a un bebé secuestrado. Finalmente Hitchcock se decantó por «The Man Who Knew Too Much», cuyo título está recogido de una recopilación de relatos de G. K. Chesterton sin mayor relación con la cinta que el título. Otro dato curioso es que Peter Lorre, que acababa de escapar de la Alemania Nazi, actuó en la película sin entender ni una palabra de inglés.

By Frog2000

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE ESP»]

[/tab]

[tab name=»+»]

  • Crítica de la película en The Cult.

[/tab]

[end_tabset]

junio 23, 2015 por Frog2000 Publicado en Películas Etiquetado Alfred Hitchcock, Leslie Banks, películas 1930, películas Reino Unido, películas Suspense, Peter Lorre 1 Respuesta

VESTIDA PARA MATAR (1946)

[tab name=»FICHA»]

«Dressed to Kill» (1946)  

dressed

DIRECTOR: Roy William Neill
PRODUCTORA: Roy William Neill
GUIÓN: Frank Gruber, Leonard Lee
MÚSICA: Jack Brooks
REPARTO: Basil Rathbone, Nigel Bruce, Patricia
Morison

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 76 mins.
GÉNERO: Policíaco, suspense.

SINOPSIS: Un preso realiza trabajos para reducir su pena (construye cajas de música), algunas de estas cajas son subastadas, pero lo que no sabe ninguno de los compradores es que en la melodía de esas cajas está insertada la clave para encontrar la plancha del billete de cinco libras del Banco de Inglaterra. Uno de los compradores es asesinado y es entonces cuando Sherlock Holmes entrará en acción.

––––––––––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: No está basada en ningún relato o novela de Conan Doyle pero hay referencias a Escándalo en Bohemia y los Seis Napoleones. Basil Rathbone es considerado el mejor actor que ha interpretado a Sherlock Holmes en la gran pantalla.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE V.O.S.E»]

[/tab]
[tab name=»+»]

TRAILER:

[/tab]
[end_tabset]

junio 23, 2015 por Ernesto Publicado en Películas Etiquetado Arthur Conan Doyle, Basil Rathbone, Nigel Bruce, películas 1940, películas Suspense, películas USA, Roy William Neill, Sherlock Holmes Responder

FRANKENSTEIN (1910)

[tab name=»FICHA»]

«Frankenstein» (1910)

Frankenstein

DIRECTOR: J. Searle Dawley
PRODUCTOR: Thomas Alva Edison
GUIÓN: J. Searle Dawley
MÚSICA: Película muda
REPARTO: Mary Fuller, Augustus Phillips, Charles Ogle

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 16 mins.
GÉNERO: Terror

SINOPSIS: El Doctor Víctor Frankenstein, tras finalizar sus estudios en la universidad, realiza un experimento capaz de dar la vida a un cadáver. Pero el resultado del experimento, como bien sabrá el lector avispado, no será del agrado de Víctor ni de su refinada prometida.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Se trata de la primera adaptación cinematográfica de la novela de Mary Shelley «Frankenstein o el Moderno Prometeo», escrita en 1818. Ésta película muda se rodó en tres días en Nueva York y fue producida por Thomas Alva Edison, que únicamente participó aportando los fondos económicos. El guión resulta tan reducido y simplista que anula toda intención de la obra original (no olvidemos que Frankenstein es en sí misma una metáfora de la maternidad) y reduce el argumento a la lucha entre el bien y el mal, entendiendo como bien la belleza y como mal la fealdad. Espantoso. Se pueden destacar la creación del monstruo en un caldero hirviendo, reproducida marcha atrás para lograr el efecto de recomposición molecular, así como la actuación de Charles Ogle, el primer actor en interpretar al monstruo sin nombre en el cine. Futuros padres y madres del mundo, leed Frankenstein antes de lanzaros a tener hijos.

By Ace Tregunna

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE ESP»]

[/tab]
[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

  • La película se creyó perdida, hasta que en 1963 fueron hallados nuevos archivos de Edison.
  • La Wisconsin Film Collector compró en 1950 una copia del film, ignorando su importancia hasta los años 70. La copia estaba en excelente estado y la película podía verse íntegra como en 1910.
  • Está disponible su descarga legal y gratuita en archive.org

TRAILER:

[/tab]
[end_tabset]

junio 23, 2015 por Ace Tregunna Publicado en Películas Etiquetado Frankenstein, Mary Fuller, películas 1910, películas Terror, películas USA, Thomas A. Edison Responder

ADOLESCENTES DEL ESPACIO EXTERIOR (1959)

[tab name=»FICHA»]

«Teenagers from outer space»(1959)

Teenagersouterspace

DIRECTOR: Tom Graeff
PRODUCTORA: Tom Graeff
GUIÓN: Tom Graeff
MÚSICA: Tom Graeff también
REPARTO: David Love, Dawn Bender, Bryan Grant

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 86 mins.
GÉNERO: Ciencia Ficción, terror

SINOPSIS: Los alienígenas llegan a La Tierra como adolescentes (bastante pasados de años) con muy malas pulgas. El objetivo de la visita es el de encontar pastos para sus Gorgons, horrible pero delicioso ganado que prefieren criar lejos de su extremadamente civilizado planeta natal. La posibilidad de que esto acabe con la vida en La Tierra creará una confrontación entre los visitantes.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Película de Ciencia-Ficción realizada a finales de los años 50, cuando el simple término «teenager» (adolescente) parecía ya una amenaza en sí debido al miedo a las bandas juveniles. Aparte de la excesiva edad de los actores, el argumento pone a los protagonistas en difíciles situaciones con trasfondo moral, colonización alienígena, monstruos terroríficos (los Gorgons) y sagas espaciales mezcladas con el ambiente juvenil de los 50.

By Ace Tregunna

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE V.O.S.E.»]

[/tab]
[tab name=»+»]

TRAILER:

[/tab]
[end_tabset]

junio 23, 2015 por Ace Tregunna Publicado en Películas Etiquetado películas 1950, películas Ciencia Ficción, películas Terror, películas USA, Tom Graeff Responder

THE VELVET UNDERGROUND

[tab name=»BIOGRAFÍA»]
 The Velvet UndergroundThe Velvet Underground (1964-1973)

GÉNERO: Rock, experimental, punk
PAÍS DE ORIGEN: Estados Unidos
SELLO DISCOGRÁFICO: Verve Records

HISTORIA:

En los sesenta se produjo un contubernio sin parangón en el mundo de la música. Una serie de talentos tan dispares entre sí como singulares, decidieron mezclarse en un revoltijo del que surgiría la banda THE VELVET UNDERGROUND. En su momento fueron influyentes, hoy son mitología de la música.

THE VELVET UNDERGROUND, UNA CRÍTICA «SUI GENERIS»

Si alguien fuese capaz de decirnos en la cara una enormidad del tamaño de que el primer disco de The Velvet Underground vendió sólo 30.000 copias durante sus primeros años, pero que TODO aquel que se lo compró inició un grupo, pensaríamos de inmediato que vaya una chorrada como una casa nos estaba intentando colar ese alguien y nos echaríamos a reír, pero como el que dijo dicha «boutade» fue Brian Eno, pues en su lugar preferimos pensar que es otra perla más de sabiduría del genio británico. Cuando Velvet Underground se formaron tenían bastante claras las influencias de la música americana popular que asomaban la patita en el calco de bandas folk que acometían, algo que puede comprobarse rauda y velozmente en el grupo de descartes y canciones medio grabadas anteriores al disco compartido con Nico (¿o comandado por ella?) que pudimos degustar en la caja PEEL SLOWLY AND SEE. Lou Reed, John Cale, Maureen Tucker y Sterling Morrison tardaron poco tiempo en vadear ese charco harapiento de limo primordial donde levemente destellaba la música por la que serían conocidos eternamente. Igual te suena manido, pero es que los Velvet apadrinados por Andy Warhol no editaron únicamente un primer disco (en 1967), sino que elucubraron todo un culto. Sus influencias no pueden medirse adecuadamente sin procesar antes las toneladas de literatura que se han escrito para conmemorar su nacimiento. Es un grupo sobre el que se ha escrito tanto y tan bien que difícilmente alguien como entidad auto-consciente podrá hacerse una idea pura de qué le parecen, pues su elucubración se verá inevitablemente contaminada antes de realizar el ejercicio. Por lo que mejor será intentar describir cuáles fueron mis VELVET UNDERGROUND.

Cuántas miles de certezas se producen al escuchar por primera vez «Heroin», «Venus In Furs» o «Sunday Morning». Cuánto talento junto en un momento de la Historia que nunca volvería a reproducirse de la misma forma. Lou Reed fue el único (y no sin heridas) que pudo escapar a las consecuencias, negativas en su mayor parte, que como una maldición abatieron a muchos de los involucrados en el primer disco del grupo, algo que puede catalogarse sin rubor alguno como «obra de arte total».

En aquellos tiempos pre-internet de principios de los noventa en los que desde lugares remotos resultaba imposible escuchar rápidamente un grupo, o una idea, para intentar así formarnos una impresión inmediata, lo primero que me aprendí de la leyenda neoyorquina fue quiénes eran esos personajes misteriosos que vestían de negro a los que acompañaba una diosa rubia en algunas de las imágenes que había visto. Me preguntaba por qué parecía que me miraban tan distanciadamente, y sobre todo, qué es lo que miraban. ¿Eran de la Tierra? La anticipación para poder escuchar este disco me comía, me devoraba por dentro mientras la cinta de cassette grabada por un hermano de la música con el que intercambiaba conocimientos y discos viajaba por correo, sin prisa pero sin pausa, hacia mi hogar. En mi imaginación de apenas dieciséis años THE VELVET UNDERGROUND me parecían el misterio más importante de la música. Sus pintas, copiadas por punks, heavys, modernos y yonquis y su actitud distante los convertía en intocables, superando al resto en actitud cool. Yo ni sabía qué hostias significaba en aquel entonces, pero luego me he dado cuenta de que ellos encarnaban la sensación que implica escuchar ese palabro como nadie. Y eso sin haberlos catado todavía, habiendo visto tan sólo fotografías reproducidas en las revistas de aquella época, la mía, y habiendo leído las críticas y las historias incompletas sobre el grupo (por cierto, el mejor libro sobre ellos sigue siendo el Feedback de Ignacio Juliá). Estaba en una fiesta cuando por fin pude escuchar por primera vez a The Velvet Underground and Nico en aquella cinta cromada que había llegado esa misma mañana, y te aseguro que las pocas reminiscencias de catolicismo que me inculcaron en mi casa fueron aplastadas para siempre. Esa música, sin duda diabólica, había incentivado la pequeña comezón rebelde que sentía contra todo lo que oliese a jerarquía: fue entonces, lo recuerdo perfectamente, en el mismísimo momento en el que escuché ALL TOMORROW´S PARTIES cuando juré solemnemente que me dedicaría en alma (el cuerpo mejor lo usaba para ganarme las habichuelas) a la única certeza que se me había pasado por la cabeza espontáneamente al escuchar esa canción, una verdad que se me quedó pegada cuando más la necesitaba para atravesar una adolescencia de recuerdos traumáticos y vida gris que afortunadamente se empezaba a desvanecer a jirones: que es necesario inventarte tu vida, que tienes que reinventarla, que no tienes que hacer caso a nadie más que a ti mismo si no quieres convertirte en un cadáver viviente. Y por eso profesaré amor a THE VELVET UNDERGROUND hasta que me muera y me convierta en los restos de un cenicero.

Por Frog2000

[/tab]

[tab name=»ESCUCHA ONLINE»]

The Velvet Underground and Nico (1967):

Waiting for the man

Heroin

Sweet Jane

[/tab]
[tab name=»DESCARGAS»]

«The Velvet Underground and Nico» en mp3.

WaitingForTheMan.mp3

Heroin.mp3

Sweet Jane

[/tab]

[tab name=»+»]

ANÉCDOTAS:

• En directo en 1966.

 

[/tab]

[end_tabset]

junio 21, 2015 por Frog2000 Publicado en Música Etiquetado Lou Reed, música 1960, musica Experimental, música punk, música Rock, The Velvet Underground 2 Respuestas

ROBERTO ALCÁZAR EXTRA (COLOR)

[tab name=»FICHA»]

«Roberto Alcázar y Pedrín EXTRA» (1965-1971)

NACIONALIDAD: España
IDIOMA: Español
GÉNERO: Aventuras, acción
GUIÓN: Juan Bautista Puerto, José Jordán Jover
DIBUJO: Eduardo Vañó Pastor 
EDITORIAL: Editorial Valenciana
NÚMEROS: 88 (3 disponibles)
PROTAGONISTAS: el aventurero español Roberto Alcázar y su pupilo Pedrín

SINOPSIS: Las aventuras de Roberto Alcázar de aparición semanal en formato grapa fueron acompañadas de estos número extras en formato peraltado y a color, del que se sacaron 88 números durante los seis años que duró esta serie de Extras. Muchas de las historias habían aparecido ya publicadas anteriormente en la serie original en blanco y negro.

[/tab]

[tab name=»LEER ONLINE»]

      • El castillo maldito

    • La primera víctima

 

 

  • Enigma en el Louvre

 

[/tab]

[tab name=»DESCARGAS»]

Descarga del cómic

  • El castillo maldito.pdf
  • La primera víctima.pdf
  • Enigma en el Louvre.pdf

[/tab]

[tab name=»+»]

  • La serie de cómic fue homenajeada en la película «El florido pensil», interpretando Francis Lorenzo a Roberto Alcázar y Jorge Sanz a Pedrín.

[/tab]

[end_tabset]

junio 18, 2015 por Ace Tregunna Publicado en Cómics Etiquetado cómic 1960, cómic 1970, cómic Aventuras, cómic España, Juan Bautista Puerto, Roberto Alcázar 1 Respuesta

PANTERA RUBIA

[tab name=»FICHA»]

«Pantera Bionda» (1949)

Pantera Rubia

NACIONALIDAD: Italia
IDIOMA: Italiano en el original, traducido al Español
GÉNERO: Aventuras
GUIÓN: Gian Giacomo Dalmasso
DIBUJO: Ingam
EDITORIAL: Hispano Americana de Ediciones
NÚMEROS: 45 (9 disponibles)
PROTAGONISTAS: Pantera Rubia

SINOPSIS: Edición española del cómic italiano «Pantera Bionda», que sufriría a causa de la censura un montón de cambios, principalmente en las ropas de su protagonista, pero también en las posas de la misma. Esta versión femenina de Tarzán (con el que llegó a compartir un almanaque en 1950) apareció en 1949 en España, alcanzando los 45 números ordinarios.

[/tab]

[tab name=»LEER ONLINE 1-2,4-5″]

[/tab]

[tab name=»LEER ONLINE 6-10″]

[/tab]

[tab name=»DESCARGAS»]

Descarga del cómic

  • PanteraRubia01.pdf
  • PanteraRubia02.pdf
  • PanteraRubia04.pdf
  • PanteraRubia05.pdf
  • PanteraRubia06.pdf
  • PanteraRubia07.pdf
  • PanteraRubia08.pdf
  • PanteraRubia09.pdf
  • PanteraRubia10.pdf

[/tab]

[tab name=»+»]

  • En su edición en España, la serie de Pantera Rubia sufrió la censura a causa del buen ver de su protagonista y la escasa ropa que le ponían los dibujantes italianos.

[/tab]

[end_tabset]

junio 18, 2015 por Ace Tregunna Publicado en Cómics Etiquetado cómic 1940, cómic Aventuras, cómic Italia, Pantera Rubia Responder

ROBERTO ALCÁZAR Y PEDRÍN (GRAPA)

[tab name=»FICHA»]

«Roberto Alcázar y Pedrín» (1941-1976)

NACIONALIDAD: España
IDIOMA: Español
GÉNERO: Aventuras, acción
GUIÓN: Juan Bautista Puerto, José Jordán Jover
DIBUJO: Eduardo Vañó Pastor, Alberto Marcet, Vicente Vañó
EDITORIAL: Editorial Valenciana
NÚMEROS: 1.219 (62 disponibles)
PROTAGONISTAS: El aventurero español Roberto Alcázar y su pupilo Pedrín

SINOPSIS: Inicialmente llamada «Roberto Alcázar, el intrépido aventurero español», estamos ante la serie más longeva de la historia del cómic español (nada menos que 1.219 número ordinarios de periodicidad semanal, editados entre 1941 y 1976 en formato apaisado, grapa y blanco y negro). Fue creado por el guionista y editor Juan Bautista Puerto y por el dibujante Eduardo Vañó Pastor. La serie convertiría a Editorial Valenciana en la editorial de cómic más importante de la posguerra junto a Bruguera.

En las historias, el aventurero español Roberto Alcázar acompañado de su joven amigo Pedrín (al que descubre como polizón en un barco rumbo a Argentina) impartirá su peculiar justicia sin necesidad de desabotonarse la chaqueta. No os perdáis los comentarios del cruel Pedrín cuando atiza a un adversario. Probablemente Roberto Alcázar sea el Bruce Wayne español.

[/tab]

[tab name=»LEER ONLINE 1-10″]

[/tab]

[tab name=»11-20″]

[/tab]

[tab name=»21-30″]

[/tab]

[tab name=»31-36″]

Número 33 no disponible

[/tab] [tab name=»92-100″]

Número 98 no disponible

[/tab]

[tab name=»101-110″]

[/tab]

[tab name=»111-119, 131″]

Número 115 no disponible

[/tab]

[tab name=»DESCARGAS»]

Descarga de los cómics

  • Roberto Alcázar ByN 62 comic.pdf

[/tab]

[tab name=»+»]

  • A Roberto Alcázar siempre le ha perseguido la leyenda acerca de sus conexiones con el fascismo. El propio aspecto del personaje se comentaba que estaba basado en la anatomía de José Antonio Primo de Rivera (extremo que el dibujante siempre negó, aduciendo que se trataba de una representación de sí mismo).
  • En los años 90 apareció una parodia de las historias de Roberto Alcázar llamada Roberto España y Manolín (Gallardo y Vidal-Folch).

[/tab]

[end_tabset]

junio 18, 2015 por Ace Tregunna Publicado en Cómics Etiquetado cómic 1940, cómic 1950, cómic 1960, cómic Aventuras, cómic España, Eduardo Vañó Pastor, Roberto Alcázar 4 Respuestas

INSPECTOR DAN

[tab name=»FICHA»]

«El Inspector Dan de la Patrulla al Volante» (1951-1954)

Inspector Dan

NACIONALIDAD: España
IDIOMA: Español
GÉNERO: Policiaco
GUIÓN: Rafael González, Silver Kane, Víctor Mora
DIBUJO: Eugenio Giner
EDITORIAL: Bruguera
NÚMEROS: 71 (50 disponibles)
PROTAGONISTAS: El Inspector Dan, Stella, el Inspector Simmons

SINOPSIS: Cómic policiaco en blanco y negro ideado por el director de Editorial Bruguera Rafael González Martínez que también hizo los primeros guiones, siendo después sustituido por Francisco González Ledesma (Silver Kane) y Víctor Mora (que realizaría después el cómic El Capitán Trueno). Narra las aventuras londinenses del Inspector Dan, de Scottland Yard, el cual se enfrentará a criminales y también a personajes sobrenaturales o el mismísimo satanás. Aunque al principio apareció entre las páginas de la revista Pulgarcito, en los años 50 obtuvo su propia serie de grapa, siempre con portadas a color de Eugenio Giner.

By Ace Tregunna

[/tab]

[tab name=»LEER ONLINE 1-10″]

NÚMERO 01

NÚMERO 02

NÚMERO 03

NÚMERO 04

NÚMERO 05

NÚMERO 06

NÚMERO 07

NÚMERO 08

NÚMERO 09

NÚMERO 10

[/tab]

[tab name=»11-20″]

NÚMERO 11

NÚMERO 12

NÚMERO 13

NÚMERO 14

NÚMERO 15

NÚMERO 16

NÚMERO 17

NÚMERO 18

NÚMERO 19

NÚMERO 20

[/tab]

[tab name=»21-30″]

NÚMERO 21

NÚMERO 22

NÚMERO 23

NÚMERO 24

NÚMERO 25

NÚMERO 26

NÚMERO 27

NÚMERO 28

NÚMERO 29

NÚMERO 30

[/tab]

[tab name=»31-40″]

NÚMERO 31

NÚMERO 32

NÚMERO 33

NÚMERO 34

NÚMERO 35

NÚMERO 36

NÚMERO 37

NÚMERO 38

NÚMERO 39

NÚMERO 40

[/tab]

[tab name=»41-50″]

NÚMERO 41

NÚMERO 42

NÚMERO 43

NÚMERO 44

NÚMERO 45

NÚMERO 46

NÚMERO 47

NÚMERO 48

NÚMERO 49

NÚMERO 50

[/tab]

[tab name=»DESCARGAS»]

Descarga de 50 cómics

  • Inspector Dan 1-50.pdf
    [/tab]

[tab name=»+»]

  • El Inspector Holmez, personaje de los cómics de Superlópez (Jan), siempre se declara encendido fan de la serie Inspector Dan.

[/tab]

[end_tabset]

junio 18, 2015 por Ace Tregunna Publicado en Cómics Etiquetado cómic 1950, cómic España, cómic Policiaco, Eugenio Giner, Inspector Dan 4 Respuestas

CAÑAS Y BARRO

[tab name=»FICHA»]

«Cañas y Barro» (1902)

NACIONALIDAD: España
IDIOMA: Español
EDITORIAL: Prometeo
GÉNERO: Novela Naturalista
AUTOR: Vicente Blasco Ibáñez

SINOPSIS: Ambientada en la Albufera valenciana de finales del siglo XIX cuenta la vida de Los Paloma, el tío Paloma, su hijo Tono y su nieto Tonet, una familia de pescadores transformados necesariamente en arroceros. La historia centra principalmente su atención en el benjamín de la familia que cuenta todas sus aventuras desde el momento que nace.

––––––––––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Probablemente la mejor obra del escritor Blasco Ibáñez y uno de los mejores libros españoles del siglo XX. La novela retrata la cruda realidad social del momento y del lugar.
[/tab]
[tab name=»LEER ONLINE»]


[/tab]
[tab name=»DESCARGAS»]

Descarga del libro

  • Cañas y Barro.pdf
    [/tab]

[tab name=»+»]

ANÉCDOTAS:

• Aparece en la lista de las mejores 100 novelas en idioma castellano que realizó el diario EL MUNDO (ver aquí)

• Se hicieron varias adaptaciones para el cine y la televisión.

• En plena transición española, Rafael Romero Marchent grabó la serie en 6 episodios para Televisión Española (ver serie)

Baldomer Gili Roig. El Palmar (La Albufera de València), c. 1915 (2)
La Albufera Valenciana de principios del siglo XX

[/tab]
[end_tabset]

junio 18, 2015 por Rodrigo Publicado en Libros Etiquetado libros 1900, libros Costumbrista, libros España, libros Naturalismo, libros Novela, Vicente Blasco Ibáñez 2 Respuestas

EL TERROR (1963)

[tab name=»FICHA»]

«The Terror» (1963)

the terror 1963

DIRECTOR: Roger Corman
PRODUCTOR: Roger Corman, Francis Ford Coppola
GUIÓN: Leo Gordon, Jack Hill
MÚSICA: Ronald Stein
REPARTO: Boris Karloff, Jack Nicholson, Sandra Knigth, Dick Miller

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 81 mins.
GÉNERO: Terror

SINOPSIS: André, un soldado francés de principios del siglo XIX, encuentra a una bella mujer mientras viaja a caballo. Tras sufrir un accidente en el que casi muere ahogado y no conseguir encontrarla, decide seguir sus huellas, que le acabarán llevando hasta el castillo del Barón Von Leppe.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Roger Corman vuelve a contar con Jack Nicholson, al que ya dirigió en La tienda de los horrores, y con Dick Miller, que aquí interpreta al mayordomo de Karloff. Película marcada por el espíritu de Poe, que nos muestra la dureza de la vida en los tiempos napoleónicos y cómo un soldado al servicio de Francia podía arruinarle la vida a un noble cualquiera.

By Ace Tregunna

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE ESP»]

[/tab]
[tab name=»+»]

TRAILER:

[/tab]
[end_tabset]

junio 16, 2015 por Ace Tregunna Publicado en Películas Etiquetado Boris Karloff, Dick Miller, Francis Ford Coppola, Jack Nicholson, películas 1960, películas Misterio, películas Terror, películas USA, Roger Corman 1 Respuesta

SPIDER BABY (1968)

[tab name=»FICHA»]

«Spider Baby» (1968)

spider-baby

DIRECTOR: Jack Hill
PRODUCTORA: Gil Lasky, Paul Monka
GUIÓN: Jack Hill
MÚSICA: Ronald Stein 
REPARTO: Lon Chaney Jr, Carol Ohmart, Quinn K. Redeker, Beverly Washburn, Jill Banner

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 81 mins.
GÉNERO: Terror

SINOPSIS: La familia Merrye vive aislada en una casa en el campo, manteniendo oculto un gran secreto; sufren una extraña anomalía congénita que les convierte poco a poco en dementes. Bruno, el fiel ayudante de la familia, cuida de los jóvenes Ralph, Virginia y Elizabeth y ejerce como tutor de ellos. Un día les llega una preocupante carta.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Fue la primera película como director de Jack Hill, que ya había trabajado con Roger Corman en La mujer avispa y El terror. El resultado fue esta magnífica obra de arte, con un sobresaliente Lon Chaney Junior en el papel de Bruno, una historia cargada de dolor, sentimientos, belleza, miedos, lealtades, seducción y asesinatos. Un avance del género de terror que imperaría en los años 70, el llamado terror rural.

By Vampirella

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE V.O.S.E.»]

[/tab]
[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

  • La película se acabó de rodar en 1964. Debido a su truculenta temática, no sería estrenada hasta cuatro años después, en 1968.
  • Lon Chaney Jr, hijo del mítico actor de cine mudo Lon Chaney (El jorobado de Notre Dame, El Fantasma de la Ópera) interpretó a Bruno. Siempre había estado encasillado en actuaciones dentro del cine de terror de la Universal, siendo ésta considerada una de sus mejores actuaciones. Por desgracia Chaney Jr murió poco antes del estreno y no pudo apreciar su magnífico trabajo.

TRAILER:

[/tab]
[end_tabset]

junio 16, 2015 por Ace Tregunna Publicado en Películas Etiquetado Jack Hill, Lon Chaney Jr, películas 1960, películas Misterio, películas Terror, películas USA 4 Respuestas

VIDA ALEGRE (1928)

[tab name=»FICHA»]

«Easy Virtue» (1928)

Easy Virtue

DIRECTOR: Alfred Hitchcock
PRODUCTORA: Gainsborough Pictures
GUIÓN: Noël Coward, Eliot Stannard
MÚSICA: No especificado.
REPARTO: Isabel Jeans, Franklin Dyall, Eric Bransby

NACIONALIDAD: Inglaterra
DURACIÓN: 80 mins.
GÉNERO: Drama romántico

SINOPSIS: Larita Filton (interpretada por Isabel Jeans) sufre maltrato por parte de su marido alcohólico. La protagonista es falsamente acusada de cometer adulterio con un artista, por lo que opta por divorciarse de su cónyuge. En mitad del escándalo el pintor se suicida y la reputación de la heroína acaba completamente destruida, por lo que toma la decisión de escapar a Francia para evitar la reprobación por parte de su comunidad. Allí conocerá al enriquecido John Whitaker (interpretado por Robert Irvine), casado con alguien de su misma casta social. Al regresar a Inglaterra tendrá que carearse con la familia de su nuevo interés romántico, que desaprueba dicha unión y que, sobre todo, se posiciona en contra de que su hijo se divorcie de su primera esposa. 

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Basada libremente en una obra de teatro de Noël Coward que el propio dramaturgo adaptó para la pantalla, esta película muda de un joven Alfred Hitchcock trata sobre la culpabilidad, una de las especialidades del inglés, además de abordar una de las opciones personales que más polémica eran capaces de causar en la época de su estreno: el divorcio. Además, en esta película cuyo título se ha traducido en los diferentes mercados donde se ha comercializado como «Vida Alegre», «Dudosa Virtud» o «Fácil Virtud», el autor adelanta elementos que darían el toque diferenciador a sus productos, como el de la madre controladora y la pareja encadenada de por vida. Aunque no sea uno de los trabajos más recordados de la etapa muda del director, sin duda fue uno de los peldaños en su ascenso hacia su perfeccionamiento como gran manipulador de las plateas cinematográficas de medio mundo.

By Frog2000

[/tab] [tab name=»VER ONLINE V.O.»] [/tab] [tab name=»VER ONLINE V.O.S.E.»] [/tab] [tab name=»+»]

  • Excelente artículo sobre la etapa muda de Alfred Hitchcock en CINEOL.

[/tab] [end_tabset]

junio 16, 2015 por Frog2000 Publicado en Películas Etiquetado Alfred Hitchcock, Isabel Jeans, películas 1920, películas Reino Unido, películas Romance, películas Suspense Responder

LA POSADA DE JAMAICA (1939)

[tab name=»FICHA»]

«Jamaica Inn» (1939)

Jamaica Inn

DIRECTOR: Alfred Hitchcock
PRODUCTORA: Mayflower Pictures Corporation
GUIÓN: Sidney Gilliat, Joan Harrison
MÚSICA: No especificado.
REPARTO: Maureen O´Hara, Robert Newton, Charles Laughton, 

NACIONALIDAD: Inglaterra
DURACIÓN: 108 mins.
GÉNERO: Suspense, thriller

SINOPSIS: Estamos en el S. XVIII. Mary (interpretada por Maureen O´Hara en su debut como actriz) se ha quedado recientemente huérfana y por ello se traslada desde Irlanda a Cornualles para vivir con su tía Patience, además de ayudarla en el negocio que regenta, la Posada Jamaica. Entre la fauna local se encuentra una peligrosa pandilla de delincuentes que guían a los barcos cargados de riquezas hasta la costa para que se estrellen y poder así matar a los tripulantes supervivientes y quedarse con toda la carga. En una disputa por culpa de la cantidad acordada, uno de los truhanes está a punto de ser ajusticiado por sus compañeros, aunque finalmente y con la ayuda de Mary conseguirá la ayuda y salvaguarda del juez Sir Humphrey Pengallan (interpretado por Charles Laughton), un afamado prohombre que quizá no sea tan ético como parece…

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Antes de hacerlo en Los Pájaros y Rebeca, Hitchcock ya había adaptado una novela de Daphne du Maurier, en este caso su obra «Jamaica Inn» [La posada de Jamaica]. En realidad la película supuso un entretenimiento entre etapas para el director, ya que de la mano de David O. Selznick estaba a punto de dejar atrás su periplo en su Inglaterra natal para marcharse a Hollywood. En el ínterin rodaría una ágil película de aventuras de la que nunca quedó completamente satisfecho, aunque en ella articule y amalgame las temáticas habituales de sus anteriores proyectos. Más adelante las tramas obsesivas y urbanas de tono gótico del director, obsesionado por radiografiar la vida del hombre (y mujer) comunes atrapados en situaciones que le superan estarían imbricadas casi exclusivamente en el presente, pero en «Jamaica Inn» el director realiza un drama de época con buenas ideas pero de floja ejecución, rodado en un corto período de tiempo y con constantes tiranteces con Charles Laughton. Precisamente lo mejor de la película es el trabajo de los actores principales y la ambientación conseguida a pesar del exiguo presupuesto, del cuál en parte se hizo cargo el propio Charles Laugthon, motivo por el que se pudo dar el gustazo de ordenar a Hitchcock la repetición de varias de las tomas. Algo inaudito en un director para el que los actores eran poco menos que «ganado». 

By Frog2000

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE ESP»]

[/tab]

[tab name=»+»]

TRAILER:

[/tab] [end_tabset]

junio 15, 2015 por Frog2000 Publicado en Películas Etiquetado Alfred Hitchcock, Charles Laughton, Maureen O´Hara, películas 1930, películas Reino Unido, películas Suspense Responder

REBECA (1940)

[tab name=»FICHA»]

«Rebecca» (1940)

Rebecca

DIRECTOR: Alfred Hitchcock
PRODUCTORA: Selznick International Pictures
GUIÓN: Daphne du Marier, Robert E. Sherwood
MÚSICA: J.L. Molloy
REPARTO: Laurence Olivier, Joan Fontaine, Judith Anderson, George Sanders

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 130 mins.
GÉNERO: Suspense, thriller

SINOPSIS: Para sobreponerse a la muerte de su esposa, el aristócrata Maxiliam De Winter (interpretado por Laurence Olivier) viaja a Montecarlo. Allí conocerá a una joven (interpretada por Joan Fontaine), ambos se enamoran y se casan. Cuando el matrimonio regresa a la mansión de De Winter, la flamante esposa se dará cuenta de que Rebeca, la primera esposa muerta en un accidente, sigue presente por toda la casa. Una sensación reforzada por la extraña actitud de la señora Danvers (interpretada por Judith Anderson), el ama de llaves. Las investigaciones para esclarecer el deceso de Rebeca desvelarán algo inesperado…

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Basada en una novela de Daphne du Marier (que también participó en la adaptación del guión), la película obtuvo once candidaturas a los Oscar, ganando los de mejor película y mejor fotografía. Esta cinta supuso el desembarco de Alfred Hitchcock en Estados Unidos después de dos décadas rodando en Inglaterra. Con esta opera prima para Hollywood el director se jugaba su prestigio y continuidad en la meca del cine, no sólo como director habilidoso capaz de hacer frente a proyectos de envergadura con presupuestos mayores a los que estaba acostumbrado, sino que además tenía que hacer uso de su instinto comercial para que el filme recaudara en taquilla y colmara las expectativas de su productor David O´ Selznick, que gracias al éxito de otra película que había apadrinado, «Lo que el viento se llevó», se había convertido en uno de los hombres más poderosos de Los Ángeles. De las diez películas proyectadas del tándem sólo se llegarían a realizar cuatro en total debido a la incompatibilidad de caracteres entre director y productor, que se enfrentaron con ahínco a lo largo de toda la producción. Afortunadamente, para «Rebeca» el director inglés contó con actores de renombre (memorable el manipulador enfrentamiento entre las dos actrices protagonistas) y un equipo técnico de primera, entre ellos el incombustible director de fotografía George Barnes, con el que consiguió el Oscar a mejor fotografía en blanco y negro. Por otro lado, Hitchcock actuó con su prepotencia habitual y estuvo alentando la mala relación entre Joan Fontaine y Laurence Olivier para que la inseguridad que esto le produjo a la actriz redundara en su encarnación de la esposa del protagonista, una joven tímida y apocada atrapada en el recuerdo de la primera esposa difunta, compitiendo por alcanzar una posición perdida de antemano.

By Frog2000

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE ESP»]

[/tab]
[tab name=»+»]
TRAILER:

[/tab]
[end_tabset]

junio 12, 2015 por Frog2000 Publicado en Películas Etiquetado Alfred Hitchcock, George Sanders, Joan Fontaine, Judith Anderson, Laurence Olivier, películas 1940, películas Suspense, películas USA 1 Respuesta

HÉRCULES (1958)

[tab name=»FICHA»]

«Le Fatiche di Ercole» (1958)  

Hercules_VHS_cover

DIRECTOR: Pietro Francisci
PRODUCTORA: Galatea Film/Oscar Film
GUIÓN: Ennio de Concini, Pietro Francisci
MÚSICA: Enzo Masetti
REPARTO: Steve Reeves, Sylva Koscina

NACIONALIDAD: Italia/España
DURACIÓN: 104 mins.
GÉNERO: Aventuras, Peplum

SINOPSIS: Película que nos narra las aventuras y hazañas de Hércules, entre ellas, la búsqueda del Vellocino de Oro en el Argos, junto con Jasón, Laertes, Cástor, Pólux y demás argonautas.

––––––––––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Fue una película para el lucimiento del culturista Steve Reeves, a partir de ella el género «peplum» se pondría de moda en Italia. Habría varias secuelas de la misma, dirigidas por el mismo director. El director de fotografía fue el posteriormente prestigioso director de cine de terror, Mario Bava.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE ESP»]

[/tab]
[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

Critica en Cine y Cine

TRAILER:

[/tab]
[end_tabset]

junio 10, 2015 por Ernesto Publicado en Películas Etiquetado Mario Bava, películas 1950, películas Acción, películas Italia, Pietro Francisci, Steve Reeves, Sylva Koscina Responder

ALARMA EN EL EXPRESO (1938)

[tab name=»FICHA»]

«The Lady Vanishes» (1938)

The Lady Vanishes

DIRECTOR: Alfred Hitchcock
PRODUCTORA: Gainsborough Pictures
GUIÓN: Ethel Lina White, Sidney Gilliat
MÚSICA: Kenneth Alford
REPARTO: Margaret Lockwood, Michael Redgrave, Paul Lukas

NACIONALIDAD: Reino Unido
DURACIÓN: 93 mins.
GÉNERO: Suspense, comedia

SINOPSIS: En un tren que atraviesa el ficticio país de Europa Central Bandrika viaja el matrimonio Iris Henderson (Margaret Lockwood) y Gilbert (Michael Redgrave) hacia su Londres natal. Por culpa de una imprevista tormenta los viajeros tendrán que guarecerse en un remoto pueblo para continuar viaje en cuanto escampe. Una aparentemente amable viejecita parece haber desaparecido durante las escasas horas en las que el tren se ha quedado detenido, por lo que comenzará una búsqueda entre varios de los pasajeros, todos ellos susceptibles de ocultar algo.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Se considera a Alfred Hitchcock como «el maestro del suspense», pero el director inglés tenía algunas otras vertientes que él mismo desveló en el estupendo libro de entrevistas con Francois Truffaut «El Cine Según Hitchcock», entre ellas su gusto por la comedia más negra. En la película que nos ocupa el director dio rienda suelta a su sentido del humor bañado en ácido centrándose en unos protagonistas torticeros y llenos de secretos, obviando todo lo que le dio la gana aquel famoso «macguffin» (el elemento de suspense alrededor del que gira la trama y los personajes de una obra) que había instaurado como su sello personal. Alfred Hitchcock se detiene en cada protagonista para retratar todo lo fidedignamente que se concede (tampoco mucho, pues el director era amigo de los trampantojos, declarándose «el mayor mentiroso del mundo») sus chocantes personalidades, extrayéndonos la carcajada durante el proceso. Además de lo dicho, en la desafortunadamente titulada en nuestro país «Alarma en el Expreso» la ambientación conseguida con cuatro decorados y la estupenda fotografía en blanco y negro de Jack Cox (colaborador habitual de Hitchcock hasta esta penúltima película de su etapa inglesa), sumados a un robusto guión se bastan y sobran para seducir a cualquier enamorado del cine, incluyendo al más pejiguero.

By Frog2000

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE ESP»]
PARTE 1

PARTE 2

PARTE 3

PARTE 4

PARTE 5

PARTE 6

PARTE 7

PARTE 8

PARTE 9

PARTE 10

[/tab]
[tab name=»+»]
TRAILER:

[/tab]
[end_tabset]

junio 10, 2015 por Frog2000 Publicado en Películas Etiquetado Alfred Hitchcock, Margaret Lockwood, Michael Redgrave, películas 1930, películas Comedia, películas Reino Unido, películas Suspense Responder

DOCTOR MABUSE, EL JUGADOR (1922)

[tab name=»FICHA»]

«Dr Mabuse, der Spieler» (1922)  

El_doctor_Mabuse_Dr_Mabuse_el_jugador-941120758-large

DIRECTOR: Fritz Lang
PRODUCTORA: U.F.A
GUIÓN: Thea von Harbou, Fritz Lang
MÚSICA: Película Muda
REPARTO: Rudolf Klein-Rogge, Alfred Abel, Paul Richter

NACIONALIDAD: Alemania
DURACIÓN: 272 mins.
GÉNERO: Drama, Policíaco 

SINOPSIS: Consta de dos partes, «El Gran Jugador» y «El Infierno». El Doctor Mabuse, es un genio del mal, pero su motivación no es la riqueza o el dinero, si no el poder y manipular a las personas.

––––––––––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: El Doctor Mabuse es un personaje de ficción creado por el escritor Luxemburgués Norbert Jacques, pero su fama se debe al director alemán y uno de los padres del expresionismo, Fritz Lang. Rodó tres películas sobre él, esta que nos ocupa, El Testamento del Dr Mabuse (1933) y Los Crímenes del Dr. Mabuse (1960)

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.S.ING»]

Dr Mabuse, parte 1, El Jugador

Dr Mabuse, parte 2, Infierno

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE V.O.S.E»]

[/tab]
[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

  • Artículo en revista de cine Mabuse

TRAILER:

[/tab]
[end_tabset]

junio 10, 2015 por Ernesto Publicado en Películas Etiquetado Fritz Lang, películas 1920, películas Alemania, películas Cine Negro, películas Drama Responder

SUPERMAN (2ªT)

[tab name=»FICHA»]

«Superman» (1942-1943)

famous

DIRECTOR:  Varios
PRODUCTORA: Famous Studios
GUIÓN: Varios
MÚSICA: Sammy Timberg
REPARTO: Superman/Clark Kent, Lois Lane, 
Perry White

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 9 min
GÉNERO: Dibujos Animados, Acción

SINOPSIS: Las aventuras de Superman y su alter ego, Clark Kent, tratando de conquistar a Lois Lane y salvar a Metropolis del mal.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Aprovechando la popularidad del personaje, la productora Paramount encargó una serie a los hermanos Fleischer con Superman como protagonista. La serie, en su momento, era más cara incluso que los productos Disney, llegando a costar el capítulo 50.000 dolares. Grandes artistas han reconocido su influencia: Frank Miller, Miyazaki, Alex Ross y, por supuesto, Bruce Timm, creador de las series de Batman y Superman. Más tarde los hermanos Fleischer dejaron de trabajar juntos, por lo que la Paramount encargó a los Famous Studios el proyecto. La serie se acabaría convirtiendo en casi propagandística ( estaban en plena II Guerra Mundial) llegando a aparecer Adolf Hitler en algún capítulo.

CAPÍTULOS 2ªT:

  • Japoteurs
  • Showdown
  • Eleventh Hour
  • Destruction, Inc
  • The Mummy Strikes
  • Jungle Drums
  • The Underground World
  • Secret Agent

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE 1-3″]

01. Sabotaje Japonés (Japoteurs, 1942)

02. El Duelo (Showdown, 1942)

03. La Hora de la Verdad (Eleventh Hour, 1942)

 

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 4-6″]

04. Destrucción Incorporada (Destruction, Inc, 1942)

05. La Maldición de la Momia (The Mummy Strikes, 1943)

06. Tambores de la Jungla (Jungle Drums, 1943)

 

 

 

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 7-8″]

07. El Mundo Subterráneo (The Underground World, 1943)

08. El Agente Secreto (Secret Agent, 1943)

 

 

 

 

 

[/tab]

[end_tabset]

junio 10, 2015 por Ernesto Publicado en Series Etiquetado Cortometrajes, Famous Studios, películas Superhéroes, series 1940, series Dibujos Animados, series Superhéroes, series USA, Superman 1 Respuesta

SUPERMAN (1ªT)

[tab name=»FICHA»]

«Superman» (1941-1942)

Superman 1940s

DIRECTOR:  Dave Fleischer
PRODUCTORA: Max Fleischer
GUIÓN: Varios
MÚSICA: Sammy Timberg
REPARTO: Superman/ Clark Kent, Lois Lane, 
Perry White

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 8 min
GÉNERO: Dibujos Animados, Acción

SINOPSIS: Las aventuras de Superman y su alter ego, Clark Kent, tratando de conquistar a Lois Lane y salvar a Metropolis del mal.

––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Aprovechando la popularidad del personaje, la productora Paramount encargó una serie a los hermanos Fleischer con Superman como protagonista. La serie, en su momento, era más cara incluso que los productos Disney, llegando a costar el capítulo 50.000 dolares. Su calidad era tanta que el primer capítulo llegó a estar nominado a un Oscar. Grandes artistas han reconocido su influencia: Frank Miller, Miyazaki, Alex Ross y, por supuesto, Bruce Timm, creador de las series de Batman y Superman.

CAPÍTULOS 1ªT:

  • Superman
  • The Mechanical Monsters
  • Billion Dollar Limited
  • The Arctic Giant
  • The Bulleteers
  • The Magnetic Telescope
  • Electric Earthquake
  • Volcano
  • Terror on the Midway

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE 1-3″]

01. El Científico Loco (Superman, 1941) 

02. Los Monstruos Mecánicos (The Mechanical Monsters, 1941)

03. El Tren del Billón de Dolares (Billion Dolar Limited, 1942)

 

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 4-6″]

04. El Gigante del Ártico ( The Arctic Giant, 1942)

05. Los Hombres Bala ( The Bulleteers, 1942)

06. El Telescopio Magnético (The Magentic Telescope, 1942)

 

 

 

 

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE 7-9″]

07. Terremoto Eléctrico (Electric Earthquake,1942)

08. El Volcán (Volcano,1942)

09. Terror en el Boulevard (Terror on the Midway, 1942)

 

 

 

 

[/tab]

[end_tabset]

junio 10, 2015 por Ernesto Publicado en Series Etiquetado Cortometrajes, Dave Fleischer, Max Fleischer, películas Superhéroes, series 1940, series Dibujos Animados, series Superhéroes, series USA, Superman 2 Respuestas

EL CABALLERO FANTASMA

[tab name=»FICHA»]

«El Caballero Fantasma» (1947)

Sangar-ElCaballeroFantasma1947_zpsfb30b9f6

NACIONALIDAD: España
IDIOMA: Español
GÉNERO: Aventuras
GUIÓN: R. Alcañiz
DIBUJO: Sangar
EDITORIAL: Saturno el Boletín (Barcelona)
NÚMEROS: 11
PROTAGONISTAS: El Caballero Fantasma, El Conde de Altas Torres y El Rey de Benisia

SINOPSIS: Asediado por los ejércitos de Benisia, el conde de Altas Torres ordena a su hijo acudir a defender las tierras de Urcandia. Pero el hijo del rey no anda de acuerdo con los planes de su padre. La guerra se cierne sobre ellos cuando surge la figura del Caballero Fantasma.

[/tab]

[tab name=»LEER ONLINE»]

[/tab]

[tab name=»DESCARGAS»]

Descarga del cómic

  • El Caballero Fantasma.pdf
    [/tab]

[tab name=»+»]

[/tab]

[end_tabset]

junio 9, 2015 por Ace Tregunna Publicado en Cómics Etiquetado cómic 1940, cómic Aventuras, cómic España Responder

EL ALCALDE DE ZALAMEA

[tab name=»FICHA»]

«El Alcalde de Zalamea» (1638)

NACIONALIDAD: España
IDIOMA: Español
GÉNERO: Drama de honor
AUTOR: Calderón de la Barca

SINOPSIS: El pueblo de Zalamea recibe la visita de Felipe II, cuyo cortejo se dirige a Portugal, donde le coronarán Rey. Pedro crespo es un campesino del pueblo que ha sido elegido alcalde por los vecinos, es el responsable de su recibimiento.

____________________

DATOS DE INTERÉS: Obra teatral de Calderón de la Barca, que junto a Lope de Vega es el autor teatral más importante de la historia de la literatura española. Pertenece al denominado Siglo de Oro de la Literatura Española.
Desde
1994 en Zalamea de la Serena, un pueblo de Badajoz de unos 5.000 habitantes, en la tercera semana del mes de Agosto se representa dicha obra con la participación de uinos 500 vecinos y vecinas de la localidad, bajo la dirección de Isabel Castro y Miguel Nieto en un recinto de aproximadamente una hectárea, un campo de fútbol, y al aire libre. Entre las gradas y las butacas se calcula un aforo de unos 2.500 espectadores. En 2008 La Junta de Extremadura la nombró «Fiesta de Interés Turístico Regional», y en 2011 fue premiada con la Medalla de Extremadura.
[/tab]
[tab name=»LEER ONLINE»]


[/tab]
[tab name=»DESCARGAS»]
Descarga del libro

  • El Alcalde de Zalamea.epub
    [/tab]

[end_tabset]

junio 9, 2015 por Ace Tregunna Publicado en Libros Etiquetado Calderón de la Barca, libros Drama de Honor, libros España, libros Siglo XVII, libros Teatro Responder

EL TESTAMENTO DEL DR MABUSE (1933)

[tab name=»FICHA»]

«Das Testament der Dr Mabuse» (1933)  

DIRECTOR: Fritz Lang
PRODUCTORA: Seymour Nebenzal
GUIÓN: Thea von Harbou, Fritz Lang
MÚSICA: Hans Erdmann
REPARTO: Rudolf Kleinn-Rogge, Otto Wernicke, Oscar Beregi Sr

NACIONALIDAD: Alemania
DURACIÓN: 124 mins.
GÉNERO: Thriller, Policiaco

SINOPSIS: Al inspector Lohmann lo llama un ex policía para denunciar un caso de falsificación. Sin embargo antes de poder ir a juicio, pierde la cordura a causa de un atentado. Todas las investigaciones conducen a el Dr Mabuse, que está recluido en un sanatorio para enfermos mentales…

––––––––––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS:  Es la secuela de la película muda de 1922 del propio Lang, Dr Mabuse, der Spieler-Ein Bild der Zeit. Es la segunda película sonora de Fritz Lang para Nero-Film y la última colaboración con su esposa y guionista, que se uniría ese mismo año al partido nazi. La película sería prohibida por Joseph Goebbels, indicando que podría socavar la confianza del pueblo alemán en sus lideres políticos.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.S.I.»]

Versión original en alemán con subtítulos en inglés.

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE ESP»]

[/tab]
[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS:

• Artículo en Encadenados.org

TRAILER:

[/tab]
[end_tabset]

junio 9, 2015 por Ernesto Publicado en Películas Etiquetado Fritz Lang, películas 1930, películas Alemania, películas Cine Negro, películas Misterio, Rudolf Kleinn-Rogge Responder

EL JOROBADO DE NOTRE DAME (1923)

[tab name=»FICHA»]

«The Hunchback of Notre Dame» (1923)  

notre

DIRECTOR: Wallace Worsley
PRODUCTOR: Irving Thalberg
GUIÓN: Edward T Love, Perley Poore Sheehan
MÚSICA: Cecil Cooping, Carl Edouarde
REPARTO: Lon Chaney, Patsy Ruth Miller,
Norman Kerry

NACIONALIDAD: Estados Unidos
DURACIÓN: 133 mins.
GÉNERO: Romántico, Drama

SINOPSIS: La película es fiel al drama escrito por Victor Hugo. En ella nos cuentan la historia de Quasimodo, el jorobado que se ocupa de las campanas de la catedral de París.

El capitán Phoebus se enamora de una muchacha llamada Esmeralda, pero el hermano del archidiácono tambien se enamorará de la ella zingara, ordenando a Quasimodo secuestrarla, lo que desencadenara unas trágicas consecuencias…

––––––––––––––––––––––––––––––––––

DATOS DE INTERÉS: Quizá la adaptación más conocida de la obra de Victor Hugo. Es llamativa la caracterización de Lon Chaney, utilizando apenas, algodón y cinta adhesiva. La joroba fue realizada con yeso y pesaba casi nueve kilos. Es considerada la mejor obra de su director y una de las mejores interpretaciones de Lon Chaney.

[/tab]
[tab name=»VER ONLINE V.O.S»]

[/tab]

[tab name=»VER ONLINE V.O.S.E»]

 

[/tab]
[tab name=»+»]
ANÉCDOTAS: 

  • Es considerado uno de los primeros monstruos clásicos llevado al cine.
  • Gran parte de las copias originales fueros destruidas salvandose solo unas pocas versiones en 16 mm. Desgraciadamente, algunas escenas jamás pudieron ser recuperadas.

TRAILER:

[/tab]
[end_tabset]

junio 9, 2015 por Ernesto Publicado en Películas Etiquetado Lon Chaney, películas 1920, películas Drama, películas Romance, películas USA, Victor Hugo, Wallace Worsley 1 Respuesta

SUPERELVIS

[tab name=»BIOGRAFÍA»]

 Superelvis (1986-1998)

Superelvis

GÉNERO: Jazz, experimental, punk
PAÍS DE ORIGEN: España
SELLO DISCOGRÁFICO: Por Caridad Producciones, Triquinoise

HISTORIA:

Iconoclastas, raros y chalados son tres de los adjetivos con los que Superelvis se vieron bendecidos en las escasas críticas que su trabajo fue recogiendo a lo largo de su carrera. Decimos que «escasas» porque un corpus artístico tan extenso y fundamental como el del grupo alumbrado en la ciudad de Barcelona, como mínimo debería haber sido investigado con más ahínco que en las entrevistas y reseñas de su obra aparecidas con cuentagotas fundamentalmente en dos sitios: el Ruta 66 y el Rockdelux. Bueno, y en el Noise Club.

Superelvis fue uno de esos proyectos singulares que surgen fieros y llenos de dientes a poco que se escarbe en el underground patrio. Su estilo rezumaba de aristas y etiquetas fundidas entre sí hasta fecundar un amalgama de música muy capaz de causar pasmo en cualquiera poco avezado en el terreno experimental, un pantanoso terreno lleno de adustos escollos que estos heterodoxos investigadores salvaron gracias al sutil humor que llenaba las composiciones, como ocurría con las sucesivas recreaciones de «Lucy In The Sky With Diamonds» o en su imitación de los grandes estilos populares, donde el blues era interpretado de una forma tan irreverente como elogiosa. Sus componentes tocaban de todo y lo tocaban sin prejuicios. Los Superelvis primigenios fueron Anki Toner, un reputado músico con extensa carrera posterior que se marchó antes de que Superelvis se separara, continuando estos como trío instrumental. Sus armas: la armónica, la voz y lo que se terciara. Raymon Aymerich por su parte también era multi-instrumentista: piano, bajo y guitarra, batería y cualquier material susceptible de ser utilizado como elemento percusivo. Y por último, el polifacético Meteo Giráldez, que también tocó en el grupo bajo, viola, acordeón, piano y percusión. En directo y en algunos de los discos posteriores a los dos primeros este núcleo podía aumentar (especialmente con el añadido en 1995 de Gonzalo Costa Monteiro, el cuarto Superelvis, otro genial artista que utilizaba sin problemas piano, acordeón, bajo, guitarra o percusión) hasta convertirse en una orquesta oblicua de siete músicos de la que nunca se podía dilucidar la dirección que tomaría, ya que tanto el concepto de «banda» como los shows en directo eran actos improvisados en su mayor parte. Libertad era una palabra clave en Superelvis.

Superelvis lograron sacar diez discos, entre ellos su muy recomendable debut «Kiss Me When You Dance», el largo «Happiness Is Stupid», donde los músicos conjuran el «menos es más» como el mejor mejunje para crear canciones bellas y tristes o «Structural Package Designs», treinta canciones instrumentales de sesenta segundos cada una, ya sin Anki Toner. Todas ellos son LPs en los que los músicos se vacían. Productos tremendamente emocionales y propios que nadie más sería capaz de crear, a diferencia de las típicas secuelas de cualquier grupo (de rock o de lo que sea) que habitualmente intentan emular éxitos previos.

Como ocurre con los grandes sucesos artísticos, Superelvis murieron jóvenes y dejaron un bonito legado, y aunque cada uno de sus componentes siguieron en el juego intentando expandir las fronteras de la música, nos dejaron huérfanos de la arriesgada propuesta que poco tenía que ver con el devorador de sandwichs de cacahuete más famoso del mundo excepto en (parte de) su nombre.

Por Frog2000

[/tab]

[tab name=»ESCUCHA ONLINE»]

    • • Kiss Me When You Dance (1991):

      • Wrong Songs (1992):

      • Necessary Lies (1994):

• Happiness Is Stupid (1996)

• Having Fun On Stage (1998)

• Vegetal (1999)

• Structural Package Designs (1999)

• What About Beauty? (1999)

• DEMO Superelvis Fat Corruption

• Resistance Emotional Music

• Porto 18-03-2000

• The Walkman Tapes vol. 0

• The Walkman Tapes vol. 1

• The Walkman Tapes vol. 2

[/tab]
[tab name=»DESCARGAS»]

• Kiss Me When You Dance
• Wrong Songs
• Necessary Lies
• Happiness Is Stupid
• Having Fun On Stage
• Vegetal
• Structural Package Designs
• What About Beauty?
• DEMO Superelvis Fat Corruption
• Resistance Emotional Music
• Porto 18-03-2000
• The Walkman Tapes vol. 0
• The Walkman Tapes vol. 1
• The Walkman Tapes vol. 2

[/tab]
[tab name=»+»]

ANÉCDOTAS:

• En la Web oficial de Anki Toner se puede encontrar mucha más info y música del grupo.
• Superelvis en la Wiki.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

[/tab]
[end_tabset]

junio 8, 2015 por Frog2000 Publicado en Música Etiquetado música 2000, música España, musica Experimental, música Jazz, Superelvis 2 Respuestas

Navegación de entradas

← Entradas más antiguas
Entradas más nuevas →
Quiénes somos
  • Facebook
  • X
  • YouTube

Suscríbete a nuestras novedades

Únete a otros 541 suscriptores
  • Inicio
  • Películas
  • Series
    • BETTY BOOP (1932-1939)
    • CAR LIFE (2009-2010)
    • D’ARTACÁN Y LOS TRES MOSQUEPERROS (1981-1989)
    • EL INSPECTOR (1965-1969)
    • EL SHOW DE MICKEY Y DONALD (1981-1982)
    • HIJITUS (1967-1973)
    • HISTORIAS PARA NO DORMIR (1966-1982)
    • LA HORMIGA Y EL OSO HORMIGUERO (1969-1971)
    • LA PANTERA ROSA (1964-1980)
    • LA VUELTA AL MUNDO DE WILLY FOG (1983-1993)
    • LOS AURONES (1987-1988)
    • LOS HERCULOIDES (1967-1969)
    • QUÉ VIDA MÁS TRISTE (2005-2010)
    • SUPERMAN (1941-1943)
  • Música
  • Videojuegos
  • BLOG
  • Quiénes somos

Te gusta? Danos Like!

Te gusta? Danos Like!
©2026 - - Weaver Xtreme Theme
↑